El actor dejó grabada una última interpretación como Charles Xavier. Meses antes de su muerte, aseguró que no concebía su vida lejos de los escenarios y las cámaras

Fuente: Infobae

30/10/2026 11:02

Cineuropa celebra sus 40 años con más de 150 películas y homenaje a Hitchcok y al público

Fuente: Clarín

30/10/2026 11:00

Netflix: todos los estrenos de películas y series en noviembre de 2026

La plataforma confirmó nuevas series argentinas, producciones internacionales y películas para noviembre. El calendario también incluye documentales, clásicos del cine, anime y estrenos navideños.

Fuente: Clarín

30/10/2026 08:00

Qué ver en Disney+ hoy: las 10 series y películas que lideran el ranking este viernes 30 de octubre de 2026 en Argentina

Cada día, Disney Plus actualiza su ranking y da una pista clara de qué producciones son tendencia en los fanáticos.Hay un amplio catálogo de series y películas que no te podés perder, entre estrenos recientes, clásicos de siempre y alguna sorpresa.

Fuente: Infobae

30/10/2026 05:49

Migraciones confirmó en un comunicado de madrugada que el excandidato entró al país por Puerto Iguazú este martes a las 22.50 junto a su esposa y sus dos hijas. Cuarenta minutos después despegó en un vuelo privado de Baires Fly hacia Guayaquil. Más temprano el Gobierno había desmentido esa versión. En Cancillería ya habían estudiado el escenario de un pedido de asilo. Leer más

Fuente: La Nación

28/10/2026 07:00

Tierra de mi padre: la película sobre una Alemania dividida y las heridas de una familia célebre que va por el Oscar

"Vemos por espejo, oscuramente". San Pablo no pensaba en naciones divididas cuando escribió esas palabras. Pero le sirven, casi a medida, a Tierra de mi padre, la historia del escritor Thomas Mann y su regreso a una Alemania partida en dos tras años de exilio: una tierra que, como en el espejo del apóstol, solo podía mirarse de manera distorsionada y parcial. Esa misma fractura también la hereda su hija, Erika. Sandra Hüller, la actriz alemana que en apenas unos años se convirtió en uno de los nombres más reconocidos del cine, conversó con LA NACION sobre cómo fue poner el cuerpo en esta particular historia que llega este jueves a los cines. La nueva película de Pawel Pawlikowski comparte con sus obras anteriores algo más que rasgos formales y estéticos: las excepcionales Ida (2013) y Cold War (2018) también hurgan en las heridas que la Segunda Guerra deja en el cuerpo de Europa. Mann vuelve, en el verano de 1949, para recibir el Premio Goethe por el bicentenario del escritor, primero en la Frankfurt capitalista y luego en la Weimar comunista, convencido de que su tierra natal, en el fondo, seguía siendo una sola. Erika es otro de los puntos de vista desde los que se mira esa ilusión. A esa mujer que vive las dos Alemanias, le pone cuerpo una actriz cuya carrera atraviesa, desde 2023, una aceleración poco habitual. Ese año llegó su primera nominación al Oscar, por Anatomía de una caída, el drama judicial francés que la consagró, además de un papel secundario en Zona de interés, que se llevó el premio a mejor película internacional. En 2026 el ritmo no bajó, aunque sí cambió de forma: Hüller protagonizó películas tan distintas entre sí como dispares en su recepción, unidas por los elogios hacia su trabajo como único denominador común.Perdidos en el presente En sus conferencias sobre las distintas expresiones del tiempo, Borges distinguía una de las variantes del presente: el que se llama memoria, el presente del pasado. El escritor argentino también citaba a San Pablo ("Muero cada día") para argumentar que no se trataba de una expresión patética, sino de algo que nos toca más profundo que cualquier otro dilema metafísico, porque está relacionado con nuestra identidad: ¿Quién es cada uno de nosotros? Pawlikowski llegó a Tierra de mi padre después de que se le derrumbara otro proyecto: The Island, una producción que llevaba años de preparación con Joaquin Phoenix y Rooney Mara, y que se desarmó semanas antes de empezar a filmar, durante la huelga de actores en Hollywood. De ese naufragio nació esta otra película. En Cannes, el cineasta explicó por qué eligió, una vez más, mirar al pasado para reflejar el presente: "Estoy perdido. No tengo idea de en qué período estamos, por eso hice una película de época", reconoció en la conferencia de prensa. Y agregó: "La vida es complicada, porque no hay una sola narrativa y somos todos paradójicos de alguna manera". Esa misma gravedad del tiempo (la memoria, la muerte que se repite cada día), atraviesa la trama de la película. El suicidio de Klaus Mann, hijo de Thomas Mann, es uno de los temas centrales del relato, que además retoma algunas de las lecturas que Mann hizo sobre la muerte en la obra de Goethe. Para contar esto, sin embargo, Pawlikowski tomó decisiones que no son fieles a los hechos. El viaje real de 1949 lo hizo Thomas Mann acompañado por su esposa, Katia, no por Erika: "El viaje real ocurrió con Katia, la esposa de Thomas Mann, que no era dramáticamente tan interesante, así que la descartamos y trajimos a Erika, que era muy interesante", admite el director sin rodeos. Lo mismo hizo con la cronología: la muerte de Klaus Mann ocurrió en la vida real tres meses antes del viaje; en la película, lo sigue como una sombra inmediata. "Una muerte clave que ocurre temprano en la película en realidad pasó tres meses antes", reconoció Pawlikowski, que además sumó personajes inventados, como unos nietos de Richard Wagner, para aflojar la tensión con algún golpe de humor. Ese canje de Katia por Erika le trajo a la película, de todos modos, un peso dramático que tal vez Pawlikowski no calculó del todo. Erika Mann estuvo casada, en la vida real, con Gustaf Gründgens, antes de que este hombre se convirtiera en una de las figuras teatrales más prominentes de la Alemania nazi, director del Teatro Estatal de Prusia. Gründgens fue, además, la inspiración directa para el personaje que le vende el alma al régimen a cambio de una carrera en Mefisto, la novela escrita por Klaus Mann, el hermano de Erika. Esa historia familiar, hecha de traiciones reales, es la que carga la escena en la que Erika le da una cachetada a Gründgens en la película. "Joachim fue tan amable que me costó mucho pegarle en la cara, pero se mostró generoso al permitírmelo, sin usar ningún truco, y lo recibió con gracia en cada toma", contó Hüller sobre Joachim Meyerhoff, su compañero de escena. La actriz de teatro que triunfa en el cine Hüller no esconde cuál es, para ella, el verdadero lenguaje de su oficio: "Me eduqué en una escuela de teatro, así que este siempre será mi primer lenguaje artístico. Todavía no entiendo nada de filmación, no miro el monitor, no tengo ninguna técnica actoral específica", admitió. Esa honestidad también se traduce en su manera de pensar cada pregunta y dar respuesta. No oculta, por ejemplo, que no tuvo ninguna lectura particular cuando se le pregunta en qué libros o películas se inspiró para encarar este proyecto. Esa falta deliberada de método la obliga a buscar otro ingreso a cada personaje. Para Erika Mann, dijo, el trabajo fue relacional: entender el vínculo con el padre y con el hermano, "no tanto un retrato de ella" como mujer. De Hanns Zischler, que interpreta a Thomas Mann, dijo: "Hans es básicamente un regalo para el mundo. Tiene un conocimiento muy amplio sobre la familia Mann, y es escritor él mismo, lo que también lo hace estar destinado a este papel. Hasta se parece físicamente". De Pawlikowski, en cambio, lo que eligió destacar fue su manera de dirigir: impone "un marco muy estricto" que le deja al actor la tarea de "encontrar libertad en ese pequeño espacio que queda" disponible. "No es alguien que te hable mucho, no te explica tu personaje. Confía en sus actores mil por ciento, y la mayor cantidad de conversación la tiene con su director de fotografía, porque la película arranca desde la imagen". Algo de eso se nota en el resultado: los bellos encuadres en blanco y negro de Tierra de mi padre llevan la firma del mismo fotógrafo polaco de sus películas anteriores, Lukasz Zal. Dos Alemanias, un solo Goethe Tierra de mi padre es la segunda película en la filmografía de Sandra Hüller que lidia con las consecuencias de la Segunda Guerra Mundial en Alemania, después de Zona de interés. Se filmó casi en su totalidad en locaciones reales, en Polonia: Alemania ya está demasiado reconstruida para servir de escenario de época, y recrearla digitalmente habría encarecido la producción mucho más que cruzar la frontera. Más barato, y más fiel, fue dejar que el país vecino hiciera de doble, de espejo de una historia que ya no encuentra su reflejo en el paisaje real; con un presupuesto de unos 11 millones de dólares, alto para los estándares del cine europeo, pero lejano de cualquier cifra hollywoodense. "Para nosotros, como alemanes, ir a lugares en Polonia que fueron alemanes fue muy especial", contó Hüller, y explicó que Pawlikowski y su equipo "elegían lugares que parecían lastimados, todavía heridos por la guerra". La disputa que retrata la película fue real: en 1949, tanto la Alemania occidental como la oriental reclamaron para sí el legado de Goethe en el bicentenario de su nacimiento, y Mann terminó aceptando el premio en ambos lados, primero en Frankfurt y después en Weimar, zona soviética. La película no absuelve a ninguna de las dos Alemanias. En la occidental, a Mann se le advierte que su recepción pública se resentirá si cruza a la zona comunista. En la oriental, en cambio, una escena muestra a un hombre que irrumpe desesperado para denunciar que el régimen silencia a sus opositores: es arrestado ahí mismo, frente a los invitados. Dos sistemas, dos formas distintas de vigilar y castigar lo que se puede decir sobre Goethe, sobre Alemania, sobre uno mismo. Alemania no llegaría a verse "cara a cara" (ya no por espejo, ya no de manera oscura) hasta la reunificación de 1990, 35 años después de la muerte de Thomas Mann y 41 años después de aquel viaje dividido en dos premios, dos discursos, dos países que insistían en ser uno solo. El tiempo, decía Borges, no le permite a nadie ese "instante detenido" que pedía Fausto; apenas ofrece, como consuelo, la posibilidad de nacer y morir un poco cada día, de ser varias personas sin dejar de ser la misma. Algo de eso parece guiar a Hüller cuando describe lo que más admira de Erika Mann, el personaje que le tocó encarnar: "Lo que más amo de ella es que realmente no le importa lo que la gente piense de ella. Sabe quién es, y si decide ser otra persona, será otra persona. Es una cantidad enorme de libertad y orgullo", que, por un instante, también parece suyo. ¿Habrá alguna vez un país, o una actriz, o un lector, que logre detener el tiempo lo suficiente para verse entero? Quizás lo sepamos alguna vez. Quizás no. Las mismas palabras de San Pablo concluyen: "Ahora conozco en parte; pero entonces conoceré como fui conocido".

Fuente: Infobae

28/10/2026 06:19

La producción sobre los efectos nocivos de las plataformas digitales llega a las salas estadounidenses con una respuesta crítica tibia y resultados comerciales inferiores al presupuesto original

Fuente: Infobae

27/10/2026 10:04

HBO Max, Prime Video, Disney+, Universal+, Paramount+ y DGO reúnen estrenos, clásicos, misterios sobrenaturales y comedias para acompañar la celebración

Fuente: Infobae

25/10/2026 08:46

Fuente: Infobae

22/10/2026 03:46

'Superthings', una película "con ritmazo" sobre unos muñecos españoles de éxito mundial

Fuente: Infobae

21/10/2026 23:10

Los Globos de Oro rechazan a la película biográfica de Michael Jackson para su próxima edición

La producción protagonizada por Jaafar Jackson no podrá competir en una de las categorías de los prestigiosos premios

Fuente: La Nación

21/10/2026 18:00

Festival de Mar del Plata 2026: las películas que competirán por el Astor y quiénes serán los jurados en esta edición

El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata dio a conocer las películas que participarán de sus distintas competencias y los jurados encargados de elegir a los ganadores de esta edición. Entre los títulos seleccionados figuran los nuevos trabajos de Danny Boyle y Simon Stone, además de producciones de América Latina, Europa, Asia y África y una importante presencia del cine argentino.El anuncio se realizó el lunes por la noche en el Palacio Libertad, en Buenos Aires, durante una ceremonia que también incluyó un reconocimiento al compositor argentino Emilio Kauderer, responsable de la música original de películas como Made In Argentina, Tiempo de revancha, Un lugar en el mundo y El secreto de sus ojos, entre muchas otras. El músico recibió el Astor a la trayectoria de manos del actor Eduardo Blanco y luego interpretó, junto a la Orquesta de Juan de Dios Filiberto, algunas de sus composiciones para películas argentinas.Las películas que competirán por el AstorLa Competencia Internacional de Largometrajes reunirá 14 películas de distintas partes del mundo que buscarán quedarse con el premio que el año pasado obtuvo Calle Málaga, una coproducción entre España y Marruecos.Entre los títulos más destacados aparecen Ink, de Danny Boyle, y Elsinore, de Simon Stone, dos producciones que, según los organizadores, podrían tener presencia en la próxima temporada internacional de premios.La primera reconstruye la historia de la compra del diario británico The Sun por parte del empresario Rupert Murdoch en 1969. Interpretado por Guy Pearce, el magnate transforma el periódico, con la ayuda de un editor encarnado por Jack O'Connell, en uno de los principales exponentes de la prensa sensacionalista.Por su parte, Elsinore recupera la historia real del actor Ian Charleson, interpretado por Andrew Scott, quien decidió asumir el papel de Hamlet durante los años más difíciles de la epidemia del sida, pese a encontrarse gravemente enfermo. Su participación en la obra se produjo después de que Daniel Day-Lewis abandonara el proyecto.Otro de los títulos que llegará será Los relatos, del español Miguel del Arco, que tendrá allí su estreno mundial. Protagonizada por Juan Diego Botto y Marta Etura, la película sigue a un expresidiario que intenta reinsertarse en la sociedad con el apoyo de su nueva esposa. Etura viajará a Mar del Plata para presentar la producción.La selección incluye además Children Untold, de la japonesa Miwa Nishikawa, quien regresa al festival con una historia sobre la infancia en un país devastado por la Segunda Guerra Mundial, y A professora de francÃªs, del brasileño Ricardo Alves Jr., un thriller protagonizado por Grace Passô.Argentina estará representada por Un precio que tenemos que pagar, documental de Ricardo Prevé que investiga las circunstancias de la muerte de Ignacio Ezcurra, reportero gráfico de LA NACION que murió en Vietnam en 1969 mientras cubría la guerra. La película tendrá su estreno mundial durante el festival.Completan la competencia internacional Truly Naked, de Muriel d'Anserbourg (Países Bajos); Vigilante, de Olivier Pairoux (Bélgica); Halima, de Yassine el Idrissi (Marruecos); 2 Valid IDs, de Ma-an Asunción-Dagñalan (Filipinas); Vindima, de Luis Galvão Teles (Portugal), con María de Medeiros; The Night Arezou Disappeared, de Arian Vazirdaftari (Irán); Belyeg, de Robert Pajer (Hungría), y Kindik, de Darkhan Tulegenov (Kazajistán).La presencia latinoamericana y argentinaEn la Competencia Latinoamericana de Largometrajes, México será el país con mayor representación, con cuatro películas: El jardín que soñamos, de Joaquín del Paso; Ciudad de muertos, de J. M. Cravioto; Cosme, un asunto de familia, de Álvaro Curiel, y En el fondo está mamá, de Ana Laura Calderón.Argentina participará con dos coproducciones. Una de ellas es Winnipeg, el barco de la esperanza, de Beñat Beitia y Elio Quiroga, película animada realizada junto con Chile y España que reconstruye el viaje de refugiados de la Guerra Civil española hacia Chile. Cuenta con las voces de Alfredo Castro, Paulina García y Luis Gnecco, quien interpreta a Pablo Neruda, personaje al que ya había dado vida en una película de Pablo Larraín. Gnecco también estará presente en el festival con Borges and Me, la película elegida para la clausura.La otra es Sandra, the primate citizen, documental de Sinae Ha, coproducido con Corea del Sur, que recupera la historia de la orangutana del zoológico de Buenos Aires reconocida judicialmente como persona no humana.Brasil participará con Feito Pipa (Gugu's World), de Allan Deberton, elegida para representar al país en los Oscar, y Rumor, de Joana Nin. Paraguay estará presente con Narciso, de Marcelo Martinessi, también seleccionada para los Oscar y con Nahuel Pérez Biscayart en su elenco.La competencia incluirá además Irreparable, de Klych López, y El bovino de los cuernos curvos, de Omar Ospina Giraldo, ambas de Colombia; Delivery Girl, del peruano Jorge Shinno; El pez que fuma, del venezolano Luis Fernández, una reinterpretación del clásico de Román Chalbaud protagonizada por Mimi Lazo, quien también participó en la película original; y Amor es el monstruo, del costarricense Neto Villalobos, con Paulina García.Por su parte, la Competencia Argentina de Largometrajes reunirá 12 películas que abarcan desde la ficción hasta el documental. Entre ellas se encuentran Chejov en Rosario, de Gustavo Postiglione, con Julieta Cardinali; Cebar, frenar, llorar, de Gerardo Tassan; Cuero, de Joaquín Cambre; Sin placa, ópera prima de Yamil Chadad, y Todavía no es mañana, debut como director de Manu Vázquez Santana.El documental tendrá una presencia importante en esta sección. Perfume, una película de María Gabriela Epumer, de Lucía S. Ruiz, recupera la trayectoria de la cantante y guitarrista argentina, integrante de Viuda e Hijas de Roque Enroll. En tanto, El Diego que nadie vio, de Román Cárdenas, repasa distintos momentos de la carrera de Diego Maradona a través del trabajo del fotógrafo Jorge Luengo, quien estará presente en el festival.También competirán Fuego amigo, de Alejandro Magnone, sobre la vida de un excombatiente de Malvinas; Cinco mil brazadas, de Gabriel Bendersky, que sigue a dos mujeres que viajan a la Antártida para nadar en sus aguas; El agonista, de Sebastián Manusovich y Pablo Pintor, y Detrás de la pasión, de Mason Bowles y Michael Shusterman, sobre el negocio de los mundiales de fútbol.La selección argentina se completa con El enigma de Franca Farmin, de Octavio Revol Medina, un falso documental rodado en Córdoba que sigue a una aspirante a youtuber interesada en fenómenos paranormales.Quiénes integrarán los juradosEl director peruano Francisco Lombardi presidirá el jurado de la competencia internacional, acompañado por el cineasta mexicano Carlos Cuarón, la actriz argentina Eva de Dominici, la directora danesa Birgitte StÃ¦rmose, la realizadora mongola Uisenma Borchu y la periodista italiana Silvia Bizio.La competencia latinoamericana será evaluada por Luis Kramer, Lucía van Gelderen y Pablo Torre, mientras que Beatriz Iacovello, Agustín Pallares Yoffe y Fernando Castets elegirán a los ganadores de la sección argentina.Los cortometrajes internacionales estarán a cargo de Miguel Dias, Miranda de Sá Souza y Elvi Cano. Por su parte, Blas Eloy Martínez, Richard Aiello y Paula Carruega integrarán el jurado de Cine en construcción.

Fuente: Infobae

21/10/2026 16:26

'Coquito, la película' presenta conmovedor tráiler y revela la historia detrás del libro de lectura

La cinta dirigida por Eduardo Guillot llegará a los cines el 26 de noviembre e indaga en los primeros años de Everardo Zapata Santillana

Fuente: La Nación

21/10/2026 13:00

En fotos: Wanda Nara presentó su primera película, con el apoyo incondicional de familia y amigos

Fuente: Infobae

21/10/2026 11:23

Llega a Netflix impactante película sobre sobrevivientes a la catástrofe del huracán Otis protagonizada por Benny Emmanuel

La cinta llega a la plataforma el viernes 23 de octubre, a tres años del impacto del ciclón en Acapulco; el rodaje se realizó en los Estudios Churubusco con un equipo de 500 personas en efectos especiales

Fuente: Clarín

21/10/2026 10:54

Woody Allen filma su nueva película en las calles de Madrid

Woody Allen rueda su filme 51 en Madrid, eligiendo la ciudad por su elegancia y atmósfera diplomática. El proyecto busca atraer turismo y empleo.La producción, respaldada por el gobierno local, refuerza a Madrid como centro cultural, generando miles de empleos en la industria audiovisual.

Fuente: Infobae

21/10/2026 09:04

El robo de piezas valuadas en 88 millones de euros dejó al descubierto las deficiencias de seguridad del Louvre. El museo invierte millones para reforzar sus instalaciones, mientras las joyas no aparecen.

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