El segundo sábado de la edición 50 de la Feria del Libro porteña, en pleno fin de semana largo, fue tan convocante como la jornada anterior (el feriado del 1 de mayo), cuando "estalló" la Rural con miles de visitantes. Ayer, con las presentaciones de los "tanques" editoriales favoritos de los lectores locales, se repitió la postal tan deseada por los expositores y los organizadores: pasillos repletos de gente, largas filas para comprar libros y pedir autógrafos a los autores, charlas y presentaciones a sala llena, con público afuera formando colas serpenteantes entre los pabellones.Frente a unas quinientas personas, la mitad de la sala Hernández, Eduardo Sacheri habló sobre su última novela, Qué quedará de nosotros, con Flavia Pitella. Suerte de continuación de su novela anterior, Demasiado lejos ("se pueden leer juntas o por separado", como aclaró Pitella), refleja la vida cotidiana de los soldados argentinos en las Malvinas durante la guerra. "Mis protagonistas son cinco hombres: tres soldados y dos oficiales -contó el escritor al público-. Para crear a uno de los oficiales, el más jodido, me inspiré en gente que detesto". Sacheri despertó risas entre los asistentes, que siguieron la charla en absoluto silencio. Cada tanto, como él mismo reconoció, adoptó su "modo profesor" (da clases de Historia en un colegio secundario del oeste bonaerense) para explicar algunas cuestiones puntuales como la geografía de las islas y el devenir histórico del reclamo nacional por la soberanía.Sobre ese punto dijo: "Hasta 1930, era solo un reclamo diplomático. En los años 40, el tema de la soberanía entra en la escuela. La mayoría de los que estamos hoy acá pintamos mapas en la escuela con las Malvinas. Crecimos escuchando que 'las Malvinas son argentinas'. Entonces, ¿cómo no iba a celebrar la mayoría de la población cuando en el 82 'recuperamos' las islas?" Mirando serio al público remató: "El alma humana es un bollo de cosas que se contradicen unas con otras".Antes de invitar a sus lectores a acompañarlo hasta el stand de Penguin para firmar sus libros, Sacheri agradeció a los fieles que lo siguen desde el inicio de su carrera. "En mis primeras presentaciones éramos doce, entre familiares y amigos".También ayer la Fundación El Libro entregó del Premio de la Crítica a Juan José Becerra, cuyo libro Un hombre fue elegido por un jurado de periodistas culturales como el mejor de 2025. Recibió un cheque por 1.200.000 de pesos y una plaqueta. Más temprano, Becerra había conversado con Martín Kohan sobre las últimas ficciones y ensayos del autor de Ciencias morales.A las 16 tuvo lugar un homenaje a Mario Vargas Llosa, "entre la literatura y la política", en una conversación entre Álvaro Fernández Bravo, Luis Ángel Del Castillo, Elena Loayza y Mauro Marino sobre la figura y las polémicas del Nobel peruano. Ayer hubo un prime time a primera hora: a partir de las 14, cuando abre las puertas de la Rural, ya había cientos de fans de la joven autora española Inma Rubiales que presentó en la Feria su best seller Un amigo gratis. La fila, que salía del predio y daba la vuelta por avenida Sarmiento, se había empezado a formar muchas horas antes del ingreso. Según editorial Planeta, la primera fan había llegado a las 5.40. La escritora, un fenómeno editorial a los 24 años, desbordó la capacidad de la sala Hernández. Fuela sala más visitada de la Rural. A los autores ya citados se sumó luego la periodista María O'Donnell, en diálogo con Ernesto Tenembaum, sobre su libro Montoneros. Y, el broche de oro fue con una autora muy esperada: desde anteayer se hablaba en los pasillos de la presentación de Camila Sosa Villada y su libro El viaje inútil. En ambos casos, las filas para el ingreso dieron varias vueltas al predio.
En el año en que la selección argentina irá a la conquista de la cuarta estrella en el Mundial de Fútbol de Norteamérica, la Copa del Mundo que el equipo liderado por Lionel Messi ganó en Qatar en 2022 se luce, se mira y se postea en las fotos del público que visita el stand de la Asociación del Fútbol Argentino (AFA), en el Pabellón 9 de la Feria del Libro. Por razones de seguridad, la réplica del trofeo dorado se traslada cada día desde la sede de la calle Viamonte, donde también se halla la biblioteca de la entidad, hasta La Rural. Chicos y grandes hacen fila para posar junto a la réplica del trofeo (el original de oro macizo está en el Museo de la FIFA, en Zúrich), que se demoró unos días en llegar al stand por cuestiones de logística. "Hacé como que la estás abrazando", le recomendó este viernes un padre a su hijo que luego tomó su lugar para retratarlo. No se la puede besar al estilo de Messi en Qatar porque la protege una caja de seguridad.Chamuyos que hicieron historia: de una batalla ganada gracias a un gato a los 150 clavos de CristoTambién se pueden hojear libros y revistas, tomos encuadernados con ejemplares de la revista El Gráfico y materiales de archivo. Los hinchas pueden dejar mensajes a la selección en un cuaderno que será entregado a Lionel Scaloni al final del evento cultural.Se programaron actividades interactivas y culturales, como las charlas dedicadas a distintos clubes de fútbol. El primero fue Nueva Chicago; el jueves, Huracán, y en el Día del Trabajador, cuando una multitud concurrió a la Feria, se rindió tributo a los 120 años de Chacarita. Este domingo a las 19 será el turno de Independiente y el lunes, de Racing, con la presencia del sociólogo y escritor Julián Scher. El último día, el lunes 11 a las 17, se presentará el libro Historias de los hinchas y sus cábalas. 40 textos, 40 clubes, en la Sala José Hernández. El calendario completo de las actividades se puede consultar en este enlace."Pregunten lo que quieran": una momia oráculo despierta después de medio siglo dormidaPor si fueran pocas las emociones, los hinchas de la albiceleste no se irán con las manos vacías; la AFA distribuye merchandising, como el fixture del Mundial 2026 (con las efigies de Messi, Scaloni y el Dibu Martínez en portada), una libreta con el sello de la institución, bolígrafos y estampillas futboleras en una cuidada edición postal de Correo Argentino titulada "Argentina campeón del mundo".
La Fiscalía Anticorrupción de Lima Centro evalúa la solicitud de prisión preventiva contra varios implicados en el presunto intercambio de material valioso
El Movistar Arena se consolidó como el centro de eventos más moderno de Buenos Aires, pero su ubicación en el corazón de Villa Crespo requiere conocer bien las opciones de movilidad para evitar las congestiones típicas de los días de show. Ya sea que se elija el transporte público por su velocidad o el auto por comodidad, la clave para no perderse el inicio del espectáculo es la planificación. Con una cartelera cargada de artistas internacionales, el flujo de personas en la zona de las calles Humboldt y Corrientes es masivo. La zona cuenta con una conectividad excelente, pero los cortes de calle preventivos suelen alterar el tráfico habitual. A continuación, las mejores formas de llegar al estadio en transporte público y auto: Dada la dificultad para estacionar en la zona, el transporte público es siempre la recomendación principal de los organizadores.Subte Línea B: la estación Dorrego se encuentra a solo tres cuadras del Arena. Es la forma más rápida de llegar desde el centro o desde la zona de Chacarita.Tren San Martín: la estación Villa Crespo (ex Chacarita) deja a los asistentes a pocas calles del ingreso principal. Es la opción ideal para quienes vienen de la zona noroeste del Gran Buenos Aires.Colectivos: numerosas líneas pasan por las avenidas Corrientes, Juan B. Justo y Dorrego. Entre las más utilizadas se encuentran la 19, 34, 42, 55, 65, 71, 76, 108, 111, 127, 166 y 176.Si el auto es indispensable, es vital saber que el Movistar Arena no cuenta con estacionamiento propio abierto al público general en el predio.Estacionamientos privados: existen varios garajes sobre la calle Humboldt, Fitz Roy y la Av. Corrientes. Se recomienda reservar lugar a través de aplicaciones de estacionamiento con antelación, ya que los días de show las plazas se agotan rápidamente.Cortes de calle: hay que estar atentos a los operativos policiales que suelen cerrar la calle Humboldt entre Corrientes y Padilla. Otra opción es buscar lugar en la vía pública muy cerca del estadio, pero hay que considerar que las restricciones son estrictas y la presencia de grúas es constante.Es aconsejable llegar al menos una hora antes del horario anunciado para el inicio del show. Esto permite superar los controles de seguridad y encontrar tu ubicación con tranquilidad. Si se utilizan aplicaciones de transporte (como Uber o Cabify), pedir que el punto de descenso sea a un par de cuadras del estadio (por ejemplo, en Av. Dorrego y Corrientes) para evitar quedar atrapado en el embotellamiento del acceso directo.El Movistar Arena es más que accesible si se eligen los canales adecuados. El subte y el tren siguen siendo los "ganadores" en términos de tiempo, mientras que para los que van en auto, la reserva previa de cochera es la única garantía de una noche sin sobresaltos. Con estos datos, solo queda disfrutar de la música y la excelente acústica del estadio.
El financiamiento fuera de plaza compensa el lento avance interno.
El presidente Bernardo Arévalo finalizó el proceso de entrevistas a los seis aspirantes a Fiscal General de Guatemala y decidirá en los próximos días, quien sustituirá a Consuelo Porras
En Salta, en el límite con Bolivia, entre la espesura de la selva y las crecidas de los ríos, una mujer de 66 años y sus cuatro hijos lograron revivir una historia productiva que había sido devorada por la maleza. Allí, Graciela Ortíz, después de varias décadas, consiguió producir café argentino desde cero y llevarlo hasta la taza sin intermediarios para evitar pérdidas económicas en la cadena. Nacida en Jujuy, pero criada en el ramal salteño, cerca de Colonia Santa Rosa, creció en una finca familiar donde se cultivaban banana, tomate y pimiento, además de desarrollar algo de ganadería. Hace más de 50 años, sus padres, junto a un grupo de agricultores de la zona, iniciaron un "plan cafetero" en la región con el objetivo de impulsar el cultivo en el país.Cursó una Tecnicatura Superior en Administración y Gestión Hotelera y Turística y, tras dejar la carrera de Abogacía, se volcó al sector turístico: abrió una agencia de turismo receptivo y desarrolló un lodge en la zona de Aguas Blancas y el río Bermejo. No obstante, la vida quiso que siguiera el legado perdido de sus antepasados. Hoy gestiona Café Baritú, dos cafeterías de especialidad en Salta y Jujuy, donde lleva a la mesa el café que ella misma cultiva. Por el valor agregado en origen, asegura que se trata del "verdadero primer café de la Argentina".Paradoja: la cosecha récord tiene una rentabilidad por debajo del promedio de los últimos ocho añosEn el límite con Bolivia, abriendo picadas en el monte para los turistas, se reencontró con el legado familiar: los cafetales. Habían sido abandonados en la década del 90 tras la muerte de su padre, por lo que intentó restaurarlos. "Cuando mis hijos se fueron a la universidad decidí poner una agencia de turismo receptivo. En ese tiempo también me dedicaba al turismo de aventura. El lodge que instalé en la selva estaba en el mismo lugar donde están los cafetales", relató. El origen de los cafetales se remonta varias décadas atrás de lo que es ahora. "Esto viene de una historia de más de 50 años con mi padre y mis tíos. Ellos empiezan y se suman al plan cafetero salteño, pero en los 90, después de mucho tiempo quedó estancado", dijo. El proyecto salteño comenzó a gestarse en la década del 70, según la misma productora. "Los cafetales quedaron abandonados en los 90, en la época de la Convertibilidad; se los devoró la selva, prácticamente. Lo que podías encontrar en algunos cafetales no era apto. Las plantas estaban dispersas y en malas condiciones", relató.Con los años, se pusieron a limpiar la propiedad para juntar las semillas y hacer un nuevo vivero. "Empezamos a ver qué podíamos recuperar de eso y comenzar a hacer nuestros propios plantines. Lo hicimos de cero. Volví a empezar; en ese momento implicó 20 años de trabajo de nuevo, porque para ir a esa selva había que abrir camino con machete", afirmó.Sobre el origen de las semillas de las primeras variedades, explicó que no hay demasiados registros precisos, ya que â??según señalóâ?? en aquella época su familia era más reservada y no solía dejar demasiados detalles. "Sé que ellos trajeron por intermedio de gente de Colombia, gente de Bolivia, y empezaron a hacer sus plantines. Después se sumaron al plan cafetero. Seguramente la provincia de Salta también los impulsó y les debe haber provisto de alguna semilla, pero ellos se adelantaron al plan cafetero cinco años y tuvieron hasta 200 hectáreas de café en esa zona", precisó.La finca abarca unas 1400 hectáreas. Dentro de ese total, estima que en un sector específico habría habido hasta 70 hectáreas destinadas al cultivo de café catuai rojo y amarillo donde sacan cerca de 20 toneladas en época buena. El área permaneció durante años cubierta por la selva y en estado de abandono, con vestigios dispersos. A partir de allí, se inició un proceso de desmonte y recuperación para retomar la actividad."Ahora son 30 hectáreas en producción, y tenemos plantas pequeñas, todavía hay que esperar unos 3 o 4 años algunas para que puedan empezar a dar. Pero se fue haciendo de a poco y recuperando en parcelas. También había veces que a las plantas había que refallarlas (replantarlas)", narró. Para volver a incursionar en la actividad, generaron la primera producción, a la que decidieron darle un valor agregado. "Empecé a probar el café en mi casa; lo tostaba y hacía todas esas cosas. De ahí surgió la inquietud. Como mi padre siempre fue un hombre de campo, yo veía que a veces vendía sus productos. Por ejemplo, un cajón de bananas a cinco pesos y, cuando ya pasaba de mano en mano, ese mismo cajón podía valer 50. Entonces dije: 'a mí esto no me puede pasar', porque, si no, soy yo quien asume todos los riesgos (en realidad, el productor es quien carga con la mayor parte: tiene la tierra, la gente, paga los impuestos y, si le va mal, le va mal a él, no a otro), y después vende su producto y no le alcanza ni para cubrir los costos. Entonces dije: 'tengo que cerrar el círculo'. Y ahí empezó otro proyecto, otra forma de encarar las cosas", describió.En este contexto, comenzó a pensar que debía abrir sus propias cafeterías y puso la primera en Jujuy, ya que, al vivir allí, necesitaba entender cómo funcionaba el negocio. "Tuvo buena aceptación en Jujuy, se dio todo bien. Después tenía una deuda pendiente con Salta, porque el café es salteño. El año pasado abrimos otra cafetería en Salta. Las cafeterías son muy temáticas, tienen, de hecho, ploteos con fotos de la finca, algunas pinturas grandes hechas por artistas jujeños. Café Baritú se llaman y son temáticas para mostrar el esfuerzo y la historia", afirmó. Se vende también molido al público y como souvenir. "Se trae desde la finca el café en pergamino y se traslada a Jujuy, donde tenemos allí el acopio y la fábrica, la procesadora. Y en Jujuy lo único que se hace es trillar el café, se saca el pergamino y se tuesta", relató.Las selvas presentan una amplitud térmica muy definida, especialmente en otoño e invierno: noches frías y días cálidos, con variaciones intensas de temperatura en lapsos cortos. Esa condición hace que el café se comporte como uno de altura, ya que el frío nocturno modifica su desarrollo, aunque en algunos casos la maduración puede acelerarse."Desde la época de mi padre y mi tío manejamos la misma variedad. Está aclimatada; decimos que es café argentino porque hace 55 años que está en el país, está aclimatado, ya está aquerenciado al lugar", afirmó. Para ella, un proyecto cafetero de Tucumán, en tanto, aún se encuentra en una etapa inicial y, hasta el momento, no ha avanzado significativamente en la generación de valor agregado ni en una producción a gran escala. En ese contexto, remarcó la importancia de la trayectoria en este tipo de iniciativas y destacó que la consolidación de un café requiere tiempo, inversión sostenida y validaciones concretas, como contar con fincas en producción y certificaciones oficiales. En su caso, subrayó que ese proceso demandó cerca de dos décadas de trabajo continuo.La productora contó que enfrentan múltiples dificultades operativas, principalmente por el acceso: "Dependemos del ingreso vía Bolivia y del cruce de un río que, cuando crece, puede dejarnos aislados durante dos o tres meses". A esto se suman la falta de energía y la imposibilidad de ingresar maquinaria, ya que no hay un camino adecuado del lado argentino y tampoco cuentan con autorización para trasladarla por territorio boliviano. Por ese motivo, intenta impulsar el producto: "Lo único que me faltó es sentarme a la mesa con Mirtha Legrand".
El edificio no solo llama la atención por su aspecto exterior, también por el viaje en el tiempo que supone recorrer sus estancias
Las vacantes están distribuidas en diversas regiones del país como Piura, Tacna, San Martín, Madre de Dios, Callao, La Libertad, Lambayeque y Ucayali
Cuando falta apenas diez días para su apertura oficial, la 61° Bienal de Arte de Venecia acaba de quedarse sin jurado: en un escueto comunicado oficial la mostra ratificó esta tarde que los cinco integrantes dimitieron en bloque. Según detalla la nota de prensa, el cuerpo estaba compuesto por Solange Farkas (la brasileña era su presidenta), Zoe Butt, Elvira Dyangani Ose, Marta Kuzmay Giovanna Zapperi. In Minor Keys de Koyo Kouoh se realizará entre el 9 de mayo y el 22 de noviembre en la ciudad de los canales.Chamuyos que hicieron historia: de una batalla ganada gracias a un gato a los 150 clavos de CristoSi bien no se dio ninguna razón, la decisión se produjo mientras el gobierno de Italia se oponía a la participación de Rusia. La dimisión llega una semana después de que este mismo jurado anunciara que excluiría a Rusia e Israel del palmarés, debido a las órdenes de arresto por crímenes de guerra emitidas por la Corte Penal Internacional (CPI) contra sus dirigentes.La renuncia se produjo, hoy, tras la visita a la Bienal de funcionarios del Ministerio de Cultura, que llegaron para recabar información sobre la reapertura del Pabellón Ruso.El jurado debía seleccionar a los ganadores del prestigioso León de Oro y otros premios el día de la inauguración oficial, el 9 de mayo. La Bienal anunció que, tras la renuncia del jurado, serán el público el que elegirá a los ganadores de dos galardones, entre los 100 pabellones nacionales. Se entregarán el día de clausura, el 22 de noviembre.Consultada sobre las renuncias, la primera ministra Giorgia Meloni reiteró que su gobierno no estaba de acuerdo con permitir la participación de los rusos, pero reconoció que la Bienal es autónoma. El ministro del gabinete Matteo Salvini afirmó que era una "gran idea" de la dirección de la Bienal permitir que los espectadores de la exposición decidan al ganador final de la Bienal, al final, y no un jurado. "Así será una edición autónoma y democrática", expresó. "No se puede mejorar eso". Antecedentes La Unión Europea recortó la semana pasada una subvención de 2 millones de euros (2,3 millones de dólares) a la Bienal de Venecia por la participación de Rusia en la exposición por primera vez desde su invasión de Ucrania en 2022. Ese año, artistas rusos retiraron su participación y el país no presentó una exposición tampoco en 2024 para su pabellón permanente, que en su lugar prestó a Bolivia. Es decir que Rusia participó por última vez en la Exposición Internacional de Arte en 2019 y prepara ahora su regreso.La Bienal señaló en un comunicado que no tiene autoridad "para impedir que un país participe. Cualquier país reconocido por la República Italiana puede solicitar participar". Dado que Rusia es propietaria del pabellón construido en 1914 en los históricos Giardini, solo se le exigía enviar una notificación de su solicitud de participación, indicó la Bienal."La Bienal de Venecia rechaza cualquier forma de exclusión o censura de la cultura y el arte. Al igual que la ciudad de Venecia, este sigue siendo un lugar de diálogo, apertura y libertad artística, fomentando conexiones entre pueblos y culturas, con la esperanza constante de que terminen los conflictos y el sufrimiento", afirmó la institución.Esta exposición de arte contemporáneo internacional es la más antigua y más importante del mundo, y comprende una exposición principal junto con pabellones nacionales, que son comisariados por separado por las naciones participantes.En el pasado, la Bienal se ha negado a ceder a presiones para excluir a países, incluidos Irán e Israel, de la participación.
El gobierno de Neuquén avanza en la consolidación de un modelo de financiamiento mixto para la ejecución de infraestructura vial clave en la zona de influencia de Vaca Muerta, a partir de la participación directa de empresas del sector hidrocarburífero.El gobernador Rolando Figueroa encabezó una reunión de la Mesa de Competitividad de Vaca Muerta con representantes de las principales operadoras nucleadas en la Cámara de Exploración y Producción de Hidrocarburos (CEPH), en la que se avanzó en la firma de una adenda al memorándum de entendimiento que establece los mecanismos para el financiamiento privado de obras viales estratégicas.Martín Redrado, economista: "En el segundo semestre la inflación se va a mantener en el 2% mensual""El fideicomiso creado por las empresas para financiar estas obras es un ejemplo a nivel nacional. Es la primera vez en la historia que se hace esto y puede ser replicado por el resto de las provincias", sostuvo Figueroa, al destacar el esquema de articulación público-privada.La iniciativa, impulsada por la actual gestión, apunta a que el sector hidrocarburífero participe activamente en la provisión de infraestructura necesaria para sostener el crecimiento de su propia actividad. "Trabajando en equipo entre el sector público y privado, estamos acelerando el cambio en la provincia. Para llevar nuestra energía al mundo debemos ser competitivos, y eso implica trabajar como un solo equipo", agregó el mandatario.Entre las obras incluidas en el esquema se encuentra la pavimentación de la Ruta Provincial 8, desde el empalme con la Ruta 6 hasta el denominado camino de la Tortuga, así como la pavimentación y repavimentación de la Ruta Provincial 51 (Mari Menuco), entre los empalmes con las rutas 8 y 17.También forman parte del plan la repavimentación de la Ruta Provincial 8 entre la 51 y la 7, la construcción de una nueva intersección entre las rutas 7 y 8, y la repavimentación de la Ruta Provincial 7 en el tramo que une el límite con Río Negro y el empalme con la 8.Del acuerdo participan Chevron, Pampa Energía, Pan American Energy, Phoenix Global Resources, Pluspetrol, Shell, Total Austral, Vista Energy e YPF, a las que se sumaron recientemente Geopark y Harbour Energy.El plan se inscribe en una estrategia de largo plazo con horizonte 2030, orientada a acompañar el crecimiento de la actividad hidrocarburífera con infraestructura acorde, con el objetivo de reducir tiempos de traslado, costos logísticos y riesgos viales en zonas de alta circulación.Figueroa destacó que el esquema "permite acelerar obras que son imprescindibles para el desarrollo" y subrayó el carácter colaborativo del fideicomiso, que permitirá planificar inversiones con mayor previsibilidad."Estamos modificando totalmente el mapa de rutas neuquino. De una provincia que contaba con 1150 kilómetros de pavimento, ya estamos repavimentando este año 600 y ejecutando 850 kilómetros de pavimento nuevo en todo el territorio", afirmó el gobernador.
El MP presentó oficialmente su nueva Política de Persecución Penal, un instrumento que busca fortalecer la investigación criminal y reducir la impunidad, con énfasis en la atención a las víctimas y la modernización institucional.
La monarca consolida un cambio de paradigma estético al lucir sus mechones plateados naturales, desafiando los protocolos de perfección que rigen en la realeza.Expertos en imagen destacan que esta decisión busca transmitir autenticidad y cercanía, posicionando a la Reina como un referente de la belleza real en la madurez.
Los habitantes han denunciado que estas obras afectan el ecosistema de las playas y privatiza el acceso a estas zonas
Piero Corvetto renunció como jefe de la ONPE el pasado 21 de abril en medio de cuestionamientos contra su gestión durante las Elecciones 2026. Ley prohibía la renuncia del exjefe de la ONPE, pero esta fue aceptada por la JNJ de todas formas
La isla asiática prohibirá su importación, fabricación, venta, promoción y consumo en la vía pública. La medida funcionará desde este miércoles.Habrá multas muy elevadas que llegan hasta los 250 mil dólares y sanciones que pueden culminar hasta con siete años de prisión.
La sala Zona Futuro quedó chica para las decenas de personas que querían escuchar cuentos y novelas censurados a partir de 1976. Se leyeron textos de Rodolfo Walsh, de Elsa Bornemann y Laura Devetach, de Luis Gusmán y de Osvaldo Soriano, entre otros callados y exiliados. Participaron las actrices Paula Marull y Virginia Inocenti, la editora Kuki Muller, escritores y periodistas.
La gala estuvo marcada por una votación muy ajustada y una inesperada reacción entre los concursantes, que ahora afrontan nuevas tensiones de cara a la próxima expulsión
Ariel Sbdar decidió dejar el escenario luego de que un grupo de jóvenes comenzaron a cantarle "La Patria no se vende".Sucedió durante el Experiencia Endeavor Sub20, un evento dirigido a estudiantes del última año de la secundaria.
El piloto de F1 y la actriz dejaron de esconderse de las cámaras.El beso llega a días de oficializar su romance.
En una jornada cargada de simbolismo y en plena previa de la Fiesta Nacional del Surubí, el municipio inauguró el espacio que había sido cedido a la Prefectura en 1983. Leer más
"Hoy disfruto mucho de toda esta conexión que hay. Es algo maravilloso, difícil de explicar", le contó a Clarín la campeona del US Open 1990, de 55 años."Es difícil cuando una escucha o lee algo negativo en alguna nota: que no di todo, que no podía llegar a tal punto o ganar tal torneo", comentó respecto a los cuestionamientos.Además, explicó su reencuentro con el tenis después de un tiempo alejada de los courts: "Es parte de mi vida".
Su presencia coincide con el relevo en la dirigencia de Morena y el inicio de nuevas etapas organizativas
Un experimento de la Universidad de Bristol, difundido por Smithsonian Magazine, transforma la experiencia audiovisual en un laboratorio viviente. Monitores fisiológicos y datos en tiempo real reescriben el modo de interpretar el impacto de las historias
La filtración registrada en la plataforma Tu Empleo elevó las alertas del sector industrial y provocó la activación de protocolos oficiales para reforzar la seguridad informática en los portales laborales estatales guatemaltecos
El intento de asesinato contra el presidente norteamericano reabrió el debate sobre la seguridad presidencial en Estados Unidos y derivó en un apoyo unánime al mandatario, aunque el presidente Javier Milei realizó una lectura diferente. Leer más
El combate entre el local Emirhan Kalkan y el ruso Sergei Gorokhov, por el cinturón de la UBO (Organización Universal de Boxeo), derivó en una batalla campal entre los integrantes de ambos equipos y a parte del público.
La realización del primer encuentro de transportistas reunirá a autoridades políticas, empresarios y expertos en movilidad, quienes debatirán estrategias para avanzar hacia un sistema de movilidad renovado, eficiente y sostenible en Costa Rica
Argentina está dejando atrás su crónico problema de falta de divisas, aunque la adquisición de la moneda de EEUU por parte de particulares se mantiene firme en USD 2.500 millones mensuales y obliga al Gobierno a mantenerse alerta
Según datos de UNICEF, seis de cada diez menores de cinco años sufren violencia psicológica o física en sus casas. Frente a este dato global, el organismo presentó un spot que busca involucrar a los vecinos y brindar herramientas de alerta temprana. Leer más
Por el evento "Franco Colapinto Roadshow", que este domingo protagonizará el piloto de Fórmula 1 argentino Franco Colapinto por las calles de Palermo como si fueran las de Montecarlo, el acceso peatonal a la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, en La Rural, será únicamente por la avenida Santa Fe 4201, en Plaza Italia. A causa de los cortes programados por el gobierno porteño, no estarán habilitados los ingresos de las calles Cerviño y Juncal ni el de la avenida Sarmiento. El ingreso al estacionamiento de la avenida Sarmiento 2704 estará habilitado mediante un contracarril exclusivo, informaron al unísono las autoridades del gobierno y de la Fundación El Libro. Si bien la mayoría de los expositores prevé que el domingo habrá una merma considerable de lectores en La Rural, otros esperan que, después del show de Colapinto a la carrera por avenida del Libertador, entre Bullrich y Casares/Ugarterche, y la avenida Sarmiento, entre Libertador y Figueroa Alcorta, parte del público haga una parada en los boxes de la Feria, incluso a comprar los libros del piloto o sobre él.Ese día, la Feria abrirá de 13 a 22; la entrada general cuesta $ 12.000 e incluye un chequelibro por el mismo valor que se podrá utilizar en librerías adheridas después del 11 de mayo.Programa dominicalEntre otras actividades que este domingo competirán con el piloto pilarense, figuran la presentación conjunta de las autoficciones de Josefina Licitra y Erica Halvorsen (Crac y La Maravillosa, respectivamente) en la Sala Rodolfo Walsh, a las 16; la celebración del Día de Ucrania, en la Sala José Hernández, y del Día del Perú (país invitado de honor) en la pista central, a las 16; y el ciclo de lecturas "Leer el tiempo" al cuidado de la actriz y escritora Antonella Saldicco, con Mónica Müller, Lucía Osorio, Sofía de la Vega, Manuela Martínez y Camila Vázquez (a las 17 en Zona Futuro). A las 17.30, tendrá lugar la presentación de La niñera de la KGB, de Laura Ramos, en la Sala Victoria Ocampo. A la misma hora, en la Sala Julio Cortázar, Mario Massacesi y Patricia Daleiro presentarán ¿Qué hacemos con las quejas? A partir de las 19, cuando los motores hayan dejado de rugir, en la Sala Alfonsina Storni se harán las dos últimas mesas de lectura del Festival Internacional de Poesía. A las 20, en Zona Futuro, la cineasta Lucía Seles brindará una conferencia performática por el lanzamiento de su nuevo libro Twilight of Grafomaniac. Y a las 20.30, en la Sala Alejandra Pizarnik, Guillermo Schavelzon hablará sobre su libro El enigma del oficio. Memorias de un agente literario con Alejandro Vaccaro.
El proyecto será ejecutado con financiamiento privado bajo el régimen de concesión y apunta a transformar la estación en un nodo intermodal moderno y con mayor actividad comercial.
Para presentar la temporada Otoño-Invierno 2026, Galerías Pacífico propuso un formato de pasarela dinámico que priorizó la proximidad y el vínculo con los asistentes
El tribunal resolvió que sancionar a quienes asuman funciones sin nombramiento es compatible con la Constitución, incluso si no existe daño patrimonial
La Comisión de Constitución fue escenario de un cruce de posturas entre Tomás Gálvez y Óscar Arriola, quienes defendieron la coordinación y los límites de sus instituciones mientras se debate el futuro de las investigaciones penales en Perú
Lejos de la tranquilidad habitual que suelen tener los encuentros entre argentinos y españoles en el circuito, el choque entre Marco Trungelliti y Daniel Mérida por la primera rueda del Mutua Madrid Open 2026 se convirtió en un duelo picante, en el que el español se impuso en un final agónico, después de salvar dos match-points, pero que además incluyó un cruce áspero entre el tenista argentino y el público madrileño.El cruce entre Mérida y Trungelliti fue uno de los últimos en la cancha 3 de la Caja Mágica, el recinto que recibe al Masters 1000 español. Con un antecedente cercano: el martes pasado se habían enfrentado por la última ronda de la qualy, y Mérida, 102° del mundo, se ganó el ingreso al cuadro principal con un triunfo por 7-6 (7-4) y 6-3. Luego, Trungelliti (77° del ranking) entró como perdedor afortunado (lucky loser), y el azar dispuso que volvieran a medirse en la primera ronda del main draw.La chinada de Trungelliti con un aficionado diciendole que baje cagon y que grite ahora jdjdjsjs pic.twitter.com/JKGNGKNHXL— Cheti (@Cheti365) April 23, 2026Esta vez, nuevamente el triunfo fue para Mérida, ahora por 6-4, 1-6 y 7-6 (8-6). Pero, durante las horas y 41 minutos de acción, el encuentro se vio marcado por una tensión creciente, que se incrementó desde el momento en el que parte del público -presuntos apostadores- comenzaron a apoyar de manera desaforada a Mérida y a hacer ruido en los turnos de Trungeliiti al saque. Durante el tercer set, con el score 4-5, el argentino perdió la paciencia. Primero, Trungelliti se quejó con el juez de silla Alexandre Robein. Frenó el partido y le dijo: "Así no se puede jugar". El umpire le explicó que se habían mandado grupos de seguridad a controlar a los espectadores de ese sector, lo que se demoró. Luego, más molesto, pidió la presencia del supervisor de la ATP, el suizo Andreas Egli, sin tener el eco esperado. Entonces, el santiagueño fue directo al choque y encaró a los fanáticos que le estaban faltando al respeto; los miró de frente y a uno le dijo: "bajá, cagón", con gritos que retumbaron en la Pista 3.Puntualmente, hubo mucha gente que alentó a Mérida durante el partido de una manera desmedida. Al parecer, el torneo madrileño está siendo observado de reojo por la cantidad de apostadores que están en las tribunas, tratando de influir en el resultado a su manera.Luego, dentro de un partido con un clima caliente, con las lógicas quejas del tenista argentino por las faltas de respeto que debió sufrir, Mérida se quedó con la victoria por 6-4, 1-6 y 7-6 (8-6).En el tercer set, el español se adelantó 3-1 y su saque, pero Trungelliti consiguió emparejar el resultado. Ya en el tramo decisivo, dentro de ese ambiente enrarecido, el santiagueño quebró para adelantarse 6-5 y sacar por el partido; llegó a ponerse 40-15 y tener así dos match-points. No consiguió cerrarlo allí, cedió cuatro puntos en fila, Mérida escapó y llevó el partido al desempate. Empezó mucho mejor el español, que se puso 6-2 en el tie-break; increíblemente, Trungelliti salvó cuatro puntos de partido (6-6), pero no pudo con el quinto, y Mérida pasó a la segunda rueda, etapa en la que se enfrentará con el francés Corentin Moutet. Tras su victoria, Mérida habló del clima que se vivió dentro del encuentro: "Para mí ha sido súper especial, tenía todo el público animándome. Estoy muy contento y súper agradecido a todo el mundo que ha estado apoyando hoy. Al principio estaba un poco tenso, nervioso por toda la gente que estaba apoyando, pero creo que me ha ayudado hasta el último punto. Hemos vivido un ambiente un poco especial, los partidos de tenis no suelen ser tan al límite. Ha habido un momento que se ha parado porque alguien de público le ha dicho algo, él ha respondido y entonces se ha calentado un poco. No he llegado a escuchar lo que se han dicho, pero sí que es verdad que se ha calentado un poco de más".
Los nuevos patrones de desplazamiento reflejan el impacto directo de los elevados precios de los combustibles, mientras las autoridades ferroviarias buscan consolidar el aumento de usuarios y mejorar los servicios
El cantautor sorprendió al público colombiano al subir al escenario del concierto de Laura Pausini y cantar junto a la italiana el tema "Hoy", reafirmando el lazo artístico y la admiración mutua entre ambos.
El nuevo incremento que piden los gremios laborales en el proyecto de convenio colectivo de S/700, pero para este año el Gobierno solo validó uno de S/100. ¿Se repetirá este año un monto así? Todo depende de las negociaciones
"Consideramos que puede desempeñar un gran papel a cargo", declaró la mandataria mexicana como parte del apoyo a la exmandataria chilena
Se trata de la abogada Alejandra García, graduada por la Universidad de Buenos Aires, y actual coordinadora Legal y Técnica de la institución. En dos días, votaron 16.554 abogados. Leer más
Autoridades destacan que la articulación entre la Corte Suprema de Justicia, el Ministerio Público y la academia fortalecerá la administración de justicia en el país.
La candidata de la lista Unidad en Defensa de la Abogacía obtuvo el 47% de los votos en los comicios del martes y miércoles. Sufragaron 16.554 matriculados, unos 3.000 más que en el último turno electoral de 2024. Asumirá el 30 de mayo
Por primera vez en sus 41 años de historia, el Colegio Público de la Abogacía de la Capital Federal eligió a una mujer como presidenta de la institución. Se trata de la abogada Alejandra García, graduada por la Universidad de Buenos Aires, con más de treinta años de ejercicio profesional, y actual coordinadora Legal y Técnica de la institución.Al frente de la lista Unidad en Defensa de la Abogacía, se impuso en los comicios realizados en las últimas dos jornadas con el 47% de los votos y como nueva presidenta le dará continuidad a la gestión que inició el doctor Ricardo Gil Lavedra hace cuatro años.El propio Gil Lavedra acompañó en la lista a la nueva presidenta, encabezando las postulaciones a la Asamblea. El doctor José María Figuerero fue el primer candidato al Tribunal de Disciplina.La doctora García se impuso a dos expresidentes de la institución: Jorge Rizzo, que buscaba regresar con su agrupación Gente de Derecho, y Eduardo Awad, por la lista Los que Vemos el Colegio.También participaron las listas Por Más Abogacía, identificada con el kirchnerismo y encabezada por Eduardo Javier Lema Castillo como candidato a presidente, con vínculos con las agrupaciones La Cámpora y Abogados del Fuero, y Espacio Abierto de la Abogacía, que proponía a Rubén Ramos para la presidencia.Los cómputos difundidos cerca de las 21 consagraban el triunfo de la lista Unidad en Defensa de la Abogacía, seguida de Gente de Derecho, Espacio Abierto de Abogados, Por Más Abogacía y Los que Vemos el Colegio, en ese orden.Según la información oficial, votaron 16.554 abogados en la elección, aproximadamente unos 3000 matriculados más que en 2024. Gil Lavedra expresó su satisfacción por "la enorme participación de letrados que han venido masivamente a apoyar este rumbo de gestión". "La contundencia del triunfo revela que la abogacía está dispuesta a tener un Colegio Público serio, respetuoso, que defienda las incumbencias, los honorarios y también la independencia judicial y las garantías del Estado de derecho", afirmó el presidente saliente.La coalición que encabeza la doctora García está integrada por radicales, miembros de Pro, socialistas y sectores afines al actual gobierno nacional, además de contar con el apoyo del Colegio de Abogados de la Ciudad de la calle Montevideo y la Asociación de Abogados y Abogadas de Buenos Aires.Está integrada por 12 agrupaciones, entre los que se encuentran la que conduce Daniel Angelici, expresidente de Boca Juniors e influyente operador judicial y político. Hombres de su riñón figuran en la lista, como Juan Sebastián De Stefano, exdirector de Asuntos Jurídicos de la Agencia Federal de Inteligencia, y Daniel Presti.Trabajo sostenidoLa doctora García, en declaraciones a la prensa, aseguró que "el resultado refleja el reconocimiento a un trabajo sostenido durante estos cuatro años junto a Ricardo Gil Lavedra: un Colegio Público de la Abogacía que se ordenó, modernizó y volvió a estar presente cada vez que se intentó afectar nuestro ejercicio profesional"."Ese es el camino que los abogados y abogadas hoy validan. Y es también la confirmación de una convicción: el ejercicio de la abogacía no es individual", añadió la nueva presidenta de la institución, que fue creada en 1985, durante la presidencia de Raúl Alfonsín.Además, García prometió "seguir adelante con un Colegio que interviene cuando están en juego nuestras incumbencias, sostiene la defensa de nuestros honorarios y asume su responsabilidad institucional frente a las condiciones en las que ejercemos la profesión".Consultada sobre el hecho de ser la primera mujer en presidir el Colegio Público, subrayó: "Quiero asumirlo con la conciencia de que no es un mérito individual. También es resultado de una forma de conducir que llevó adelante Ricardo Gil Lavedra, que abrió espacios y nos trató como iguales. Y es, además, parte de un camino que muchas mujeres fueron construyendo antes, y al que me honra dar continuidad".Conocidos los resultados, cerca de la conducción celebraban la consolidación de "la continuidad del cambio".
La candidata impulsada por el presidente saliente, Ricardo Gil Lavedra, obtuvo un amplio triunfo con el 47% de los votos.
El mismo día del anuncio, un grupo no autorizado accedió a Mythos mediante un contratista tercerizado. La historia detrás del arma cibernética que circula por una cadena humana imposible de blindar
El alcalde Zohran Mamdani y el Departamento de Transporte de la Ciudad de Nueva York (NYC DOT) presentaron un plan de reforma integral para un tramo crítico de Linden Boulevard en Brooklyn. El proyecto abarca el segmento comprendido entre las avenidas Fountain y Conduit, con el objetivo de agilizar el servicio de autobuses y mejorar las condiciones de seguridad en una vía conocida popularmente como el "nuevo bulevard de la muerte" por su peligrosidad.El proyecto de Mamdani para arreglar el "nuevo bulevar de la muerte" en BrooklynDe acuerdo con los datos oficiales de la oficina del alcalde, Linden Boulevard es uno de los corredores más peligrosos de Brooklyn para los peatones. Las estadísticas de tráfico revelan que, entre 2021 y 2025 se registraron un total de 443 lesiones, de las cuales 15 fueron catalogadas como graves, además de un trágico fallecimiento. En promedio, una persona resulta herida por un incidente en este tramo cada cuatro días.Esta es la principal razón por la que la vía fue designada como un corredor prioritario, lo que implica que presenta niveles de mortalidad y lesiones graves significativamente superiores al promedio del condado. Con esto en mente, Mamdani y el NYC DOT pusieron en marcha un nuevo proyecto para mejorar la infraestructura.Los detalles técnicos de la reforma de Mamdani en BrooklynLa propuesta de rediseño presentada ante la junta comunitaria local contempla una intervención estructural en una extensión de aproximadamente una milla (1,6 km). La medida más significativa es la instalación de carriles exclusivos para autobuses que estarán operativos las 24 horas del día y restringidos para vehículos particulares.Según el comisionado del NYC DOT, Mike Flynn, el objetivo es que las unidades de transporte dejen de moverse en esas zonas donde suelen quedar atrapadas detrás de vehículos estacionados en doble fila, y pasen a circular por carriles centrales de la calzada.En la actualidad, se registran velocidades de autobuses de apenas 4 millas por hora (poco más de 6 km/h) en ciertos tramos de este corredor. Además de los carriles, las obras incluirán diversas mejoras en la infraestructura peatonal y operativa.Se instalarán ocho nuevas islas de hormigón que funcionarán tanto para el abordaje de pasajeros como para el refugio de peatones, lo que permitirá reducir las distancias necesarias para cruzar el bulevar, que tiene una anchura de 140 pies (más de 42 metros). Asimismo, se añadirán dos cruces con semáforos en las calles Pine y Emerald para facilitar la conexión entre los vecindarios y reducir los tramos sin cruces seguros.Impacto en la comunidad y la conectividad de la Ciudad de Nueva YorkSegún las autoridades de transporte, el 54% de los residentes del área de Linden Boulevard utiliza el transporte público para sus desplazamientos diarios y el 57% de los hogares no dispone de un vehículo privado. Dado que la estación de metro más cercana se encuentra a más de media milla de distancia, los autobuses representan el único medio de transporte viable para miles de personas.Mamdani subrayó que este proyecto es una respuesta directa a las necesidades de las familias trabajadoras y empleados que dependen de la puntualidad del transporte para cumplir con sus obligaciones diarias. El plan beneficiará directamente a los usuarios de seis rutas de autobús: B13, B14, B15, B20, BM5 y Q8.Estas rutas son fundamentales para conectar a los residentes con centros como el Aeropuerto JFK, el Hospital Brookdale, el Gateway Center y seis líneas de metro (A, C, J, Z, L y 3). Según el cronograma oficial, el NYC DOT espera comenzar las obras a finales de este año y completar el proyecto durante el verano de 2027.
Los murciélagos son cazadores nocturnos que dependen de rutas oscuras para ir de un lugar a otro donde descansan y se alimentan.
Nuevas capturas se suman a una serie de investigaciones por desvío de dinero estatal.
La Autoridad de Transporte Urbano para Lima y Callao recordó que las empresas están obligadas a notificar cambios en sus tarifas y respetar los beneficios diferenciados para escolares y universitarios
Un cuestionario en línea y por teléfono permitirá a la población opinar sobre frecuencia de viaje, limpieza y seguridad, mientras se otorga la oportunidad de obtener créditos para futuros viajes
El vencimiento de concesiones, la saturación vial y la antigüedad del parque automotor afectan la calidad de vida y la economía, según expertos de Moves El Salvador.
La comisión encargada de la protección del consumidor ha aplicado sanciones económicas a transportistas que desconocen el beneficio, estableciendo devoluciones y medidas adicionales para asegurar el cumplimiento de la normativa vigente
De las "fuerzas del cielo" a las batallas campales en X: cómo el internismo oficialista y la obsecuencia mediática terminan asfixiando la libertad de opinión bajo el argumento de la traición. Leer más
El evento editorial más convocante del país regresa a La Rural con promociones, acceso gratuito para algunos públicos y una agenda cargada de actividades culturales. Leer más
Sus llamativas declaraciones dejaron entrever que la misión podría haber enfrentado situaciones no previstas durante su ingreso a la Tierra y dudas que trascienden lo estrictamente técnico. Leer más
"Le pido disculpas, pero al menos de momento no estamos hablando con los medios. Si ocurre eventualmente, lo contacto".La respuesta llegó por mensaje luego de un intento de contacto de LA NACION con uno de los abogados defensores vinculados a la causa por la presunta sustracción de anestésicos del Hospital Italiano de Buenos Aires. Días después, ante una nueva consulta y luego de presentar la apelación a los procesamientos, la contestación fue casi idéntica: "Como le dije el otro día, seguimos por el momento con la misma postura. Le pido disculpas".Las dos frases, breves y reiteradas, condensan una decisión común adoptada por los principales involucrados en el expediente que investiga el delito de administración fraudulenta por el robo de propofol del prestigioso hospital porteño: guardar silencio público y concentrar la estrategia exclusivamente en el plano judicial.Desde que la causa tomó estado público hace un mes â??en un contexto marcado por la conmoción generada tras la muerte del anestesiólogo Alejandro Zalazar, investigada en un expediente distintoâ?? Hernán Boveri, Delfina "Fini" Lanusse y Chantal "Tati" Leclercq evitaron declaraciones mediáticas y canalizaron todas sus posiciones a través de escritos presentados ante la Justicia.El repliegue comunicacional vino acompañado de cambios en las defensas y de una línea argumental común en los planteos judiciales: la crítica a la falta de prueba directa, el cuestionamiento al uso de testimonios indirectos y la idea de que el procesamiento fue "prematuro", "conjetural" y "carente de sustento".En el caso de Hernán Boveri, anestesiólogo procesado por administración fraudulenta y embargado en más de $70 millones, la defensa actualmente quedó a cargo de Ramiro Lucini, abogado penalista que asumió la representación en medio del proceso y cuando la causa ya había adquirido fuerte exposición pública. Según consta en el expediente, Boveri cambió de abogado en esa etapa, una decisión que coincidió con la difusión del caso y con la ampliación del alcance de la investigación.Fini Lanusse tomó un camino similar. También modificó su estrategia defensiva cuando el expediente dejó de circunscribirse al ámbito judicial y comenzó a ocupar un lugar central en la agenda pública. Desde entonces, quedó representada por Claudia Balbín, abogada con amplia trayectoria en el fuero penal, madre de Santiago Viola, actual viceministro de Justicia de la Nación que llegó a ese lugar de la mano de Juan Bautista Mahiques.Ambos imputados apelaron el procesamiento dictado por el juez Javier Sánchez Sarmiento y, en esos escritos, expusieron con claridad la hoja de ruta de la defensa. Según surge de las presentaciones a las que accedió LA NACIÓN, tanto Boveri como Lanusse sostienen que "no hay prueba directa" que permita sostener la acusación y que "nadie presenció los hechos" atribuidos. En lugar de eso, afirman, el expediente se apoya en "conjeturas, inferencias y apreciaciones subjetivas", así como en una "cadena de rumores".En ese contexto, ambas defensas pusieron el foco en el rol de "Mechi" S., también mencionada como "Pichu" en el expediente, a quien señalan como el punto de partida de esos relatos. Según sostienen en sus escritos, fue ella quien "construyó una narrativa" que luego se amplificó dentro del ámbito profesional, a partir de comentarios y versiones transmitidas de manera informal. Para los imputados, ese proceso dio lugar a un "grupo armado" que trasladó rumores al terreno institucional y judicial, sin que existan, siempre según su planteo, testigos presenciales ni hechos concretos que respalden las acusaciones.En la apelación de Boveri, la defensa califica el procesamiento como "arbitrario y nulo", cuestiona que se haya dictado sin hechos concretos acreditados y señala que el fallo es "prematuro". En uno de los tramos más críticos, el escrito de 17 páginas sostiene que la imputación se construyó a partir de relatos indirectos y que no existe evidencia objetiva que pruebe la sustracción de anestésicos del ámbito hospitalario.Lanusse, por su parte, pone el foco en otro eje. En su presentación, la defensa cuestiona el accionar de la Asociación de Anestesia, Analgesia y Reanimación de Buenos Aires (Aaarba) y describe el procedimiento como "irregular y desprovisto de garantías". Allí se afirma que se la sometió a interrogatorios que "rompieron el secreto profesional" y que un abordaje inicial vinculado a la salud terminó derivando en una persecución penal."El consumo no implica sustracción", se remarca en uno de los pasajes de la apelación, junto con la advertencia de que no hay actas que documenten hechos concretos y que el encuadre penal resulta "carente de sustento". En ese marco, la defensa sostiene que "se desplazó un problema de salud hacia una persecución penal".Como parte de esa estrategia, Lanusse incorporó al expediente un informe firmado por su psicólogo, en el que el profesional indicó que no presentaba consumo problemático de drogas. El documento, presentado como informe de parte y no como pericia oficial ordenada por la Justicia, es utilizado por la defensa para reforzar la tesis de que el caso fue inicialmente abordado como una cuestión de salud y luego reencuadrado en clave penal.En ese punto, sin embargo, el expediente también recoge declaraciones de Pichu, quien describió un cuadro distinto al que ahora plantea la defensa. Según su testimonio, en los meses previos al estallido del caso, Lanusse "estaba muy mal", atravesaba episodios de angustia y mostraba signos de deterioro que motivaron su preocupación y la de otros colegas. Seeber señaló que intentó intervenir en un primer momento desde un plano personal e institucional, convencida de que se trataba de una situación que requería asistencia y contención, antes de que el conflicto derivara en una denuncia formal. Ese contraste entre el diagnóstico presentado por la defensa y los relatos incorporados por otros testigos forma parte de los puntos que hoy están bajo análisis judicial.Mientras Boveri y Lanusse concentran sus esfuerzos en revertir el procesamiento, la situación de Chantal Leclercq también empezó a cambiar. Según confirmaron a LA NACION fuentes judiciales, la Justicia resolvió unificar la causa por la sustracción de propofol del Hospital Italiano con la investigación por el faltante de anestésicos del Hospital Rivadavia, un expediente que tiene como eje el rol de Tati, quien según surge de actuaciones incorporadas al expediente reconoció ante la Aaarba el consumo de ese anestésico con fines recreativos, fuera del ámbito hospitalario.La decisión fue adoptada en los últimos días y ayer lunes fue ratificada formalmente la denuncia vinculada al Hospital Rivadavia. En ese marco, prestó declaración el anestesiólogo Martín Meiriño, secretario de Acciones Institucionales de Aaarba, lo que reforzó el impulso institucional de la investigación y amplió su alcance. Con esa ratificación, el expediente dejó de circunscribirse a un solo centro de salud y podría abarcar dos hospitales distintos, bajo una causa unificada.Ese avance procesal explica, en parte, el silencio sostenido de Leclercq, quien tampoco realizó declaraciones públicas desde que el caso tomó estado público. Fuentes judiciales señalaron que la unificación de los expedientes reconfigura el escenario y amplía el análisis sobre la trazabilidad de los anestésicos también en el sector público porteño.Mientras la causa por la muerte de Alejandro Zalazar continúa en un expediente separado, el proceso por administración fraudulenta avanza con una dinámica propia, marcada por el silencio público de los imputados y una disputa judicial que, lejos de cerrarse, suma nuevos capítulos.
Con una inversión que triplica la del anterior, el Consejo de Ministros ratifica un paquete de medidas que contempla que las viviendas mantengan la calificación de protegidas de forma permanente
Ana María Aranda Jaraices sigue ejerciendo su puesto con el actual ministro de Transportes, Óscar Puente
En medio de un mercado de lujo en crecimiento y con constante expansión de su oferta, Audi presentó en la Argentina el S5 Avant, que llega a completar la gama del A5 y con el que la marca inaugura el nicho de "station wagon deportivos". Llega a sumarse a un segmento muy exclusivo. "Es un auto deportivo, tecnológico, espacioso y de nicho. Muy aspiracional, lo van a tener pocas personas", definió Conrado Witadatt, gerente general de Audi Argentina. El SUV más vendido de la Argentina bajó de precio para este mes: a cuánto queda cada versiónEl modelo, que confirmaron que llegó al país por pedido del público, sale al mercado con un precio de US$109.200. Las unidades que se encuentran de camino al país ya se encuentran todas vendidas. Siguiendo esa línea, en una presentación llevada a cabo en el Audi Lounge, espacio exclusivo de la marca, el ejecutivo de los cuatro anillos comentó que se comercializarán a pedido. Comenzado por su motor, el S5 Avant equipa un V6 3.0 L que otorga 367 CV y 550 Nm de torque entre las 1700 y 4000 rpm. Cuenta con la tracción quattro y una aceleración de 0 a 100 km/h en 4,5 segundos. Su sistema es híbrido suave, combinando el mencionado impulsor naftero junto a un motor eléctrico. Al desacelerar, el generador en el motor recupera y almacena hasta 25 kW en una batería, lo que reduce el uso de los frenos. Este almacenamiento utiliza una red de 48V y una batería de 1,7 kWh para alimentar el motor eléctrico. Durante la aceleración, el generador inyecta hasta 24 CV y 230 Nm de par extra para apoyar al motor de combustión (no se suma a la potencia ya mencionada). A diferencia del sistema híbrido de la versión anterior, este permite una conducción parcialmente eléctrica, pero solo en maniobras de marcha atrás o estacionamiento, después es solo de apoyo. Otra diferencia de esta generación es que incorpora el sistema "quattro ultra", en reemplazo del diferencial central Torsen -con reparto 40:60- que funcionaba permanentemente en tracción total.En este caso, la tracción es bajo demanda, lo que quiere decir que funciona principalmente como tracción delantera para ahorrar combustible, y se conecta el eje trasero solo cuando es necesario. El reparto puede llegar hasta 30:70, según el modo de conducción.La suspensión es adaptativa y se rebajó en 20 mm para mejorar el centro de gravedad. Las llantas son Audi Sport de 20" con neumáticos run flat.En el exterior la iluminación juega un rol central en la identidad del modelo, con los faros delanteros Matrix LED con firmas digitales seleccionables y los grupos ópticos traseros OLED digitales. Estos últimos integran funciones avanzadas de iluminación adaptativa y comunicación visual en situaciones de conducción críticas, por ejemplo, ante una frenada repentina y la necesidad de llamar la atención del vehículo que viene detrás para que frene a tiempo. En el interior, más allá de la esperada calidad de los materiales, tres pantallas son protagonistas del habitáculo. Enfrente del conductor tiene un cockpit de 11,9" configurable, proyectando la navegación en alta definición. En el centro tiene una pantalla MMI panorámica de 14.5", mientras que la zona del acompañante cuenta con un display táctil de 10.9" que permite navegación y consumo multimedia independiente. Cuenta con "Modo de Privacidad Dinámica" para evitar la distracción visual del conductor.Parte del equipamiento de serie con el que cuenta, recordando que son modelos altamente personalizables, es el techo panorámico, butacas delanteras eléctricas deportivas â??con memoria en la del conductorâ??tapizadas en microfibra y cuero; carga inductiva para smartphone con refrigeración y el sistema de sonido Bang & Olufsen con 16 parlantes.Uno de los opcionales es incorporar parlantes en el apoyacabezas, donde el conductor puede escuchar exclusivamente el sonido en una llamada mientras en el resto de los parlantes continúa sonando música. En materia de seguridad y ADAS, incorpora una amplia gama de sistemas de serie como control de velocidad crucero adaptativo con frenado automático, asistente de mantenimiento de carril, aviso de cambio de carril, frenado automático de emergencia, cámaras de entorno 360 ° con vista Top View, sensores delanteros y traseros y asistente de estacionamiento Plus, entre otras. El station wagon deportivo arriba al mercado argentino en un momento muy exitoso para las marcas de alta gama. Según informó Audi, el mercado premium está creciendo un 42% contra el mismo período del año pasado. De continuar la tendencia, desde la automotriz alemana consideran que podría ser "el mejor de los últimos 9 años para el segmento".
Una propuesta impulsada por autoridades económicas busca permitir la cooperación entre gobierno y empresas privadas en proyectos estratégicos, estableciendo un marco que fomente inversiones bajo supervisión estatal y asegure transparencia en la ejecución
La nueva norma prohíbe el uso de cilindros de gas y sustancias inflamables en áreas públicas, reforzando la seguridad y la salubridad urbana
Más de 584.000 propietarios participan en la consulta que definirá si la ciudad contará con los fondos necesarios para renovar y mantener la red de luminarias
Por primera vez, hay una mujer con serias posibilidades de quedar al frente del Colegio Público, se trata de Alejandra García. Y otra lista encabezada por Jorge Rizzo, intenta volver al poder, entre cinco listas en total.
Un sistema nacional garantiza acompañamiento profesional y asesoría en procedimientos judiciales para la población afectada, incluyendo la implementación de técnicas de estabilización emocional y la adaptación de servicios para grupos específicos, según autoridades del Ministerio Público
Los criminales extranjeros formarían parte de una facción de la organización criminal 'Los Gallegos', que tendría vínculos con el 'Tren de Aragua'
Las votaciones públicas marcarán el procedimiento, el cual exige fundamentos para cada voto y la obtención de al menos diez apoyos por persona para integrar la nómina que será enviada posteriormente a la presidencia
La malla de seguridad cayó y uno de los tigres saltó a las tribunas.El video muestra que el animal tenía más miedo que la gente. Los animales en los circos son maltrato animal.
Se superó el récord mundial establecido por humanos. Las fotos de las caídas y los particulares rescates en camilla.La carrera forma parte de la estrategia de China para impulsar la robótica humanoide como industria.
Por primera vez en sus más de cuarenta años de historia, una mujer puede llegar a la presidencia de la institución. Cinco listas compiten por conducir el Consejo Directivo, el Tribunal de Disciplina y la Asamblea de Delegados
Infobae analizó en cuánto se redujo el personal en la Administración Pública Nacional y las empresas del Estado, según los últimos datos del INDEC
La crisis del Pami comienza a impactar de lleno en Córdoba, no sólo por el deterioro en la atención de los jubilados sino también por el traslado de la demanda hacia hospitales provinciales y municipales. La pelea política de fondo. Leer más
El cantante puertorriqueño e ícono de la música latina, desplegó su "Ricky Martin Tour 2026" con un setlist de 22 canciones. Este sábado se despide de Argentina con su segunda noche sold out en el Campo de Polo.
Es difícil encontrar otro momento como el actual en el que la cartelera de teatro comercial de Buenos Aires haya estado tan poblada de diversas primeras figuras reconocidas, convocantes y esperadas por el público. La falta de ficción en la televisión abierta ha generado este verdadero desborde. En este mapa de situación, la recorrida por la avenida Corrientes entre Callao y Florida adquiere por las noches algo así como una instalación lumínica a gran escala: las puertas de los teatros con fotos de los actores y las grandes marquesinas teatrales de todo tipo, color y luces. Tan desbocado es todo que, en época de retracción de consumo teatral y concentración de audiencia entre unos pocos títulos elegidos, se acaba de instalar la marquesina que, aseguran, es la más grande de América del Sur. Fijar un criterio para enumerar a las grandes figuras que están en este momento en cartel o están por hacerlo es un tanto complicado. Si fuera por el último registro de audiencia quien debería aparecer en el lugar central sería Guillermo Francella, pero la semana anterior ese lugar lo había ocupado Nicolás Vázquez. Si se optara por orden alfabético, los primeros en aparecer en esta gran marquesina imaginaria sobre la temporada de abril de 2026 serían Mike Amigorena, Carlos Belloso y Moria Casán (aunque, claro, siempre hay otras posibilidades en este ABC). Si fuera por las figuras de títulos a estrenar según sus fechas previstas la enumeración en este otro criterio incluiría a Benjamín Vicuña, Adrián Suar, Damián Betular, Agustín "Rada" Aristarán y siguen los nombres. Lo concreto es que, en términos campechanos, toda la carne está puesta en el asador. No falta (casi) nadie.Cuando se trata de definir un criterio para anunciar a un elenco en el que hay grandes figuras cualquier productor se topa con un mapa de situación plagado de posibilidades. En ese campo minado se cruzan egos, tensiones, autopercepciones distintas y cuestiones contractuales a resolver alrededor de una mesa imaginaria a la que se sientan actores, productores, dueños de sala y representantes de artistas, entre otrosEl orden alfabético es una opción (caso actual, La cena de los tontos); pero no en todos es así. A veces se hace valer la jerarquía de un actor o una actriz por sobre el resto, al apelar a un cuerpo de letra distinto, un destacado. O para resaltar a una figura no protagónica se apela a expresiones como "con la participación especial de...". Todas estas variantes, y otras, son parte del famoso y ancho mundo del espectáculo cuando esta información debe pasar a las marquesinas, a los programas de mano, a las gacetillas de prensa o las piezas publicitarias. "Todo lo que se diga es correcto, no hay una fórmula para el armado de una marquesina", apunta el productor Carlos Rottemberg, con 50 años de experiencia en resolver estas encrucijadas.Otros títulos la tienen más fácil. En Rocky, como caso testigo, todo está concentrado en la actuación de Nicolás Vázquez (personaje central de la trama, pero también protagonista, su coproductor y su codirector). Algo similar sucede con Desde el jardín, que encabeza Francella y que su poder de convocatoria resuelve la cuestión. "Si fueran dos protagonistas otra opción es el nombre del primero más bajo y el segundo, más alto. Si leés de izquierda a derecha, va primero uno. Si leés de arriba para abajo, va primero el otro. Pero hay de todo. A Moria Casán, por ejemplo, le da todo lo mismo", señala Rottemberg que tuvo a la actriz de Cuestión de género durante años en Brujas en la que ella aparecía en cuarto lugar por estricto orden alfabético.Como en todo, siempre hay excepciones. En las piezas gráficas de Annie se destacan a los tres actores reconocidos (Miguel Ángel Rodríguez, Lizy Tagliani y Julieta Nair Calvo) y no el rol protagónico que se alternan las tres niñas que dan vida a la misma Annie. Nada extraño. Lo mismo sucedió con Matilda o sucederá cuando desembarque Billy Elliot, obras en las que los sub-15 cumplen roles centrales. En términos históricos en el teatro de revista, el armado de una marquesina siempre fue un terreno resbaladizo, problemático y cargado de tensiones. Alimentó durante años tapas de revistas y programas de chimentos. Cuentan que Nélida Roca, figura clave del género, no quería a nadie con el mismo tamaño de cartel ni admitía a otra morocha en el elenco. En 1973, Alejandro Romay programó en el Teatro El Nacional una revista que llamó Escándalos. Por primera vez, las vedettes Nélida Lobato y Zulma Faiad protagonizaban el espectáculo. Las dos habían firmado como protagonistas, el problema era en qué orden. Antes del estreno el llamado "Zar de la televisión" estaba en París. Inspirándose en la fachada del Moulin Rouge, cabaret de fama internacional cuya fachada emula un molino de viento, diseñó una marquesina con aspas que se cruzaban y se encendían de modo intermitente. Entonces, se podía leer "Zulma Lobato" y "Nélida Faiad". Fue una original manera de resolver disputas internas. Grietas de marquesina En las fachadas de los teatros actualmente no hay molinos de viento, pero en el mundo de las marquesinas sí hay una especie de grieta. Están los teatros que siguen apostando por la tradicional cartelería fija (lonas o telas plásticas con la imagen ploteadas para promocionar tal o cual título) y las salas que optaron por el uso de las pantallas de led como si fueran una extensión del mundo de las redes sociales y sus reels.Rottemberg, cultor de la frase "lo viejo funciona", para el Liceo, el Multiteatro y el Multitabarís (sus tres salas en Buenos Aires) "milita" la vieja escuela, junto al Ópera y el Gran Rex. La fachada del Liceo, aquella que durante años estuvo copada por la imagen de Enrique Pinti en tiempos de Salsa criolla, en estos momentos está tomada por Papá por siempre. Para sus dos teatros de la avenida Corrientes en los que hay varias salas tomó un postura salomónica: divide el metraje de la marquesina entre los tres o cuatro títulos que la familia Rottemberg programa en los dos "multis". En el mundo de las marquesinas fijas la cosa cobra otra verdadera desmesura cuando, asociado con otros productores, los Rottemberg (Carlos y Tomás) desembarcan con una gran comedia musical para todos los públicos en el Gran Rex, el teatro privado más grande de la ciudad diseñada por el arquitecto Alberto Prebisch. Cuando hace cuatro temporadas montaron Matilda convencieron a Andrés Cordero, dueño de la sala, poner un plotter microperforado transparente anunciando a este título en esa gran caja vidriada de triple altura de la imponente fachada del teatro. Al año siguiente, con School of Rock, avanzaron un poco más. La temporada pasada, con La sirenita, fueron por todo: por primera vez en 89 años de vida del Gran Rex los 600 metros cuadrados de ese gran ventanal estuvieron dedicados al espectáculo. Lo anunciaron como la marquesina más grande de América del Sur. Como no hay tres sin cuatro, ahora acaban de pegar sobre el vidrio el anuncio de Charlie y la fábrica de chocolate, que se estrenará en junio próximo, sobre ese imponente edificio clave del modernismo arquitectónico en donde se instalará Willy Wonka y su fábrica. Si bien para sus teatros de Buenos Aires como para los de Mar del Plata Rottemberg apuesta por la cartelera fija, tiene su opinión sobre el universo del uso de las pantallas al servicio de tentar al potencial espectador. "Como soy chapado a la antigua hasta donde pueda voy a resistir a la pantalla. Reconozco que aportan soluciones a los artistas como también a los sponsors y que hasta sirven para poner extractos de críticas para que los mismos críticos lean su nombre en la marquesina", reflexiona. Tras cartón suma un comentario de Araceli González cuando hizo temporada en uno de sus teatros en Mar del Plata. "Qué lindas son las pantallas fijas porque me veo siempre. Cuando estábamos en la avenida Corrientes cada vez que me paraba en el semáforo nunca me tocaba verme a mí porque había otro rostro. Me daba bronca, pero tenía que acelerar y me lo perdía...", le comentó la actriz en tono risueño. Pero desde hace ya varios años el resto de los teatros comerciales del eje de la avenida Corrientes y alrededores se pasaron a las pantallas led. Son mayoría. El gestor cultural Ariel Stolier es el director de producción del Grupo La Plaza, que incluye a las salas del paseo del mismo nombre y las dos del Teatro Metropolitan. Hace unos 10 años las dos grandes salas dejaron la cartelería fija para pasarse al universo led. "Son más atractivas para el peatón. Para nosotros que tenemos varias obras en cartel nos permite que todos los títulos estén presentes. Desde otra perspectiva, este tipo de marquesinas entra en sintonía con las pantallas publicitarias que están ubicadas alrededor del Obelisco", señala en diálogo con LA NACION.En el Metropolitan actualmente hay tres espectáculos que realizan entre 4 a 5 días de funciones semanales y otros ocho con una o dos funciones en el mismo lapso. Todos los títulos aparecen en las dos grandes pantallas de la fachada. Claro que aquellos que tienen más funciones poseen una tasa de rotación mayor. Detrás de esto hay razones de peso (o de muchos, muchos millones de pesos). "Ningún espectáculo que haga una función semanal mantiene un edificio teatral, se necesitan de los tanques. La manera de sostener la actividad teatral es tener un espectáculo como Desde el jardín que, por suerte, es un éxito. En paralelo, programar otros títulos nativos de la escena alternativa posibilita dar más trabajo a los elencos y sumar una oferta curatorial que no forma parte del tipo de espectáculo que se presenta en la avenida Corrientes", agrega Stolier. Suma su opinión Rottemberg: "El mérito de que las salas estén abiertas no es de los teatros, es de las figuras que permiten darle tiempo a las nuevas figuras para que ocupen esos escenarios porque ellos los sostuvieron antes. Es una cadena solidaria". Los afiches Las mismas cuestiones que se ponen en juego en las grandes marquesinas en altura se aplican a las puertas de las salas teatrales en donde se anuncian las obras en cartel o por estrenar. El Lola Membrives está íntegramente dedicado a Rocky. Lo mismo sucede con el Liceo, con Papá por siempre o el Premier, con una Una navidad de mierda. La cosa se torna un tanto más compleja en los teatros que albergan varias salas que deben compartir sus puertas con caras de famosos siempre tomando en cuenta que un picaporte no quede en medio de su rostro. El último fin de semana, vale aclarar este dato porque en este mundillo de las puertas al servicio de la promoción es todo muy cambiante, las del Multiteatro estaban repartidas entre los tres títulos al que ya le sumaron el Secreto en la montaña, con Benjamín Vicuña y Esteban Lamothe, que está por llegar a la cartelera. El mismo criterio de división se aplica en el Multitabarís, del otro lado del Obelisco. El criterio cambia en el Metropolitan. El desembarco de Francella trastocó la norma que se venía sosteniendo desde 2019, cuando tuvo su primera versión el ciclo Met off que implicó la llegada de obras del teatro alternativo en esa gran sala de la avenida Corrientes. Actualmente, de las 22 puertas las nueve centrales están dedicadas a Desde el jardín; cuatro, para Maldita felicidad, con Paola Krum y Pablo Echarri; y cinco a Cuestión de género, con Moria Casán y Jorge Marrale, que comparten la sala. En las cuatro restantes se anuncian los ocho títulos que realizan una o dos funciones semanales. Justo dos años atrás, 12 puertas estaban dedicadas a los títulos con mayor cantidad de funciones y las otras 10 a las obras nativas del circuito independiente. Stoiler sostiene que la distribución actual de puertas no implica un cambio curatorial de la sala y que para las obras nativas de la escena alternativa se apeló a un encuadre gráfico unificador para ordenar la visual del frente del teatro a nivel de la vereda.El tener que compartir el teatro con otro título es algo que algunos actores intentan evitar. No es fácil porque, reconversión de por medio, muchos de los teatros históricos de la avenida Corrientes pasaron a tener más de un escenario. A una figura icónica del humor en la Argentina eso de tener que convivir con otras obras le despertó el más profundo mal humor. Temporada de Mar del Plata de 2011/12. Antonio Gasalla protagonizaba Más respeto que soy tu madre, un verdadero tanque. Una tarde, fiel a su costumbre y su reconocido mal humor, llegó con tiempo a la sala en donde ya había una larga cola de espectadores para sacar entradas para las dos funciones que tenía esa noche. Al entrar al hall del Radio City/Roxy se topó con una serie de banners que anunciaban los otros títulos. Como si fuera un capítulo de la película Relatos salvajes empezó a patearlos y uno por uno los carteles terminaron en el piso. "¡Parece La saladita!", dicen que dijo antes de irse a su casa sumamente enojado. Esa noche la producción tuvo que suspender las dos funciones previstas. Se dijo que era por un problema de salud del actor. Nadie lo creyó porque la escena fue presenciada por su mismo público que estaba haciendo la cola para sacar su entrada.En la puerta de ingreso por la avenida Corrientes al Paseo La Plaza no hay banners, pero ese gran espacio tiene sus particularidades. Las dos salas principales, en donde se presentan Las hijas (con Florencia Peña, Pilar Gamboa y Soledad Villamil) y El jefe del jefe (con Diego Peretti y Federico D'Elia), están alejadas del nivel de la vereda. Desde el año pasado, el ingreso al complejo teatral, gastronómico y comercial en donde están las boleterías instalaron lo que Stolier llama como "puertas led". Allí se anuncian las obras de los espacios centrales, las salas Neruda y Picasso, como la de los otros espacios de La Plaza en donde también hay actividad escénica. Como si fueran pantallas de aeropuerto se anuncian también los espectáculos que están por despegar. Las pantallas led llegaron a nivel de la vereda de los teatros.En 1983 el mundo de pantalla led no era una herramienta al servicio de la promoción teatral. Valían las fotos. En una sala de Mar del Plata, a Rottemberg se le ocurrió promocionar la obra Segundo tiempo con una foto de un desnudo artístico de sus dos protagonistas: Leonor Benedetto y Arnaldo André que sacó Gianni Mestichelli. Ella venía de hacer Rosa de lejos. Él, Amor gitano. Aparecían abrazos de perfil. Todo muy cuidado. Pero así como a Gasalla no le gustó nada toparse con la serie de banners a un abogado defensor de vaya a saber qué causa se sintió ofendido por la imagen. Presentó una denuncia. Fue así como los dos famosos actores, el no menos famoso productor y Beatriz Matar, la directora, tuvieron que presentarse ante el juzgado. La demanda no prosperó. Nadie fue preso. En la historia de las marquesinas teatrales quizás haya sido la primera vez que una imagen promocional fue tema de debate en la Justicia.
Los famosos acudieron a un evento en honor a su hija Mía
Artista: Jorge Drexler; Concierto: presentación del álbum Taracá. Grupo: Miryam Latrece (coros), Ale López (contrabajo), Florencia Gamba (coros, guitarra y teclados), Eva Catalá (percusión), Vicente "Huma" (guitarra), Marc Pinyol (percusión) y Julio Sanrizz (percusión). Proxima función: el sábado 18. Nuestra opinión: Muy Bueno.Para explicarlo de manera simple, lo que se conoce como "clave de candombe" es una serie de cinco golpes. Tres que se producen lentamente (y dan la sensación de que quedan flotando) y dos últimos que suenan vigorosos, secos, y bien juntos entre sí. El sonido característico es resultado del contacto entre dos maderas: un palillo contra la estructura de un tambor. Pero esa rima sincopada de puro golpe también es la que se puede escuchar en Buenos Aires cuando un artista uruguayo viene a dar un concierto y se demora en salir a escena; unos minutos después del horario previsto las palmas del público marcan la clave de candombe. Hay otras instancias en la que el ritmo se repite: cuando el artista está subiendo al escenario.Pasados casi 20 minutos del horario previsto, Jorge Drexler subió, en la noche del viernes, al escenario del Movistar Arena, para dar el primero de los dos shows que allí tenía agendados (esos que sirve de presentación de su disco Taracá). Y fue con clave de candombe. No solo porque es uruguayo, sino porque todo el disco está atravesado por este precepto. ¿Es un precepto? En Uruguay, país que se manifiesta orgullosamente laico, claro que sí. Porque tiene al menos dos religiones que, de a ratos, producen un sincretismo virtuoso: la murga y el candombe. El viernes fue noche de candombe y muy a la manera de Drexler.Una de las singularidades de este cantautor oriental -radicado en España hace treinta años- es su necesidad para encontrar explicación a todo lo que hace. Sin duda, la indagación y el descubrimiento son el principal motor de cada hecho artístico. Ninguno de sus discos (y son muchos) es resultado de un rejunte de canciones. Cada uno viene acompañado con un concepto. Y ese concepto es una especie de viento de cola que lo impulsa.Entre las primeras palabras que se le escuchó decir en su primera actuación (la verbosidad acompañó a Jorge esa noche) "alegría" tuvo un peso importante. Habló de su alegría de volver a subir a los escenarios luego de un año y medio de estar pensando, desarrollando y grabando el nuevo disco. También por el hecho de estar estrenando una nueva banda, cuatro chicas y tres chicos muy talentosos e inquietos. Porque si en otros tiempos Drexler daba conciertos con poco movimiento escénico, éste es absolutamente dinámico.Hay detalles de lo que vino a mostrar este fin de semana a Buenos Aires que no hay que perder de vista. Uno de ellos es que se las arregla para incluir el repertorio completo de su nuevo álbum en algo más de dos docenas de canciones donde, además, no falta la mayoría de sus grandes éxitos. Otro es la habilidad para estar, a tono con los signos de estos tiempos, sin que por eso se desvirtúe el objetivo. Drexler no salió de gira con un show musical sino con un concierto de música popular. No trae visuales. Lo que se ve en las pantallas es un ejercicio espejo de lo que sucede con lo que suena. Si los parlantes amplifican instrumentos y voces, las pantallas amplifica la imagen de quienes cantan o tocan esos instrumentos, pero con excelente criterio y buen gusto. Solo eso. Y cierto es que se trata de un tipo bastante raro. Utiliza un escenario B, ubicado donde habitualmente se instala la consola del sonidista, en el extremo opuesto al escenario, pero no necesita una gran pasarela en altura para llegar hasta allí. Mientras canta, camina por los pasillos, entre el público, sin gente de seguridad que lo acompañe. Genera una performance con ese gesto tan simple. â?¤ï¸?â??ð?©¹ Alguien que nos diga ¿Cómo se ama hoy en día? pic.twitter.com/AZkqlnENOc— MovistarArenaAR (@MovistarArenaAR) April 18, 2026Si en la primera parte brotan todos los repiques del candombe, en la segunda se impone el clima intimista. Cabe aclarar (antes de seguir avanzando) que Drexler no produce música de manera lineal ni radial sino reticular. Porque crea una especie de red entre esos momentos de su carrera que se interconectan.A primera escucha, ese candombe omnipresente que suena durante todo el recital, aunque a veces sea un sujeto tácito, no es una novedad de este disco. Bastan quince minutos de actuación para que, entre las novedades de su flamante producción, elija echar mano a un tema como "Transporte", que transcurre sobre un candombe que no es para nada explícito, sino una marca de agua que dejó plasmada hace veinte años en el disco Eco. Y si el dato no convence hay otros que terminan demostrando un famoso axioma: "A confesión de parte, relevo de pruebas". Es el propio Drexler quien confiesa que su primer álbum no fue un disco, sino un casete que vendió a 33 personas y que incluyó un candombe -bautizado "Bienvenida"- entre sus canciones.Hoy es el candombe (omnipresente), mañana será otro su desvelo, porque Drexler necesita darle un sustento a lo que produce -la mayoría de las veces teórico, de ahí que haya escrito canciones como "Tres mil millones de latidos" y "Polvo de estrellas", que son parte de esta gira-. Lo singular es que consigue algo emotivo con todo eso. Lo logra cuando comparte un tema con Leo Sujatovich, o cuando deja que su público se haga cargo de llevar las riendas de canciones como "Mi guitarra y vos" o "Al otro lado del río", que elige interpretar a capella para luego crear un ida y vuelta con sus fans, mientras está solo sobre aquella tarima, al otro lado del escenario.Claro que tendrá tiempo para volver, a paso manso, hasta el escenario para reencontrarse con una troupe de la que se siente orgulloso. Y no es para menos porque lo arropa de la mejor manera. Ha encontrado la manera de sostener sus señas particulares al aparo de un grupo que usa muchas secuencias pero prescinde de teclados; que se cimienta en los tambores, las guitarras y tres voces corales femeninas.Drexler canta las canciones nuevas y dice el público que compró las entradas (se pusieron a la venta en noviembre del año pasado) sin saber con qué se iba a encontrar. "No sé en qué estaban pensando. Agotaron la primera función antes de que saliera el disco. Es el acto de amor más desinteresado y esperanzador"."Ha sido un acto de amor a ciegas" Jorge Drexler le dedicó unas palabras al público â?¤ï¸?â??ð?©¹ pic.twitter.com/w09JyKy8Rb— MovistarArenaAR (@MovistarArenaAR) April 18, 2026Lo que suena más a ruego que a esperanza es una canción que comenzó a escribir en 2017, un día antes de la asunción de Donald Trump a su primera presidencia. Tuvo miedo, casi como una precognición, de lo que vendría después. "La música es herramienta de empatía y sincronización. Estar en fase con una persona es más difícil de odiarla. Tendamos puentes y que entre un poco de luz", dijo, antes de entrar en los últimos bises de concierto que ya había hecho escala con tributos a Joaquín Sabina y Enrique Morente, y varios grandes éxitos: "Me haces bien", "Todo se transforma", "Sea", entre otros.
Hay artistas que cantan y otros que, sin proponérselo, acompañan. Kany García pertenece, sin dudas, a ese segundo grupo: el de las voces que se vuelven refugio. Nacida en Puerto Rico y dueña de una sensibilidad que la convirtió en una de las cantautoras más respetadas de la música latina, la ganadora de siete Latin Grammy atraviesa un momento bisagra en su carrera con el lanzamiento de Puerta Abierta, su décimo álbum de estudio. Un trabajo que no solo reafirma su identidad artística, sino que la expone con una honestidad pocas veces vista. "Hay momentos, conversaciones o situaciones que te empujan a hacer cosas que quizás no te habías atrevido antes", confiesa sobre este nuevo capítulo musical que propone una conversación íntima entre la mujer que es hoy y la niña que fue.A través de 11 canciones -que incluyen duetos con Juan Luis Guerra, Nathy Peluso, Yuridia y Rawayana- la cantante revisita su historia, sus raíces y su identidad emocional de manera conmovedora. Vuelve al punto de partida para entenderse mejor. "Con mi disco anterior, García, mucha gente sintió que era muy personal por llevar mi apellido, pero yo no lo sentía así. Creo que eso fue un gran impulso para ahora hacerlo de verdad. Honestamente, éste es el que más se acerca a lo que soy por dentro", revela quien a mediados de abril se embarcará en una gira mundial. Catalogado como el más ambicioso de su carrera, este tour -que arrancará por México y pasará por Colombia, Chile y Uruguay, llegará a la Argentina a finales de agosto. El 23 de agosto se presentará en el Quality Arena de Córdoba y, el 27, en el Movistar Arena porteño.-¿Por qué esta necesidad de volver a tus orígenes?-Yo quería tener un proyecto completo que tuviese mi ADN. Abordar cosas que a mí me importan, cosas que quizá he vivido pero no me animaba a hablar de ellas. Ritmos que no encontraba el momento de poder explorarlos porque mi proyecto musical iba por otro lado. Creo que hacer este proyecto me dio un montón de posibilidades y por eso se siente más personal.-¿Cómo nace esta idea de "dialogar" con tu niña interior?-Me tocaba conceptualizarlo, entonces se me ocurrió utilizar la imagen de mi niña interior como punto de partida para regresar a mis raíces y luego, como hilo conductor entre las canciones para tener conversaciones conmigo. Empecé a recordar qué sonidos me gustaban escuchar cuando era niña y bueno, oía mucha música puertorriqueña, campesina, caribeña. Fui a la casa de mi madre a ver fotos y descubrí una Kany que yo no conocía en muchos aspectos: una niña más tímida, más solitaria, cosas que tuvieron un efecto en mí a la hora de hacer el álbum. -¿Qué cosas te sorprendieron en este descubrimiento? -Empecé a ver fotos mías cuando tocaba violonchelo, instrumento que empecé a tocar a los 6 años, y me pasó de no encontrar tanto destello en mis ojos, en mi actitud. Es como que había un poco de imposición hacia el instrumento y no disfrutaba o tenía esa sensación de sentirme plena. Claramente hacía falta descubrir lo que realmente quería hacer y que no era precisamente estar detrás de un instrumento. También empecé a reconfirmar cosas que hoy amo hacer. Por ejemplo, si me preguntas cómo es un día perfecto para mí, te digo: "Irme al campo o al río". Todo ese tipo de cosas me fascinan pero siendo artista o estando todo el tiempo de hotel en hotel no puedo hacerlo. De chiquita estaba todo el tiempo en el río tumbando plátanos, disfrutando del campo y hoy eso me resuena. -¿Qué queda de esa mini Kany en vos?-Hay mucho que sigue intacto y mucho que ha evolucionado para otro lado. Creo que la inocencia ha permanecido con los años y a veces no entiendo ni por qué, porque vivimos en un momento tan caótico mundialmente, pero bueno, siempre he sido una persona muy esperanzadora y de alguna forma u otra he cuidado mucho esa inocencia o esa parte de siempre buscar el lado luminoso de las cosas. -¿Y qué es lo que más extrañas de ella?-Lo que más extraño es el ser feliz tan fácil. Cuando uno es chiquito te dan una caja de cartón y con ella te inventas una casa, le haces ventanas y hasta te metes adentro de ella. Hoy creo que me das una caja de cartón y lo primero que hago es llevarla al reciclaje porque siento que ya no sirve para nada. Me cuestiono mucho por qué nos complicamos tanto hoy para lograr esos momentos de felicidad. Eso sí lo extraño. View this post on Instagram -Hoy, con todo el camino recorrido y habiendo logrado una carrera tan exitosa, ¿qué consejo le darías?-Que disfrute del momento y del camino. Que se lo goce porque yo siempre fui de estar pensando en lo que viene. Acababa un álbum y entonces era: "¿Y ahora dónde voy a ir?, ¿Cómo va a ser la gira?, ¿Cuál va a ser la próxima canción?", y no vivía el presente. Siempre fue así desde pequeña. Entonces hoy le diría que se disfrute un poquito más el parar de vez en cuando, el mirar alrededor. Yo hoy es algo que hago a consciencia, a veces un poco más obligada que otras que me sale natural (risas). -Hablando de consejos, hay uno muy especial que la Kany adulta le da a la Kany niña y es: "No te olvides de ti. Ámate profundamente". ¿Sentís que a lo largo del camino te olvidaste de vos?-Sí, claro. A veces en esta carrera llega un punto en que te pierdes y no sabes qué hacer. Te dejas de escuchar a ti, de seguir tus instintos. Me ha pasado con producciones, con canciones y con proyectos que hoy los veo y digo: "Uf, ¿por qué no me escuché? ¿Por qué me deje llevar?". Pero realmente en esa cantidad de desaciertos es donde más aprendizaje hay. Y eso se vuelve necesario para no permitírtelo de nuevo. También, de pequeña sentía que tenía una voz muy rara, una voz que no encajaba a veces con muchas cosas y eso terminó convirtiéndose en un problema de autoestima, de sentir que esa rareza no tenía valor. Hoy me doy cuenta que la gran fortaleza de la gente es justamente eso: la diversidad, que se vuelve maravillosa. Pero creo que también me crié en una generación donde lo diverso, lo distinto, no tenía el mismo peso, el mismo valor y la misma gracia que tiene hoy gracias al camino andado. -¿Te lo hicieron sentir muchas veces?-¡Claro, un montón de veces! Pero no sólo me lo hicieron sentir, me lo hice sentir yo también. Creo que a veces nosotros mismos nos podemos volver nuestros mayores enemigos. -"A la niña que fui" es una de las canciones más especiales de este disco. ¿Quiénes son las mujeres que participan en los coros?-(Risas). La idea de ese coro era mi niña interior cantándome a mí: "Y entonces se disfraza, con el traje de fuerte /que solo se quita/ al llegar a la casa...". Y yo pensaba en mis amigas, en mi familia, en todas esas mujeres que admiro y que viven realidades complicadas donde se tienen que hacer las fuertes porque la vida se los ha pedido. Empecé grabando a las esposas de mis músicos, esas que por ahí durante meses no ven a sus maridos porque se van de gira y tienen que criar a sus niños solas.-Es decir, no son cantante profesionales...-Yo no quería que fueran cantantes y cuando las escuché, sentí algo tan poderoso... Después llamé a mi mamá, que tiene 82 años, a mi hermana y a mis amigas, una de ellas se estaba justo separando y otra estaba recibiendo quimioterapia, y les dije: "Vengan a casa que las voy a grabar". Todas tienen una historia muy diferente pero comparten el deseo de reconectar con su niña, de cantarse a ellas y de permitirse quitarse por un ratito ese disfraz y mostrar su lado más vulnerable. Es impresionante lo que está pasando con la canción. Creo que se vuelve poderosa porque hoy en día nos permitimos muy poco de esa desnudez e imperfección de la que habla. View this post on Instagram -¿Te tocó muchas veces tener que ser fuerte?-¡Innumerables! Primero, por ser mujer. Y de ahí para abajo, miles más.-Sos una gran referente dentro de la lucha feminista. ¿Cómo ves hoy el rol de la mujer en la industria musical y en la sociedad en general?-Falta un montón pero siento que es tan poderoso cada vez que alzamos la voz. Creo que mucho de ese poder tiene que ver con la credibilidad porque absolutamente todo lo que hemos conseguido ha sido a base de lucha. A nosotras no nos han dado nada: ni el derecho al voto, ni el derecho al aborto, que todavía falta en muchos sitios; ni una paga igualitaria en la mayoría de los lugares. Son tantas cosas que faltan todavía, pero creo que cada vez que alzamos la voz tiene otro tipo de validez, respeto y respaldo porque todo ha sido a base de lucha. -¿Qué podes anticiparnos de la gira mundial que se avecina?-Yo estoy súper emocionada. Me tomé ocho meses para poder armar lo que va a ser una gira impresionante que acompaña el álbum. Se viene una conversación con el público, porque uno como artista no hace un monólogo. Yo saco el álbum, lo comparto, pero hasta que no te subes al escenario no te enteras cómo la gente lo recibe. Son esos momentos de cierre maravillosos que tiene este camino. -¿Cómo imaginás tu reencuentro con el público argentino? -Reencontrarme con el público argentino tiene otras grandes connotaciones porque para mí es el público más intenso que existe en toda Latinoamérica. Viven la música, por las razones que sean, desde otro lugar; es un nivel de intensidad mucho mayor. Nunca me olvido la primera vez que me presenté en un teatro de Argentina. Me tuve que subir cuatro veces más al escenario, que ya no sabía ni qué cantar y acabé subiéndome sola con la guitarra. Ya me había quitado la cajita del audífono, me había quitado la camisa y me dicen: "Es que la gente no se va". Eso no me ha pasado en ningún lado y por eso creo que me tienen muy mal acostumbrada, o mejor dicho, bien acostumbrada a disfrutar de cada encuentro desde otro lugar. Hemos ido del Teatro Colón al Gran Rex, hicimos el Luna Park y ahora tenemos nuestro primer Movistar Arena. En cada concierto he podido llevar invitados porque los colegas y amigos que tengo allá tienen un nivel de generosidad que también hace que eso sea tan divino. Son muchas las cosas que me hacen ilusión para este 27 de agosto.
El funcionario fue atacado mientras cumplía labores oficiales; la Fiscalía promete que no habrá impunidad
La verificación inicial se limitará a comprobar que los documentos cumplan con lo solicitado, mientras la valoración sobre integridad quedará pendiente para una etapa posterior, según lo señaló un representante del proceso
Un comunicado en redes sociales del candidato presidencial asegura que desconocía las acciones atribuidas al funcionario hasta que fue advertido recientemente, en momentos en que la normatividad prohíbe la injerencia oficial en elecciones
"No es sólo movilidad; es también el desarrollo y la infraestructura que sostiene el crecimiento cotidiano", sostiene el autor. Y recuerda: "según el Instituto de Recursos Mundiales, el transporte representa el 25% de las emisiones de GEI a nivel mundial". Línea F, TramBus, e-Bus y los nuevos proyectos en CABA. Leer más
El actor de telenovelas lamenta que productoras prioricen cifras digitales sobre trayectorias de años. Explica que ha sido rechazado, a pesar de su experiencia, solo por no contar con popularidad en plataformas sociales
Una auxiliar docente de 66 años se descompensó este jueves en La Plata y murió en la puerta del edificio de la Dirección General de Cultura y Educación. La víctima fue hallada sin vida y la Justicia investiga las causas del fallecimiento tras la intervención policial y médica.Alertados por un llamado que indicaba la presencia de una persona descompensada en el hall de ingreso del edificio público, efectivos del 911 se acercaron hasta el lugar, ubicado en la calle 50, entre 13 y 14, en pleno centro platense, consignó el medio local 0221.Una vez en el lugar, el personal policial constató que la mujer se encontraba inconsciente, tendida en la puerta de acceso del edificio. Minutos más tarde arribó una ambulancia del SAME, cuyo personal confirmó el deceso de la auxiliar docente en el lugar. Las primeras reconstrucciones del hecho señalaron que la mujer se retiraba de su lugar de trabajo cuando se descompensó. La causa fue caratulada como "averiguación de causales de muerte" y quedó bajo tutela de la UFI N° 11, a cargo del fiscal Álvaro Garganta, quien deberá determinar las circunstancias en las que se produjo el fallecimiento.Jugaba un partido de fútbol y murióEn marzo de 2025 y también en la ciudad de La Plata, Sebastián "Mencho" Casas, de 46 años, jugaba un partido de fútbol amateur en un complejo deportivo cuando se desmayó repentinamente. Aunque el hombre fue trasladado de urgencia a un hospital de la zona y los médicos le practicaron maniobras de reanimación cardiopulmonar, la víctima falleció y provocó conmoción en la liga local.La tragedia ocurrió en el marco de un partido de la "Superliga Ftb" que se disputaba en el predio deportivo Costasur ubicado en 66 y 189, en la localidad platense de Los Hornos. Según informaron fuentes policiales al medio local 0221, cuando Casas se descompensó en pleno desarrollo del partido, ante la atónita mirada de sus compañeros, fue trasladado al Hospital Alejandro Korn, donde le hicieron RCP sin éxito.A través de las redes sociales, la organización del torneo lo despidió con emotivas palabras: "Querido Mencho, lamentamos tu partida. Fuiste una gran persona. Nos vamos a acordar siempre de vos, transmitías serenidad, alegría y buena onda. Gracias por todos los momentos compartidos". La muerte del futbolista senior conmovió a familiares, amigos y compañeros de equipo, quienes lo despidieron con emotivos mensajes en redes sociales. "Mis condolencias a la familia y te fuiste haciendo lo que más te gusta, ¡esa caprichosa!", escribió un conocido en Facebook, al tiempo que otro agregó: "¡Vuela alto Mencho!".De acuerdo a los medios locales, su trágica muerte fue investigada por la UFI N.º 8 del fiscal Fernando Almirón en una causa por averiguación de causales de muerte.
El colombiano desembarcó en Buenos Aires con el "Entre Tanta Gente Tour" para reafirmar su idilio con el público local. Alternó sus hits con un discurso sobre "el milagro de estar vivos" e indirectas que reavivaron los rumores de siempre. Leer más
Después de cuatro años, Sebastián Yatra volvió a Buenos Aires con su gira Entre tanta gente tour. Luego de pasar por Uruguay y antes de seguir viaje a Chile, el cantante colombiano aterrizó en el Movistar Arena para regalar una noche mágica, de esas que oscilan entre la euforia pop y la balada íntima.Más allá del repertorio musical â??que pasó por todos sus clásicos sin dejar de lado sus últimos lanzamientosâ?? , el corazón del recital estuvo puesto en los pequeños gestos. El artista colombiano dialogó con el público, le dedicó temas, le cedió el micrófono para cantar, lo abrazó, se sacó selfies y hasta le pidió consejos sobre cómo preparar un fernet. También, se permitió bajar el ritmo (y bajarse del escenario) para generar una atmósfera íntima desde una tarima montada entre miles de personas. Ese contraste â??la cercanía en medio de la multitudâ?? es uno de los sellos característicos de esta nueva etapa de su carrera; una etapa que está centrada en lograr una conexión más auténtica y humana a través de la música. Del pop a la emociónDesde antes de que se apagaran las luces, el clima era de expectativa. Mientras los clubes de fans desplegaban toda su artillería para que su ídolo pueda divisarlas desde el escenario, los grupos de amigas coreaban sus temas más pegadizos; esos que brotaban desde los parlantes del estadio como antesala de lo que estaba por suceder. Familias enteras, con hijos pequeños, sostenían carteles dedicados al músico, lo que confirma que Yatra es un artista que trasciende generaciones. Cinco minutos después de la hora pautada, el estadio de Villa Crespo se oscureció por completo y el escenario tomó total protagonismo. Un hombre enfundado en un mameluco apareció en escena simulando terminar de ajustar la infraestructura de caño que serviría de "caja musical" para la banda compuesta por seis músicos: un baterista, dos tecladistas y tres guitarristas, entre ellos una mujer que también hacía los coros. View this post on Instagram En este concepto de apostar a la conexión humana por encima del despliegue grandilocuente, el escenario casi que no tuvo escenografía. Sólo una pantalla gigante que abarcaba todo su ancho y algunas puestas en escena con juegos de láser, humo y fuegos de artificio. El repertorio, sin grandes sorpresas pero con una precisión casi quirúrgica, funcionó como un repaso por sus mayores éxitos y su presente musical. "Lienzo" fue el tema elegido para abrir la noche antes de hacer bailar a toda la platea con "Tacones rojos", "Ojos marrones", "Traicionera" y "Pareja del año"."¡Buenas noches, Buenos Aires!""¡Buenas noches, Buenos Aires! Qué placer estar aquí otra vez, en este lugar, en este rincón del mundo que tengo aquí tatuado. Yo estoy tan emocionado de estar aquí con amigos, con la familia, de reencontrarme con muchos de los que vinieron esta noche, con 'Las traicioneras' (en referencia a su club de fans) que ya son amigas. Yo sé que muchos de nosotros vinimos a cantar, a sacar eso que tenemos aquí adentro, así que vamos por ello", dijo el anfitrión de la noche lookeado con una campera de cuero marrón, una camiseta blanca y unos pantalones cargo de color beige. Antes de entonar su próxima canción, el artista le hizo un pedido muy especial a sus seguidores: "Si hay lágrimas que no sean ni de alegría ni de tristeza, que sean de agradecimiento por estar vivos, por estar aquí, por vivir este milagro al que le llamamos vida y por darnos cuenta de que el milagro somos nosotros", reflexionó emocionado. View this post on Instagram Entre tanta gente...Alternar sonidos súper explosivos con baladas románticas fue lo que marcó el pulso del show. Los momentos más introspectivos llegaron con "Un año", "No hay nadie más" y "Cristina". Sin embargo, la conexión más directa, casi confesional, con el público ocurrió cuando Yatra decidió abandonar el escenario y, como por arte de magia, apareció en el otro extremo del estadio. Allí, sobre una tarima armada entre la multitud, el músico charló con sus fans, improvisó el tema "Melancólicos anónimos" (a pedido del público) e invitó a cantar a quien minutos antes había sido su telonero: Fede Mestre. "Estuve escuchando a Fede que estuvo abriendo el show y me recordó mucho esos inicios cuando uno arranca con toda la ilusión y te paras enfrente de tu primer público que intimida mucho. Hay noches que intimidan más que otras y yo les confieso que hoy para mí es una de esas noches", dijo el ex de Tini Stoessel visiblemente emocionado. "Buenos Aires es una ciudad que significa mucho para mí, que ha sido muy importante en mi vida y donde siempre me esperan hermosas emociones al regresar", agregó antes de invitar al exparticipante de La Voz Argentina a cantar "No hay nadie más", porque "hay temas que se pueden cantar dos veces". "Estoy muy emocionado. Hace años cantaba tus covers y los subía a TikTok. Claramente sos uno de los mayores referentes de la música. Tenerte enfrente y que me invites a cantar con vos es muy fuerte. Gracias", expresó, entre lágrimas, este joven que era parte del team de Luck Ra y llegó a cuartos de final en el certamen de canto de Telefe. Para cerrar con broche de oro este "momento ETG", todo el Movistar Arena se volvió una marea roja. "Coloca el papel en tu linterna cuando suene: "La pelirroja", decía un cartelito que reposaba en cada asiento. Para los fans de Yatra sus deseos son órdenes y, al sonar los primeros acordes, las tribunas se tiñeron de colorado. View this post on Instagram Cantar con amigosSiguiendo el espíritu de conexión y emotividad que caracterizó a todo el concierto, Yatra no eligió invitados famosos para subir al escenario, sino que prefirió cantar con amigos. El primero de ellos fue Augusto "Alonso" Gioia, un joven con síndrome de Down que se hizo conocido en las redes sociales por ser fanático de Yatra. Juntos, estrenaron el tema "Lo que me pasa con vos". "¿Cómo está Buenos Aires? Los quiero mucho. Vamos a cantar una canción romántica nueva para toda la gente que queremos", lanzó este influencer que hoy es figura de TikTok y del mundo del streaming. Luego, llegó el turno de homenajear a su tierra, Colombia, con un buen vallenato. "Tengo la gran fortuna hoy de poder darles un regalo muy especial porque uno de los artistas que lleva este género en la sangre vino a darnos una serenata: Buenos Aires, con ustedes el maestro Silvestre", gritó antes de entonar a dúo "Una vaina bien". El amor por su bandera y por sus amigos siguió al interpretar "Cucaracheo" junto a Jey Cabala, ese "hermano" que conoce desde los 8 años y con el que comparte una debilidad: las argentinas. Por supuesto que no faltaron sus guiños a la Argentina; un país que (como se encargó de repetir durante todo el show) siente como su segunda casa. Además de pronunciar algunas palabras en lunfardo y vestir la camiseta albiceleste, el músico hizo una pausa en pleno show para probar el fernet, una bebida típica de nuestro país. "Ahora me toca armarme mi primer fernet. Pero necesito de la ayuda de ustedes porque no tengo ni idea de cómo se hace", dijo quien, guiado por el público, preparó su propio trago. Tras algunos sorbitos, Yatra se dispuso para la última parte del espectáculo: esa que convirtió a todo el predio de Villa Crespo en un boliche bailable. Un cierre a pura fiesta Después de emocionar al piano con temas como "Como mirarte" y "Devuélveme el corazón", no hubo más tiempo para lágrimas. Por el contrario, la tanda final estuvo plagada de coreos y sorpresas. Es que, en un nuevo guiño a nuestro país, el cantante reversionó hits como "Por perro", "Ya no tiene novio", "Chica ideal" y "Robarte un beso" en clave de cumbia. Con un Movistar Arena convertido en una fiesta, llegó el gran cierre con "Vagabundo". Mientras una lluvia de papelitos caía sobre las primeras filas, Yatra emprendió la despedida: "Buenos Aires, te adoro", escribió sobre el lente de una cámara reconfirmando una vez más su pacto con el público argentino.
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