La Argentina volvió a destacarse en uno de los escenarios más competitivos a nivel internacional. Esta vez no fue el fútbol o el automovilismo, sino que el escenario fue la emblemática 150ª edición del Westminster Kennel Club Dog Show, el evento canino más antiguo y prestigioso de los Estados Unidos. Allí, el Dogo Argentino Toky, proveniente de un reconocido criadero cordobés, alcanzó la distinción de "Mejor de la Raza", un premio reservado solo para ejemplares de excelencia absoluta.La consagración se concretó el martes 3 de febrero de 2026 en el Javits Center de Manhattan, donde se congregaron cientos de criadores, jueces y expertos de todo el mundo para participar de este certamen, considerado por muchos como el más importante a nivel internacional. Toky, surgido del reconocido criadero cordobés "El Totoral", no solo logró sobresalir en una competencia de nivel extraordinario, sino que además consolidó su lugar como una figura histórica dentro del Dogo Argentino, la única raza originaria del país reconocida oficialmente por las principales entidades internacionales.Detrás del éxito de Toky hay años de esfuerzo constante, dedicación y una cuidadosa selección genética. Criado en la provincia de Córdoba, en el prestigioso establecimiento El Totoral, el ejemplar es fruto de un proyecto enfocado desde sus inicios en la excelencia morfológica, el equilibrio de carácter y la preservación de los rasgos tradicionales de la raza.Su victoria en Nueva York marca el punto culminante de un camino que comenzó en pistas locales y exposiciones nacionales, donde Toky ya despuntaba como una gran promesa, hasta llegar finalmente al escenario más exigente del mundo. Para los criadores argentinos, este logro trasciende el premio: representa una reivindicación del trabajo realizado en el país y confirma que la crianza nacional puede competir de igual a igual con las grandes potencias de Europa y Norteamérica.Toky compitió dentro del demandante Grupo de Trabajo, donde se evalúan perros de gran tamaño, estructura atlética y temperamento firme. Frente a rivales de primer nivel internacional, el Dogo Argentino conquistó a los jueces con su desplazamiento armonioso, su potencia física, su blancura impecable y un carácter equilibrado que se volvió su marca registrada. Especialistas presentes coincidieron en que Toky encarna un estándar casi ideal de la raza: musculatura definida, proporciones equilibradas y una presencia imponente en la pista.El Dogo Argentino, creado a principios del siglo XX por el doctor Antonio Nores Martínez, es una raza con identidad nacional, pensada originalmente para la caza mayor y convertida con el tiempo en un emblema argentino y un compañero valorado en todo el mundo. "Este perro de trabajo grande, atlético y poderoso, el Dogo Argentino, fue desarrollado en la provincia argentina de Córdoba durante la década de 1920. Este perro de caza en jauría, de cabeza fuerte y cuello grueso, fue criado para proteger a la familia y la propiedad. La raza fue desarrollada para localizar, perseguir y capturar presas peligrosas. Su agudo sentido del olfato y su valentía, junto con una constitución ágil pero musculosa, lo convierten en una elección ideal para la caza de jabalíes, pumas y otros depredadores dañinos. El Dogo Argentino es un perro completamente blanco, con una expresión alerta e inteligente", explicó el Westminster Kennel Club en su sitio web. En un contexto de competencia extrema y estándares muy rigurosos, la consagración de Toky funciona como una validación global del trabajo argentino en la crianza responsable y profesional. Que un ejemplar nacido y criado en Argentina obtenga el máximo reconocimiento en Westminster ratifica la calidad genética exportable del país y vuelve a posicionar a los criaderos nacionales como referentes internacionales. Argentina celebra así a un nuevo motivo de orgullo nacional: un perro que, con su porte, potencia y elegancia, demostró que el país sigue siendo una referencia en el arte de criar campeones.
El bailarín peruano confirmó que participará esta noche en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl junto a Bad Bunny, consolidando una trayectoria internacional que lo llevó de la TV local a escenarios globales
Una selección destaca recetas emblemáticas de distintas culturas donde este ingrediente clásico se transforma en especialidad local
Se basa en el porcentaje de las importaciones sobre el PBI. Curiosamente, ese indicador también ubica en el Top 10 de países cerrados a EEUU, China y Venezuela
El Dane, conocido por recorrer sitios turísticos, mostró que el transporte público muestra otra realidad de la ciudad
Miguel Terol llevaba tres años sin percibir luz antes de incorporarse como voluntario a uno de los cuatro ensayos clínicos dirigidos por el equipo de Neuroingeniería Biomédica de la UMH
En Intendente Alvear, el lugar en el mundo de los Heguy, el polo es una pasión que une a toda la familia. Cada verano, padres, hijos, tíos, primos y hermanos, se reúnen en La Pampa y disfrutan de este deporte por el que tanto hizo el gran Alberto Pedro, que el 26 de enero celebró rodeado por los suyos 84 años. Leyenda viviente del taco y de la bocha, el ex integrante del mítico Coronel Suárez y 17 veces campeón del Abierto de Palermo, alienta con cariño a sus herederos desde el costado de la cancha, siempre motivándolos a dar lo mejor de ellos y acompañado por su mujer, Silvia Elena Molinari. De la nueva generación Heguy ya están consolidados sus nietos Cruz y Antonio (hijos de Eduardo y de Pepe, respectivamente), que brillaron como finalistas del Abierto Argentino pasado y se destacan hace años en el circuito internacional. Entre las mujeres, en tanto, es Luján, su nieta de 14 años, la que empieza a asomar por su propio talento. La menor de los cuatro hijos del Ruso (Eduardo) y de la fotógrafa Paz Manau tiene 3 goles de handicap femenino y un entusiasmo genuino que contagia. Días atrás, después de ser distinguida como revelación en un torneo pampeano, ganó la Copa Gonzalo Heguy, un clásico de la temporada, mientras defendía la camiseta de Chapaleufú Vista junto a su hermano Cruz, Juan Goñi y León Lariguet.
Un mundo más complicadoLa nominación de Kevin Warsh para la Fed cambió la narrativa global. Su perfil más hawkish (al menos en sus declaraciones previas) hizo recalibrar las expectativas globales, resumidas en un dólar más fuerte y una política monetaria menos laxa. El Índice Dólar, que había sufrido una fuerte baja de 3,2% desde el 19 de enero (y de 6,8% desde el Liberation Day) subió 1,77% desde que Donald Trump anunció a quién propondrá como chairman a partir de mayo. La dinámica del dólar es un factor más que relevante para la Argentina, ya que la apreciación de las monedas de los principales socios comerciales (Brasil, China y la UE) desde abril favoreció una depreciación mayor del tipo de cambio real.Una semana rojaEn la semana el mercado global tuvo que terminar de digerir la nominación de Warsh, que le quitó impulso al debasement trade, mientras el lanzamiento de una nueva herramienta de automatización por parte de Anthropic gatilló un sell-off en el sector de las tecnológicas. En las últimas cinco ruedas, al jueves, el oro se desplomó 10%, reflejo de un dólar más fuerte del esperado y, el S&P 500 y el Nasdaq cayeron 2,4% y 4,8%, reaccionando a la irrupción de la IA de Anthropic. El refugio (paradójicamente), volvieron a ser los bonos del Tesoro de EE.UU., cuya tasa a 10 años comprimió 9 puntos básicos a 4,19% el jueves, el día de mayor tensión.Los activos argentinos sintieron el impactoLas acciones fueron las que más sufrieron por las turbulencias financieras globales, evidenciado en un desplome del Merval medido en dólares de 9,1% en la semana al jueves. En cambio, los Globales aguantaron mejor el mal clima externo, mostrando caídas de entre 0,6% y 0,7% en la semana. Esto se tradujo en una leve suba del riesgo país de 496 a 516 puntos al jueves, todavía de zona de market access, si bien tanto Caputo como Milei anunciaron que no planean salir al mercado sino recurrir a otras fuentes. El mercado, algo escéptico de esta estrategia, no parece urgido y se muestra confiado por la acumulación de reservas, que alcanza US$266 millones en febrero al jueves y US$1424 millones en 2026.La suba de tasas parece haber sido transitoriaEl rollover del Tesoro de 124% en la licitación del 28 de enero se tradujo en una contracción monetaria de $2 billones, disparando temores de una fuerte suba de la tasa de interés (la corta había llegado a 48% el 13 de enero). Las tasas overnight saltaron hasta 36%, lastimando a las curvas en pesos. Sin embargo, la menor integración de encajes en efectivo a partir de febrero (estimamos una baja de $1,2 billones en promedio), en mayor medida, junto la baja estacional de la demanda de liquidez, en menor medida, hicieron que este fenómeno sea transitorio. La tasa de caución cerró en 26,3% el jueves y la parte corta de la curva de tasa fija mostró retornos de hasta 0,5% (Lecap marzo). La clave de la semana será la postura del Tesoro en la licitación del 11 de febrero, siempre monitoreando el equilibrio tasa/dólar en un mes complejo como febrero. Por ahora, el tipo de cambio no acusó recibo, manteniéndose entre $1440 y $1450.
La iniciativa impulsada por Donald Trump para crear un Consejo de Paz expone el agotamiento del multilateralismo clásico y abre un debate incómodo pero necesario: cómo ejercer autoridad y garantizar estabilidad en un sistema internacional cada vez más fragmentado.
Con 47 años y desde su refugio en La Calera, la artista visual Julia Romano se consolida como una de las voces más potentes de la fotografía contemporánea. Leer más
Michoacán y Jalisco destacan como líderes en el abastecimiento a un evento icónico del consumo estadounidense
Su silueta alargada, su copete sedoso y su mirada tierna fascinaron al público en un evento televisado.
El ejemplar, de 7,22 metros y casi 100 kilos, fue certificado por Guinness World Records y rescatado por conservacionistas, abriendo un debate sobre la protección de grandes serpientes y el valor ecológico de estos gigantes
Menos turistas, precios más convenientes y experiencias más auténticas. Viajar en temporada baja o intermedia se consolida como una tendencia global entre quienes buscan recorrer el mundo sin multitudes ni costos elevados. Elegir el destino correcto en el mes adecuado puede marcar la diferencia entre un viaje agotador y una experiencia memorable. Siete consejos para aplanar la curva glucémica y bajar de peso sin restricciones extremasEl mes en el que se viaja puede ser tan determinante como el destino elegido.Esto se debe a que factores como el clima, la estacionalidad turística y el funcionamiento de servicios inciden directamente en la experiencia final, haciendo que una misma ciudad pueda ofrecer vivencias muy distintas según la época del año.Enero Es ideal para Andalucía, donde el invierno suave permite recorrer Sevilla, Córdoba o Granada sin calor extremo, disfrutando de su vida cultural, gastronomía y patrimonio histórico. También es uno de los mejores momentos para Dubái, con temperaturas templadas que invitan a combinar ciudad, arquitectura icónica y excursiones al desierto.FebreroPortugal ofrece tranquilidad en Lisboa y Oporto, con clima fresco y ciudades activas, mientras que Marruecos atraviesa días luminosos ideales para recorrer medinas, zocos y sumar experiencias en el desierto o la montaña.MarzoEl tercer mes del año favorece los viajes culturales: Grecia continental permite visitar sitios arqueológicos y Atenas con baja afluencia turística, y Turquía se muestra en su mejor versión para recorrer Estambul y Capadocia antes del pico de visitantes.AbrilEs uno de los mejores meses claves para recorrer Jordania, con clima equilibrado para Petra, Wadi Rum y el Mar Muerto. Francia, en tanto, entra en una primavera temprana que revitaliza París, los castillos del Loira y regiones rurales, aún sin saturación turística.Qué alimentos ayudan a fortalecer las defensas y sostener un sistema inmune saludableMayoItalia combina clima ideal y menos multitudes para recorrer ciudades históricas y pueblos, mientras que Escocia despliega paisajes verdes, lagos y castillos en pleno esplendor primaveral.JunioEs excelente para explorar Perú, con condiciones óptimas en Cusco y el Valle Sagrado, y para el este de Canadá, donde ciudades y parques naturales están plenamente operativos con temperaturas agradables.JulioEste mes posiciona a Albania como una alternativa europea distinta, con playas cristalinas y pueblos auténticos, y a Irlanda como destino ideal para rutas escénicas entre castillos y paisajes verdes.AgostoSudáfrica se destaca como uno de los mejores destinos para safaris, gracias a la alta visibilidad de fauna, mientras que Rumania y Europa del Este ofrecen ciudades medievales y zonas rurales con menor saturación.SeptiembreEs clave para Uzbekistán, con clima ideal para recorrer la Ruta de la Seda, y para España, que ofrece un equilibrio perfecto entre clima, precios y experiencias urbanas y costeras.OctubreFavorece los road trips por la Costa Oeste de Estados Unidos y los viajes a Corea del Sur, donde el otoño aporta colores intensos y festivales.NoviembreEste mes Japón combina paisajes otoñales y clima fresco, y Nueva York se disfruta antes del pico navideño. Diciembre encuentra a Egipto en su mejor momento climático y a Austria y Europa Central con un ambiente invernal auténtico y cultural.Viajar fuera de temporada no solo implica ahorrar: permite conocer los destinos con más calma, mejor atención y una conexión más genuina con la cultura local. Elegir bien el mes puede ser la clave para viajar mejor.*El autor es CEO de Blink Trip
El parque de Arlington finalizó la construcción de una atracción récord que promete cambiar el mapa de las montañas rusas.
En 1967 la canción se escuchó simultáneamente en más de 14 países, marcando un hito histórico en la televisión y consolidando a los Beatles como embajadores de la paz y la cultura global
En la serie "Pluribus", una sociedad colapsada por un virus extraterrestre replantea la organización social, mientras una protagonista busca volver al orden perdido.Rhea Seehorn, su protagonista, ganó un Globo de oro porm su papel.
Surge a raíz del acuerdo comercial firmado este jueves, que incluye la eliminación y baja de aranceles
Esta semana volvió a circular el ranking mensual de Forbes con el listado de las personas más ricas del mundo. Y aunque el tablero mostró algunos movimientos, con ascensos y caídas para algunos, un nombre se mantuvo inmutable en la cima: Elon Musk. Lo curioso de esta ocasión es que, ese mismo día, el empresario multimillonario hizo una polémica confesión en sus redes sociales. Rozó los US$60.000: por qué bitcoin cayó más de un 50% en los últimos cuatro mesesEl magnate, conocido por liderar empresas en industrias muy diversas, desde la espacial con su compañía SpaceX -de la que es CEO y fundador-; la automotriz, gracias a su posición de director ejecutivo en Tesla; la inteligencia artificial, con su empresa xAI, que acaba de anunciar que se fusionará con SpaceX; el mundo de los chips neuronales, con Neuralink, empresa de la cual es cofundador; y la industria de la excavación e infraestructuras, con The Boring Company. Según detalló la revista Forbes, al 1 de febrero a las 00:00 (hora del este), el patrimonio de Elon Musk estaba estimado en US$775.000 millones. Con esta cifra, supera al siguiente del ranking por casi medio billón de dólares (Larry Page, cofundador de Google, quien cuenta con una fortuna que asciende a US$277.000 millones).Cuando la novedad no alcanza: por qué la adopción tecnológica depende más del tiempo que del marketingPero la sorpresa llegó cuando, ese mismo día, el empresario, que con tal holgada fortuna puede darse literalmente todos los gustos, publicó: "Quien dijo que «el dinero no puede comprar la felicidad» realmente sabía de lo que hablaba". Whoever said "money can't buy happiness" really knew what they were talking about ð???— Elon Musk (@elonmusk) February 5, 2026Inmediatamente, empezaron a llover los comentarios, algunos brindando apoyo, empatizando con sus sentimientos, con comentarios como "Has pasado años impulsando a la humanidad: cohetes que aterrizan solos, coches que se conducen solos, ideas que hacen que la gente sueñe más de lo que creía posible. Ese tipo de propósito deja huella en millones de vidas, incluso en días en los que quizás no te parezca suficiente". Una gran cantidad de usuarios compartió consejos espirituales, del estilo: "El dinero puede resolver muchos problemas, pero la paz duradera proviene de algo más profundo. Cuando conocés verdaderamente a Dios, el significado del éxito cambia; ya no está ligado a la producción ni a los logros. No necesitas buscar espacio para Aquel que ya llevás en tu alma". La verdad detrás de la nueva "religión" que creó la inteligencia artificial por su cuentaNo faltaron los chistes de quienes le sugerían regalar todo su dinero, para resolver su infelicidad o quienes le aconsejaban pasar tiempo cerca de su familia, para aliviar el dolor. Musk señaló en otra oportunidad que ha pasado por episodios depresivos, que en una entrevista con Don Lemon definió como "un estado químico negativo en mi cerebro" y confesó que toma ketamina, para "salir de ese estado mental negativo". También explicó que había contado sobre su medicación en X, porque consideraba que "podía ayudar a otras personas". El comentario del magnate no es tan desacertado si se tiene en cuenta que, las conclusiones de una de las investigaciones más importantes en relación a la felicidad hablan de que esta no tiene que ver con el dinero. Se trata del estudio longitudinal realizado por la Universidad de Harvard, que comenzó en 1938 y ha seguido las vidas de 724 personas (y luego a sus familias) durante más de 85 años. Entre sus conclusiones, destacaba que las relaciones significativas son la clave de la felicidad.
SpaceX, el fabricante de cohetes y satélites liderado por Elon Musk, ha adquirido xAI, la compañía de inteligencia artificial controlada por el multimillonario, según un memorando al que accedió The New York Times y tres personas familiarizadas con la operación. El acuerdo crea la empresa privada más valiosa del mundo, combinando una cartera que incluye cohetes, el chatbot Grok de xAI y la plataforma de redes sociales X. Aunque los términos financieros de la operación no fueron revelados, la empresa combinada tendría una valoración de US$1,25 billones, según la agencia Bloomberg.Rozó los US$60.000: por qué bitcoin cayó más de un 50% en los últimos cuatro meses"SpaceX ha adquirido xAI para formar el motor de innovación integrado verticalmente más ambicioso, tanto en la Tierra como fuera de ella, con IA, cohetes, internet espacial, comunicaciones directas a dispositivos móviles y la plataforma líder mundial de información en tiempo real y libertad de expresión", escribió Musk en un memorando dirigido a algunos de sus empleados, obtenido por el Times. El multimillonario citó la necesidad de construir en el espacio centros de datos y centrales fotovoltaicas gigantes, más eficientes que en la Tierra, entre los principales motivos de la transacción.La fusión se produce previo a la proyectada salida a bolsa de este año de SpaceX, anunciada como la más grande de la historia. Este inusual acuerdo demuestra cómo Musk, el hombre más rico del mundo, puede manipular diferentes aspectos de su imperio empresarial. Ya había realizado una maniobra similar en 2016 cuando utilizó acciones de su compañía de autos eléctricos, Tesla, para comprar SolarCity, una empresa de energía limpia de la que era el mayor accionista y cuyo CEO era su primo Lyndon Rive.El año pasado, Musk volvió a recurrir a esta lógica al utilizar xAI para adquirir su plataforma de redes sociales X, en una operación que valoró la entidad combinada en US$113.000 millones. Previamente, en octubre de 2022, el multimillonario había comprado la plataforma Twitter por US$44.00 millones.SpaceX confirmó la adquisición en su sitio web y compartió el memorando de Musk. Representantes de SpaceX, xAI y X no respondieron de inmediato a las solicitudes de comentarios.Cuando la novedad no alcanza: por qué la adopción tecnológica depende más del tiempo que del marketingMusk Inc.Si bien Tesla cotiza en bolsa y debe divulgar sus finanzas y demás información a los accionistas, la mayoría de las empresas de Musk son privadas y más opacas. Entre ellas se encuentran xAI, SpaceX, The Boring Co. -una startup de tunelización- y Neuralink, una firma de interfaces cerebrales. Musk suele transferir recursos y empleados entre sus empresas, desafiando las normas tradicionales de los negocios y operando sus diversas compañías como una sola gran corporación."En última instancia, es probable que al final solo quede una Musk Inc.", afirmó Peter Diamandis, creador de la Fundación XPrize, una organización sin fines de lucro dedicada a fomentar el desarrollo tecnológico, quien también invierte en SpaceX y xAI. Diamandis apuntó que siempre creyó que la visión de Musk era fusionar sus empresas.La verdad detrás de la nueva "religión" que creó la inteligencia artificial por su cuentaEn diciembre, SpaceX anunció que permitiría a sus empleados vender acciones a un precio que valoraría la empresa en unos US$800.000 millones antes de su posible oferta pública de venta a finales de este año. En enero, xAI anunció la recaudación de US$20.000 millones, lo que valoró la compañía en más de US$230.000 millones. SpaceX invirtió 2000 millones en xAI el año pasado, la misma cantidad que Tesla anunció haber acordado invertir el mes pasado.
Un ícono de la arquitectura gótica que sorprende a los viajeros por su diseño y su historia.Conocé la terminal ferroviaria que compite con palacios europeos y funciona en medio del caos.
Un escándalo, apodado como "Penisgate" y denunciado por el medio alemán Bild, busca investigar si los saltadores de esquí de los países participantes se inyectaron ácido hialurónico en sus genitales por un peculiar motivo.
Icono mundial de la moda, Adriana Lima (44) desembarcó en Buenos Aires el pasado miércoles por apenas 48 horas y deslumbró a su paso no sólo con su belleza atemporal sino con su amabilidad y buen trato con la gente que se acercó a saludarla. Acompañada por su manager, la top model nacida en San Salvador de Bahía, Brasil, se instaló en La Mansión del Hotel Four Seasons, donde el primer día se dedicó a descansar y solamente salió a la noche para probar la carne argentina en la parrilla Don Julio. "¡Qué delicia la comida en este país!", le dijo a ¡HOLA! Argentina más tarde. El jueves, en tanto, arrancó su jornada a las 7, para dedicarla de lleno a Victoria's Secret, que la trajo al país para celebrar la inauguración de un nuevo local en Alto Palermo palpitando la fecha más romántica del año: el 14 de febrero, Día de San Valentín. Como se sabe, Adriana es uno de los "ángeles" más icónicos de la marca, y la que más veces participó en sus cotizados desfiles (veinte veces). Además, forma parte de una generación de modelos icónicas como Gisele Bündchen Alessandra Ambrosio o Izabel Goulart, que convirtieron a Brasil en un auténtico semillero de talento en el mundo del modelaje. Empezó a desfilar a los 15 años, casi de casualidad, cuando acompañó a una amiga a un concurso de belleza (Ford Supermodel of Brazil) y resultó ganadora. A partir de ahí su carrera no tuvo techo, protagonizó millones de tapas alrededor del mundo y se subió a las pasarelas internacionales más cotizadas. Adriana se prepara para las fotos en la habitación de su hotel en Buenos AiresCerca de las 11 de la mañana, dijo presente en la inauguración del local donde la esperaban influencers como Angie Landaburu, Stephanie Demner o la modelo Sofía Zámolo, que se acercaron a saludarla y compartir una serie de mocktails de frutas y una mesa dulce e interiorizarse sobre su vida. Apenas unas horas después dio por finalizada su visita al país y partió desde Ezeiza rumbo a Miami, una de las ciudades en las que tiene casa (desde el año pasado también reside en Los Ángeles), y donde la esperaban sus hijas Valentina y Sienna (fruto de su relación con su exmarido, Marko Jaric) y su hijo Cyan, el único heredero en común que tiene con su actual marido, el productor de cine Andre Lemmers.
No todos los perros son iguales y algunas razas parecen tener un talento especial para captar lo que sentimos.Aquí, las 5 razas que se destacan por su empatía natural.
Viajar en avión implica atravesar tres momentos clave que suelen generar mayor tensión entre los pasajeros: el despegue, el aterrizaje y las turbulencias. Pese a que se trata de fenómenos habituales y previstos por la aviación comercial, un reciente informe hizo hincapié en cuáles son las rutas donde esas sacudidas se sienten con mayor intensidad.Según un análisis que evaluó más de 10.000 vuelos y 550 aeropuertos de todo el mundo, la ruta más turbulenta del planeta es la que une Santiago de Chile con Mendoza. Se trata de un trayecto corto, de apenas 196 kilómetros, con una duración promedio de 60 minutos, pero que concentra condiciones atmosféricas especialmente complejas. Además, en el informe de LN+, se reveló cuáles son las otras rutas aéreas más turbulentas que completan el ranking.La ruta de vuelo mas turbulenta del mundoPor qué Santiago-Mendoza encabeza el ranking El estudio le asignó a este vuelo un índice de turbulencia de 22,9 sobre 100, el más alto del relevamiento. La explicación está en una combinación de factores que confluyen en esa región: vientos intensos, variaciones térmicas, cambios de presión y la proximidad inmediata de la cordillera de los Andes.La presencia del macizo montañoso genera corrientes de aire irregulares y movimientos verticales que suelen sentirse con fuerza dentro de la cabina. A esto se suma el contraste entre masas de aire frío y caliente, que potencia la inestabilidad.Aunque el dato puede sorprender a los pasajeros, se trata de una ruta bien conocida por pilotos y aerolíneas, que operan con procedimientos específicos para este tipo de trayectos. Las turbulencias, si bien pueden resultar incómodas, no representan un riesgo para la seguridad del vuelo, ya que los aviones y las tripulaciones están preparados para afrontarlas.
Es la secuela del éxito estrenado en plena pandemia (en la Argentina, por streaming).Y en vez de mostrar las consecuencias devastadoras, con cientos de efectos visuales, prefiere centrarse en los personajes. Así le va a la película.
Millones de personas en todo el mundo que han sufrido un infarto toman un fármaco que no tiene beneficios, confirma un nuevo estudio del CNIC
En diálogo con Ticmas, el director general de Universia México, plantea la urgencia de que las universidades encuentren un nuevo modelo en medio de un cambio de época marcado por la irrupción de la inteligencia artificial
El Gobierno de Justicia Estadounidense desclasificó 3.5 millones de archivos vinculados con el caso Epstein, entre los que se encuentran miles de mails, imágenes y videos que involucran a cientos de ricos y famosos bajo su órbita: un esquema ponzi de tráfico sexual de menores llevado a cabo a plena luz del día. Aunque este caso movió los cimientos del estáblishment (ahora nadie quiere ser asociado con el pederasta), los archivos revelan una trama de impunidad que trasciende sus Islas del Caribe.
Mientras las potencias centrales crecieron con proteccionismo, poder estatal y expansión colonial, el gobierno argentino apuesta al libre mercado, la apertura irrestricta y la entrega de recursos. Un repaso histórico para entender por qué esta estrategia profundiza la dependencia y debilita las posibilidades de desarrollo. Leer más
Keiichi Iwasaki llegó a México hace unos días como parte del recorrido que lo llevará a EEUU y después a cruzar el oceáno Pacífico solo
El economista advirtió que el alto costo en dólares, reflejado en el índice Big Mac, condiciona la competitividad de la economía argentina y asfixia a las empresas. Leer más
El creador de Microsoft, Bill Gates, que también preside la Fundación Gates, realiza a menudo algunas proyecciones y análisis de la realidad mundial y, en esta oportunidad, se enfocó en un tema específico que, según él, enciende una alarma sobre el mundo en 2026.A través de su sitio Gates Notes, el magnate realizó una evaluación sobre la mortalidad infantil y los números que disminuyeron en las últimas décadas, pero puntualiza en una cifra preocupante, porque ese indicador se desaceleró en 2025. "Siempre he sido un optimista. Cuando fundé Microsoft, creía que una revolución digital impulsada por un gran software haría del mundo un lugar mejor. Cuando inicié la Fundación Gates, vi una oportunidad de salvar y mejorar millones de vidas, porque áreas críticas como la salud infantil recibían muy pocos recursos. En ambos casos, los resultados superaron mis expectativas. Hoy estamos mucho mejor que cuando nací, hace 70 años. Pero hoy en día, mi optimismo viene con notas al pie", manifiestó Gates en su escrito.Cuál es la alarma que prende Bill Gates sobre el mundo en 2026"Lo que más me preocupa es el hecho de que el mundo retrocedió el año pasado en un indicador clave de progreso: el número de muertes de niños menores de 5 años. Durante los últimos 25 años, esas muertes disminuyeron más rápido que en cualquier otro momento de la historia. Pero en 2025 aumentaron por primera vez en este siglo, pasando de 4,6 millones en 2024 a 4,8 millones en 2025, un incremento impulsado por la reducción del apoyo de los países ricos a los países pobres. Esta tendencia continuará a menos que logremos avanzar en la restauración de los presupuestos de ayuda", remarcó Gates, con desánimo de cara al año en curso.Sin embargo, el magnate se mostró esperanzado con la posibilidad de que reencaminar la tendencia del año pasado: "Los próximos cinco años serán difíciles mientras tratamos de retomar el rumbo y ampliar nuevas herramientas que salvan vidas. Aun así, sigo siendo optimista respecto al futuro a largo plazo. Por duro que haya sido el año pasado, no creo que vayamos a retroceder a la Edad Oscura. Creo que, dentro de la próxima década, no solo volveremos a encaminar al mundo, sino que entraremos en una nueva era de progreso sin precedentes"."Los avances son una campana que no puede dejar de sonar. Pero, como mencioné, hay notas al pie en mi optimismo. Aunque el flujo de innovación nos prepara para el éxito a largo plazo, la trayectoria del progreso depende de cómo el mundo aborde tres preguntas clave", detalló Gates.Las incógnitas para los próximos añosGates elaboró su análisis en torno a tres preguntas claves:¿Un mundo que se vuelve más rico aumentará su generosidad hacia quienes lo necesitan?"El precepto de la "regla de oro" es más importante que nunca ante las disparidades récord de riqueza. Esta idea de tratar a los demás como te gustaría ser tratado no se aplica solo a que los países ricos otorguen ayuda. También debe incluir la filantropía de las personas ricas para ayudar a quienes lo necesitan, tanto a nivel nacional como global".El magnate se mostró preocupado por una cifra: "Si el financiamiento para la salud disminuye un 20%, 12 millones más de niños podrían morir para 2045. Es fundamental restaurar parte de ese financiamiento".¿El mundo priorizará la ampliación de innovaciones que mejoren la igualdad?Para Gates el primer ámbito crítico es el cambio climático. "Sin un gran impuesto global al carbono (que, lamentablemente, es políticamente inalcanzable), las fuerzas del mercado no incentivan adecuadamente la creación de tecnologías para reducir las emisiones relacionadas con el clima", expresó y remarcó que solo con sustituir todas las actividades emisoras por alternativas más baratas se logrará frenar el aumento de la temperatura. "Si no limitamos el cambio climático, este se sumará a la pobreza y a las enfermedades infecciosas como causa de un sufrimiento enorme, especialmente para las personas más pobres del mundo", sostuvo Bill Gates. A su vez, el cofundador de Microsoft señaló que un segundo ámbito crítico en el que el mundo debe centrarse en la igualdad impulsada por la innovación es la atención sanitaria. "Las preocupaciones sobre los costos y la calidad de la atención médica son más altas que nunca en todos los países", dijo y detalló que el tercer y último ámbito de importancia es la educación. "La IA nos brinda la oportunidad del tipo de aprendizaje personalizado que durante mucho tiempo hemos soñado para mantener motivados a los estudiantes", expresó en su sitio. ¿Minimizaremos las disrupciones negativas causadas por la IA a medida que se acelera?"De todas las cosas que los seres humanos han creado, la IA será la que más cambie la sociedad. Ayudará a resolver muchos de nuestros problemas actuales, pero también traerá nuevos desafíos muy diferentes a los de innovaciones pasadas. Los dos grandes desafíos de la próxima década son el uso de la IA por actores malintencionados y la disrupción del mercado laboral. Ambos son riesgos reales que debemos gestionar mejor", dijo sobre el uso de la IA. Para él, ya se puede ver el impacto de la IA en el mercado laboral: "Creo que este impacto crecerá en los próximos cinco años. Incluso si la transición tarda más de lo que espero, deberíamos usar 2026 para prepararnos para estos cambios, incluyendo qué políticas ayudarán mejor a distribuir la riqueza y a gestionar el importante papel que tienen los empleos en nuestra sociedad".En la parte final de su escrito, el magnate expresó: "Al comenzar 2026, sigo siendo optimista sobre los días que vienen debido a dos capacidades humanas fundamentales. La primera es nuestra capacidad de anticipar problemas y prepararnos para ellos, y así asegurarnos de que nuestros nuevos descubrimientos nos beneficien a todos. La segunda es nuestra capacidad de preocuparnos por los demás. Esas dos cualidades â??la previsión y el cuidadoâ?? son las que me dan esperanza al comenzar el año".
El exdirector del Departamento de Prosperidad Social (DPS) y exsenador de la República se expresó en las redes sociales frente a la decisión del órgano electoral de habilitar la aspiración del acusado exalcalde de Medellín, al certificar su renuncia a la consulta del 26 de octubre de 2025
En el Happy Sad Confused podcast, el actor repasó el impacto personal y colectivo de este reconocimiento histórico, reflexionó sobre la identidad cultural y trazó un recorrido por su formación, proyección internacional y los proyectos que marcan su presente artístico
Esta ave puede convertir ramas en lanzas y anzuelos a la hora de conseguir larvas para comer.Los investigadores consideran que su inteligencia es comparable a la de chicos de entre cuatro y ocho años.
Esta máxima de hace siglos encierra una sabia advertencia vigente en la actualidad.
El tema produjo un mayor estado de relajación que cualquier otra música probada hasta hoy. Escucharla reduce un 65% la ansiedad.
Una raza de caballos que supo ser muy útil se encuentra en una encrucijada y podría desaparecer.Es posible preservarla si se coordinan financiación y conciencia social.
Hay muchas maneras de hacer cumbre. Una puede significar llegar al pico de una montaña, pero puede ser también, como dijo el mismísimo Juan Pablo Mohr, regresar a casa sano y salvo. La mañana del 5 de febrero de 2021, él no pudo. Pero, sin saberlo -o sí- logró la cumbre más importante de todas: dejar un proyecto que ayuda a quienes tienen menos oportunidades a salir adelante a través del deporte y la educación. A cinco años de la desaparición del montañista chileno en su misión de lograr el K2 invernal (8.611metros) en los Himalayas, LA NACIÓN habló con su primo, Federico Scheuch, y con un excompañero de expedición -Carlos Garranzo- para recordarlo.El K2 invernal, entre la tragedia y el hito de la cumbreAquel K2 en 2021 tenía como misión lograr que por primera vez en la historia alguien llegara a la cumbre en invierno. Se trata de la segunda montaña más alta del mundo, detrás del Everest (8848 metros), y una de las más difíciles de escalar. Era el último de los 14 ochomiles -las montañas más altas del planeta- que aún no había conocido un ascenso en la estación más fría del año.Ubicada en la frontera entre Pakistán y China, se la conoce como "la montaña salvaje" por ser la segunda en porcentaje de fatalidades entre los ochomiles, después del Annapurna. Juan Pablo Mohr ya había logrado escalar ésta última y no solo eso, sino que tenía en su poder el récord Guinness por lograr conectar la cumbre del Lhotse (8516m) con la cumbre del Everest (8848m) en 6 días y 20 horas, sin bajar al campo base y sin oxígeno suplementario.Murió otro andinista en el Aconcagua: es la tercera víctima mortal en menos de una semanaCuando decidió hacer el K2 invernal ya era un montañista profesional de 34 años que tenía en su haber cinco ochomiles y que, por una cuestión de ética y de lo que él pensaba y creía acerca de la naturaleza, nunca utilizó oxígeno suplementario para alcanzar las cumbres más altas del mundo. Aparte del Annapurna (8.091m), Lhotse (8.516m) y el Everest (8.848m), había logrado también Manaslu (8.163m) y Dhaulagiri (8.167m)."Era un hombre estupendo, súper alegre y súper fuerte tanto a nivel de montaña como de escalada en roca. Era impresionante. Lo que pasa con la montaña es que por mucho que la domines, hay cosas que no se pueden controlar", afirmó Carlos Garranzo, alpinista español de 62 años que estuvo con Mohr en aquella expedición del K2.Se trató de una travesía agridulce porque el mismo día que un grupo de diez himalayistas de Nepal logró por primera vez la cumbre en invierno, murió el catalán Sergi Mingote, amigo y compañero tanto de Juan Pablo como de Carlos. La víctima tenía 49 años y sufrió una grave caída de 600 metros de desnivel durante un descenso al campo base.La pérdida de Mingote tuvo mucho que ver en la decisión de Mohr de seguir adelante con la misión de hacer cumbre en el K2 invernal. "Él tomó muy en parte el compromiso de poder terminar el proyecto", contó su primo Federico Scheuch. Y agregó: "Al morir Sergi, ya no era su cordada, tuvo que tener una cordada improvisada, decidió ir con el islandés John Snorri, y los pakistaníes Ali Sadpara y Sajid Sadpara, quienes eran parte de otro equipo, y ahí entraron en juego factores externos que él no dominaba, como tener que depender de más gente para cruzar la parte del Cuello de Botella, la zona más peligrosa del K2 a 7.800 metros". Asimismo, aseguró que aún hay un enigma alrededor de la muerte de Juan Pablo y no se sabe realmente qué pasó. Todo lleva a pensar, según él, que hubo una demora y lo sorprendió una tormenta.Mohr partió el 5 de febrero de 2021 desde el campo 3 para hacer un intento más de llegar a la cumbre. Era la última oportunidad. Llevaban más de un mes ahí y durante ese tiempo no solo había fallecido Sergi Mingote, sino también el experto alpinista búlgaro Atanas Skatov, quien se tropezó en una de las zonas donde las cuerdas fijas habían quedado sepultadas en el hielo y sufrió una caída mortal.Pese a todo esto, y a quedarse sin su equipo original de expedición, Juan Pablo quiso intentarlo. Lo hizo junto a John Snorri, Ali Sadpara y su hijo, Sajid. Tanto Federico como Carlos coinciden en que Mohr era un poco "cabeza dura" para lo bueno y para lo malo. La tenacidad era una característica suya, entre muchas otras. La alegría, la motivación, el compromiso y el amor que le ponía a todo lo que hacía, también."Se viene ventana de cumbre. Vamos a empezar a subir mañana a las 5am directo al campo 2. Después queremos subir al campo 3 y ahí analizaremos si el día 4 está bueno. Si no hay viento, vamos a tratar de hacer un campo 4 bajo e intentar hacer cumbre el viernes 5 de febrero por la mañana", escribió Juan Pablo en su cuenta de Instagram el 1 de ese mes. Fue su último posteo.Qué pasó después del 6 de febreroSajid fue el único de los cuatro que decidió volver cuando estaban por el Cuello de Botella, ya que tuvo problemas con su regulador de oxígeno artificial. Allí la temperatura era de 40 grados bajo cero y debían afrontar el último pero más difícil tramo: la parte técnica y salvaje del K2. Según su testimonio, estaban fuertes y con buen ritmo cuando él regresó. Esa fue la última vez que los vio.Después de esperar durante 20 horas a su papá y a sus compañeros en el Campo 3, decidió bajar y alertar sobre su desaparición. Era muy difícil que pudieran sobrevivir todo ese tiempo a tanta altura y frío. Incluso el clima empeoraba a cada momento. Inmediatamente, comenzó un importante operativo de búsqueda que incluyó a helicópteros del gobierno pakistaní, que llegaban hasta los 7000 metros y que durante tres días sobrevolaron la zona sin encontrar rastros.Federico, el primo de Juan Pablo, estaba en Santiago de Chile cuando se enteró de la noticia y decidió viajar a Pakistán para sumarse al rastrillaje: "Fue difícil, todos nos habían dicho que con una tormenta como la que había, no se sobrevive ni una noche, pero se había generado una esperanza".La desaparición coincidió con la pandemia de Covid-19, la gente encerrada y un contexto complicado en Chile, con un estallido social. "Entre tantas cosas malas que habían pasado, había un compatriota que estaba intentando una hazaña deportiva", remarcó, para explicar lo que se vivía en ese momento.Quién era Marta Emilia Altamirano, "Paty", la joven cuyo cuerpo fue hallado tras 42 años en un glaciar en San Juan"Llegamos al hotel y estaban las cosas de Juan Pablo que ya habían traído del campo base, y el jefe de la agencia de expediciones se acercó a darnos el pésame. Yo llegaba con la intención de buscar a mi primo y eso fue muy shockeante", recordó. Pese al baldazo de agua fría, fueron 12 días de una búsqueda sin precedentes. Pakistán, Chile e Islandia se unieron para intentar encontrar a sus montañistas, pero el mal clima los obligó a dar por finalizada la misión. El 18 de febrero se declararon fallecidos a Mohr, Snorri y Ali Sadpara."Ahí en Pakistán empezamos a entender la dimensión de dónde estábamos y a sentir el amor que sentía Juan Pablo por esta verticalidad de la montaña y sus ganas de estar ahí", recalcó Federico.La aparición de los cuerposCuando suspendieron la búsqueda de los tres alpinistas, cerraron la montaña. Nadie más la pisaría hasta el siguiente verano. Allí no solo irían otros para intentar hacer cumbre, sino que la familia de Juan Pablo volvería para buscar el cuerpo del chileno."Coordinamos una expedición y calculamos estar en el campo base en una fecha estimativa donde los montañistas deberían estar accediendo a la zona donde se habían perdido. Y así fue. De los 16 días, íbamos a tener señal de teléfono solo dos, y justo ahí lo encontraron y pudimos avisarle a la familia", resaltó el primo de Mohr.En un principio, la familia quería intentar bajar el cuerpo de Juan Pablo y repatriarlo a Chile. Sin embargo, su primo contó que dependían de varios factores, como por ejemplo, de si el ejército pakistaní quería hacer lo mismo con los restos de Sadpara."Era una decisión de ellos, porque si nosotros queríamos hacerlo de manera privada costaba 100.000 dólares la expedición y arriesgábamos a otra gente", explicó. Esto tenía que ver con la zona peligrosa donde habían fallecieron los montañistas. "Pensábamos si Juan Pablo realmente hubiera querido que gastáramos esa plata en ir a buscar su cuerpo, cuando quizá la mejor tumba que podía tener era estar ahí", continuó.En cada entrevista que dio, Mohr no se cansó de destacar que su lugar en el mundo, allí donde pertenecía y era feliz, era la montaña.Como en Pakistán tienen otra cultura respecto a la muerte, la familia de Ali decidió que no querían bajarlo."A diferencia de Latinoamérica, ellos tienen una religión donde en el fondo los cuerpos no les importan y eso también fue muy sano, ver esa conexión de allá y poder entender su pasión", resaltó Federico. Finalmente, los amigos y familiares de Juan Pablo decidieron lo mismo y por eso sus restos descansan en el K2: "El tiempo dio la razón de que el mejor lugar en donde podía estar era en la montaña".La familia de Marta Emilia Altamirano, la andinista fallecida en un cerro de San Juan en 1981, reconoció su cuerpo: "Ya puede descansar en paz"Respecto a qué pasó ese 5 de febrero, aún quedan dudas, pero Carlos Garranzo, quien también estuvo en la expedición de verano para buscar los cuerpos, está convencido de que Juan Pablo logró hacer cumbre."No me cabe ninguna duda. Cuando volví al K2, estuve hablando con la gente y fue cuando encontraron los cadáveres. Todo el mundo coincidía en que estaban bajando. Surge la duda de si fue porque renunciaron a la cumbre o si regresaban de la misma. Yo creo que llegaron. El hijo de Ali (Sajid) dijo que los había visto en el Cuello de Botella, que iban bien, y pienso que no tiene por qué haber nada que fallara. En ese momento el buen tiempo los acompañaba y podían llegar". Y compartió la teoría que tiene sobre lo ocurrido: "Creo que les costó más de lo que pensaban, sobre todo a Juan Pablo que iba sin oxígeno. Él iba por delante, era muy rápido, llegando al plató del Campo 4 habrá decidido esperarlos a John y Ali porque es una zona sin visibilidad y es fácil perderse. A lo mejor pensó que era mejor esperar ahí a los demás y creo que esperándolos se quedó congelado".La accción social de Juan Pablo en Pakistán y en otros rincones del mundoMohr sigue vivo en cada semilla que plantó tanto en Pakistán, como en India, como en Chile y en aquellos lugares a donde no solo viajó para escalar las montañas más altas y peligrosas, sino también para ayudar a la comunidad local, sobre todo a los niños, para progresar a través de la educación y la escalada.La fundación Deporte Libre fue creada por Mohr hace 10 años, junto a compañeros de la universidad, y tiene como fin mezclar la arquitectura -su carrera- con el deporte. El gran objetivo era "traer la montaña a la ciudad" y que aprendieran a cuidarla. Tomar espacios abandonados y transformarlos en lugares públicos de escalada. Comenzó en Chile con El Parque Los Silos, su proyecto emblemático, y se expandió a lo largo de todo el mundo. Es como si Juan Pablo con su rol social hubiera ganado el juego del T.E.G y conquistase todo el tablero, aunque su acción de bélica no tenía nada. Todo lo contrario.Desde que murió, su primo Federico se dedica 100% a trabajar ahí. "Él nos dio un empujoncito desde arriba para seguir su legado y seguir cumpliendo tanto los sueños suyos como de la fundación. Lamentablemente, a veces, los proyectos necesitan un mártir para que la gente se de cuenta de las causas", destacó.Uno de los proyectos junto a la fundación era subir hasta la cumbre más alta de cada una de las 16 regiones de Chile y construir un refugio en todas estas montañas. Durante los últimos meses antes de intentar el K2 invernal, Juan Pablo trabajó en la etapa inicial de ese desafío que ahora sigue sin él.Hay otros dos proyectos sociales en los que trabajó y que verdaramente conmueven, tanto por los lugares elegidos como por el motivo que hay detrás. Uno está registrado en el documental Bajo la gran montaña en Nepal, donde está el Everest, en una aldea llamada Monjo. Allí, además de construir un rocódromo y realizar talleres, equiparon una nueva zona de escalada y le dieron una oportunidad a muchos jóvenes del lugar. El otro también está registrado en forma de película y se llama En el valle de los sueños. Éste último es la acción social que toma otra dimensión tras la muerte de Juan Pablo ya que tiene lugar en Pakistán, a los pies del K2, en Shigar Valley. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Federico Scheuch Pereira (@fedescheuch) "Cuando encontramos el cuerpo en el verano siguiente, fue una luz verde para que se vinieran desde Chile su mamá, dos de sus hermanas y una tía, y hacer esta acción social que ya había empezado a pensar y organizar él", explicó Federico, al tiempo que destacó: "Eran todas mujeres y eso también fue muy lindo porque el proyecto era femenino, para las niñas y mujeres de Pakistán. La idea era darles una bandera de lucha y una causa en un país muy machista, un país que no es igualitario, por la religión musulmanda y otros factores. Fue especial conocer a la gente y cómo ellos entendían también a Ali Sadpara que había muerto como un héroe nacional y, Juan, al haber estado con él, pasaba a ser también un héroe".Allí en Pakistán, la familia de Juan Pablo terminó lo que él quería hacer. Aunque en realidad no lo finalizó, sino que fue tan solo el principio para la futura práctica de la comunidad. Ya las mujeres podían ser escaladoras de sus propias rocas y de sus sueños gracias a los talleres de iniciación y seguridad, el muro artificial, las nuevas rutas de escalada y la donación de todo el equipamiento necesario.Trailer Pakistán: Climbing for a reasonScheuch reveló al principio de la entrevista una anécdota sobre Juan Pablo que deja en evidencia la importancia que tenía para el montañista chileno regresar sano y salvo a su casa para compartir su hazaña con su mujer y sus tres hijos."A la vuelta de su escalada al Everest justo iba a estar de cumpleaños uno de sus hijos y ellos le pidieron de regalo una piedra de la cumbre. Al final, su incentivo para poder subir era su familia. Él siempre hablaba de que lo importante era volver, que sino no existía la cumbre", rememoró.El 9 de febrero Juan Pablo cumpliría años. Federico contó cuáles son los planes para homenajearlo: "Para nosotros el 5 de febrero, día de su desaparición, es un día más. Queremos festejar su vida más que la muerte. Por eso, si bien no habrá nada público, vamos a juntarnos con la familia, celebrar su cumpleaños y mantenerlo vivo en nuestros corazones".Y, aunque quizá Juan Pablo ya no le traiga ninguna piedra del Everest a sus hijos, de alguna manera continúa dejándoles a ellos y a todos una enseñanza, un mensaje y un regalo. "La vida hay que vivirla. La muerte está a la vuelta de la esquina y te va a tocar cuando te tenga que tocar. Sea en la esquina o en la cumbre. No le tengo miedo, de hecho, si me llegara a pasar algo, ojalá fuera en la montaña que es el lugar donde pertenezco", dijo en una entrevista en 2020.A través de sus palabras, sus acciones y sus proyectos, dejó la premisa de que todos pueden lograr lo que se propongan, que la familia es lo más importante, y de que hay que cuidar, querer y aprender de la naturaleza. Incluso de lo que sucedió el 5 de febrero de 2021 en el salvaje K2 invernal.
La exhibición se realizará el próximo 20 de febrero. La organización detalló el mecanismo de participación digital para el sorteo de entradas y las alternativas para conseguir ingresos a través de socios comerciales. Leer más
El día del fin del mundo: Migración (Greenland 2: Migration, Estados Unidos-Reino Unido/2026). Dirección: Ric Roman Vaugh. Guión: Mitchell LaFortune y Chris Sparling. Fotografía: Martin Alhgren. Música: Davi Buckley. Edición: Colby Parker Jr. Elenco: Gerard Butler, Morena Baccarin, Roman Griffin Davis, Amber Rose Revah, William Abadie. Distribuidora: Diamond. Duración: 98 minutos. Calificación: solo apta para mayores de 13 años. Nuestra opinión: buena. Lo último que supimos de la familia Garrity al final de El día del fin del mundo (2020) es que con el último aliento logró salvarse junto a su familia de los estragos provocados por el estallido de un cometa sobre la superficie terrestre. Ahora, a través de una secuela que retoma la historia cinco años después nos enteramos por boca del propio protagonista (el escocés Gerard Butler, con su imponente presencia y un eterno rictus de enojo y preocupación en el rostro) que dos terceras partes del planeta quedaron destruidas y que los fragmentos del meteoro siguen amenazando a los pocos que permanecen vivos, por ahora protegidos en refugios subterráneos. Allí se habla sin vueltas de "nueva normalidad", un término enunciado hasta el cansancio en tiempos de la pandemia para justificar controles excesivos y restricciones a la libertad. Mientras tanto, una de las pocas voces heterodoxas sugiere que alrededor del gigantesco cráter abierto en Europa Occidental por el fragmento más grande del cometa (hecho clave en la trama de la película original) estarían dadas las condiciones para un verdadero renacer. Toda esta secuela se configura alrededor de las posibilidades reales de que una utopía semejante pueda hacerse realidad. De tales especulaciones nace el título (Migración) de un relato que tranquilamente podría verse como el primer largometraje de temática post-apocalíptica que, seguramente sin proponérselo, observa el futuro desde una perspectiva espiritual. El personaje de Butler funciona en este sentido como un curioso equivalente del relato bíblico sobre la búsqueda de la Tierra Prometida en el universo de la ciencia ficción. El nuevo Moisés encarnado por Butler ya no guía a un pueblo, sino a su propia familia, rumbo a ese destino a través de extensiones áridas e inhóspitas llenas de peligro, siempre con la muerte al acecho. Migración replica la peripecia errante de los Garrity que conocimos en la película original (nunca estrenada en los cines argentinos y tampoco disponible hoy en las plataformas de streaming) ahora con muchas más connotaciones místicas y trascendentes. Afortunadamente, ese destino no aparece subrayado más allá de algunas frases aleccionadoras dichas al principio y al fin del relato, en el que se presta mucha más atención a la plausible descripción de cómo podría quedar la Tierra después de semejante cataclismo y el inevitable regreso a un estado de naturaleza en el que queda poco espacio para la solidaridad. A sus casi 60 años, Butler se fue transformando a conciencia en una figura del cine de alto presupuesto y temática clase B que inspira a los demás con su conducta frente a la adversidad, llena de coraje y valor. En un par de escenas muestra lo que queda de su etapa anterior de temerario héroe de acción, pero aquí (como en sus películas más recientes) lo más importante no son las armas que empuña sino el sentido de protección que transmite a sus seres queridos. Para lograr ese objetivo y aligerar una travesía que por momentos queda al borde de lo inverosímil la trama descuida por completo algunos matices que conocimos en el episodio previo, entre ellos la dependencia de la insulina que tiene el hijo de los Garrity, ahora convertido en todo un adolescente. Más compacta que el film original (dura media hora menos), esta secuela cumple en el fondo con su objetivo primario: describir de un modo bastante creíble cómo podría quedar nuestro planeta tras el devastador paso de elementos destructivos llegados desde el cielo. Verla en el cine también resulta una experiencia útil porque ninguna de estas historias jamás tendría el mismo efecto si la observamos en la escala magra y reducida de un reproductor hogareño.
El día del fin del mundo: Migración 4 puntos
Kate Nash alcanzó la fama mundial en 2007 con "Foundations", sencillo incluido en su álbum debut Made of Bricks, que llegó al primer puesto en Reino Unido y le valió un Brit Award como Mejor Artista Femenina en 2008. Su irrupción fue parte de una generación de músicos que se dieron a conocer a través de internet, como Arctic Monkeys y Lily Allen. En los últimos años, "Foundations" volvió a liderar los rankings internacionales debido a que miles de personas comenzaron a reproducirlo en sus plataformas digitales, curiosos de haber descubierto que la artista trabaja en páginas de contenido para adultos para poder financiar tanto sus giras como las grabaciones de sus nuevas obras. Fue ella misma quien habló al respecto en 2024, cuando autoproclamó que tenía un "trasero espectacular" y que por eso decidió vender sus fotos para financiar la gira que llevaba a cabo por Reino Unido y Europa, 9 Sad Symphonies. Para explicar los motivos de su decisión, contó que cada una de sus presentaciones en vivo tienen un costo de diez mil dólares, gasto que reparte entre producción, músicos que la acompañan en el escenario y su equipo técnico. A su vez, los valores del alojamiento, viaje y comida hacían que le sea imposible financiar un espectáculo como el que quería dar solamente con el valor de las entradas, por lo que buscó una alternativa que le rindiera.Esto generó una catarata de comentarios a favor y en contra de la utilización de su cuerpo con fines sexuales que hizo que la compositora saliera públicamente en más de una oportunidad a hablar del tema. Recientemente, volvió a hacer referencia a su situación en una publicación en la que también cuestionó al monopolio de las plataformas musicales."A medida que las noticias vuelven a levantar esta historia sobre mi testimonio en el Parlamento, la sección de comentarios vuelve a estallar. En particular, a los comentarios de ITV Newsâ?¦ Si solo conocés los cimientos de mis canciones, eso no significa que no tenga una carrera más allá de eso o de lo que vos sabés de mí. Los hits, las canciones virales y las celebridades no son el único paisaje cultural. El lujo, además, está muerto de todos modos", comenzó en referencia a un video en el que se la muestra protestar en el parlamento por el monopolio de plataformas como Spotify sobre la música."Y creo que intentar valorar esto ayudará a otros músicos que trabajan de verdad. Dejen de hacerlos sentir fracasados por tener bases de fans sin ser mainstream. ¿Qué les pasa? ¿Son tan básicos, cariño? 'Foundations' es una gran canción, estoy de acuerdo, y estoy muy orgullosa de ella. Aplausos para la versión de mí a los 17 años, sinceramente. Me alegra que la conozcas, pero hay todo un catálogo de trabajo que vino después y que sigue siendo buscado por mi base de fans, NO por las masas", dijo para invitar a las nuevas generaciones a conocer todo su trabajo."Tu ignorancia no es nuestro problema. El problema son las prácticas poco éticas en mi industria. Creo que todo trabajo debería ofrecer condiciones laborales justas y eso es por lo que estoy luchando. Que un tipo cualquiera llamado Gavin no sepa quién soy y me llame 'puta' no me desalienta en absoluto. Un saludo, Gavin. Espero que a vos también te traten de manera justa en tu trabajo. Creo en estas cosas en todas las industrias", respondió en referencia a un usuario que la insultó en comentarios.Por último, la cantante aseguró que no cree tener la verdad absoluta con su forma de vivir, pero que sus acciones no merecen un hostigamiento constante en redes sociales. "No soy basura, ni tampoco una heroína. No quiero estar en el tacho ni en un pedestal. Aunque Dios sabe que agradezco el apoyo en medio de esta tormenta de odio. Y no sé, quizá a veces sí quiero estar en el tacho, para ser sincera. Los tachos están buenos. Pero el odioâ?¦ Maduren de una vez en estas apps, por favor. De verdad me avergüenza cómo se comportan los adultos acá", concluyó.
El precio de la ropa en el mercado local volvió al centro del debate económico, con nuevos cruces que incluyeron al ministro Luis Caputo, a Manuel Adorni y a referentes empresarios del sector. En ese contexto, LA NACION realizó un relevamiento entre marcas internacionales que venden sus productos en el país y en el exterior, e identificó una disparidad evidente, que muestra valores locales más caros.Este medio realizó una comparación de los precios individuales de 24 prendas elegidas al azar de cuatro marcas internacionales que están en la Argentina versus el mismo ítem en sus países de origen, expresados en pesos argentinos al tipo de cambio actual ($1465 por dólar y $1750 por euro, según la cotización vendedora del Banco Nación). No se tuvieron en cuenta los descuentos puntuales. Prácticamente todos los productos elegidos resultaron más caros en la Argentina, con una diferencia nominal promedio de más del 65%. La brecha es mayor si, además de los valores nominales, se realiza la comparación con un ajuste por Paridad de Poder Adquisitivo (PPA).Por caso, Zara mostró una diferencia media que ronda el 140% entre los productos elegidos. Dentro de esta firma, la mayor diferencia de precio observada fue la del "Pantalón Jogger Denim", cuyo precio en la Argentina es de $149.990, mientras que en España cuesta $62.912,50 (35,95 euros).Este fenómeno se puede subrayar aún más con los perfumes de la marca. La fragancia masculina "Sunrise on the Red Sand Dunes" cuesta alrededor de $35.000 en España (19,95 euros), cifra que se multiplica con creces en la Argentina, donde cuesta casi $80.000.La ropa masculina de Zara también registró una clara diferencia en los precios. Por ejemplo, la "Camiseta Punto Relaxed Fit" cuesta $45.412 en la página web española (25,95 euros), mientras que en la página web argentina cuesta casi $120.000.En Decathlon, que acaba de abrir sus puertas en la Argentina, la brecha de precios de las prendas elegidas promedia el 87% en comparación con los precios de Francia, país de origen de la empresa. La disparidad más marcada se observó en las "Calzas Biker Fitness Mujer", cuya diferencia de precio supera el 140%.La ropa de hombre en Decathlon también muestra una clara diferencia en los precios: el buzo "Polar Senderismo MH100â?³ cuesta alrededor de $16.000 en Francia (8,99 euros), mientras que en el país sube a unos $29.000.Levi's también mostró una diferencia de precios considerable entre la Argentina y Estados Unidos, con un diferencial de precios promedio alrededor del 44% entre los productos elegidos. Una brecha relevante la registra, por ejemplo, la "Mini Cargo Skirt Look At Me" (94 Cargo Mini Skirt, como se llama en la tienda de EE.UU.), cuyo precio casi se duplica: $87.000 (US$59,50) y $169.000, respectivamente.La ropa para hombre también muestra aumentos entre los países. La "Classic Housemark Crewneck Sweatshirt" cuesta alrededor de $80.000 en Estados Unidos (US$54,50), mientras que en la Argentina el precio del "Core Crew Sweatshirt" es de $135.000. Sin embargo, en el jean 505 regular no hay casi diferencia: $111.380 en EE.UU. vs. $115.000 en la Argentina.Adidas fue la excepción del grupo: fue la única marca cuyos precios, en el promedio de los productos elegidos, eran más bajos en la Argentina (cerca del 5%). Por caso, la camiseta de la selección nacional para la Copa Mundial 2026 era más barata aquí que en el sitio web alemán de la marca: unos $130.000 versus $175.000 (100 euros). Sin embargo, eso no quiere decir que todos los artículos de Adidas sean más baratos en la Argentina. La "Campera Bómber Premium Essentials" cuesta $227.500 en Alemania (130 euros), mientras que aquí el precio ronda los $250.000.Además, es importante tener en cuenta el poder adquisitivo. Una pauta de esto da el clásico "índice Big Mac" elaborado por The Economist. El periódico británico subraya que "un Big Mac cuesta un 21,6% menos en la Argentina (â?¬4,77) que en la zona euro (â?¬6,8) al tipo de cambio de mercado. Según las diferencias en el PBI per cápita, una Big Mac debería costar un 12,6% menos. Esto sugiere que el peso argentino está desvalorizado en un 10,2%" contra el euro. Para explicar los precios comparativamente más altos de la ropa en Argentina a escala mundial, Fundar, un think tank local, explica que "durante las últimas dos décadas, la elevada protección comercial externa fue un factor central para justificar la evolución diferencial de los precios de la ropa en la Argentina con el resto del mundo". Y agrega: "Pero no es el único. El deterioro de las condiciones macroeconómicas contribuyó a encarecer el precio relativo de todos los bienes, incluyendo la indumentaria. También afectó el costo del financiamiento, que a su vez limitó la inversión y el aumento de la productividad".El debate por los precios de la indumentaria volvió esta semana a la agenda pública. El ministro de Economía, Luis Caputo, apuntó contra el sector y la protección que, en su mirada, recibió en los últimos años. "Fue protegido por muchísimos años, con el tema de que hay 150.000 familias que trabajan en esto. Pero, claro, hay 47 millones de argentinos que por 40 años han venido pagando textil y calzado dos, tres, cuatro, diez veces lo que vale en el mundo para proteger esto. Se perjudica a los que menos tienen", dijo el ministro en declaraciones radiales, y planteó que nunca compró ropa en el país "porque era un robo".Luego, el empresario Claudio Drescher, presidente de la Cámara Industrial Argentina de la Indumentaria, dijo estar "muy desilusionado" y "triste" por las palabras de Caputo. "El 80% de los empresarios votamos a este Gobierno esperando que cambie la situación y vemos que no está pasando esto. La sensación que tengo es que se han convertido en parte de la casta. Porque no resuelven los temas, los eluden y buscan el camino corto para no resolver las cuestiones de fondo", planteó en declaraciones a Radio Rivadavia.MarcaArtículoPrecio ArgentinaPrecio InternacionalDif. %Levi's505 Reg$ 115.000$ 111.3803 Levi's555 Relaxed Straight$ 179.000$ 163.46810 Levi'sCore Crew Sweatshirt$ 135.000$ 80.00069 Levi'sMini Cargo Skirt$ 169.000$ 87.00094 Levi'sSuper Baggy Barrel Shaded$ 209.000$ 163.46928 Levi'sSuper Baggy Barrel Fighter$ 285.000$ 175.35863 ZaraSunrise on Red Sand Dunes$ 79.990$ 34.913129 ZaraCamiseta Punto Relaxed Fit$ 119.990$ 45.413164 ZaraCamiseta Técnica Manga Larga$ 79.990$ 34.338133 ZaraPantalón Jogger Denim$ 149.990$ 62.913138 ZaraTop Lencero Encaje$ 149.990$ 62.429140 ZaraGolden Decade EDP$ 79.990$ 34.338133 DecathlonShorts Tenis Essential+$ 30.900$ 17.19680 DecathlonPolar Senderismo MH100$ 28.900$ 15.73384 DecathlonPolera UV Manga Corta Surf$ 24.900$ 13.75481 DecathlonFalda Tenis Dry 100$ 37.100$ 20.63980 DecathlonCalzas Biker Fitness Negro$ 28.900$ 12.032140 DecathlonParka de Senderismo -5 °C$ 80.500$ 51.64056 AdidasCamiseta Selección Arg '26$ 129.999$ 175.000-26 AdidasCampera Bómber Premium$ 249.999$ 227.50010 AdidasPantalón Deportivo Classic$ 109.999$ 111.834-2 AdidasZapatillas Duramo SL 2$ 109.999$ 111.877-2 AdidasPantalón Lifestyle Parachute$ 74.999$ 86.026-13 AdidasRemera sin Mangas Acanalada$ 49.999$ 48.6233
"La 'cultura' de que los poderosos (países o corporaciones), pueden hacer lo que quieran para defender sus intereses, se ha convertido en una ola mundial" advierte el autor. "Nadie sabe lo que es real o ficticio. Nos manipulan para hacernos creer que algo está pasando", agrega. Y desde luego, cada país, cada líder y cada poderoso lleva agua para su molino. Leer más
Estiman que se podría superar los 14 mil casos del 2025 que sumaron los tres países
El canciller Pablo Quirno participó en Washington de una cumbre internacional sobre minerales críticos
Rodolfo Cámara, creador de la cadena The Food Truck Store, brindó una guía técnica sobre la elaboración una hamburguesa de alta calidad. El especialista comparte sus conocimientos mediante una clase en FOODIT. Durante el encuentro, el experto detalla los pilares fundamentales para el éxito en la cocina doméstica mediante el uso de materia prima accesible y procedimientos precisos."Hay que pedirle al carnicero que te pique roast beef"Rodolfo Cámara identifica al roast beef como el componente esencial para la base de una hamburguesa ideal. Según el cocinero: "la forma más simple de hacer una buena hamburguesa es pedirle al carnicero que te pique roast beef". Adelanto: Conocé los secretos para cocinar hamburguesas al estilo norteamericano en la masterclass de Rodo Cámara para FooditEste corte garantiza un equilibrio entre carne y grasa. El especialista sugiere a los aficionados la combinación de este ingrediente con tapa de asado. Esta mezcla aporta jugosidad adicional y un aroma característico del asado tradicional. La elección del pan resulta determinante para la estructura final. Cámara recomienda el uso del pan brioche este tipo de producto cuenta con un dulzor justo. Su textura permite una integración total con los jugos de la carne. El chef explicó que el pan brioche: "tiene un dulzor justo y se amalgama bien con la carne", según sus palabras en el material analizado.Cómo cocinar una hamburguesa perfecta en casaEl responsable de la marca propone el uso de la plancha a una temperatura elevada. La superficie caliente permite sellar la pieza de forma óptima. "es donde mejor se conserva el sabor", aseguró el experto. El proceso demanda poco tiempo. Los discos de carne requieren un máximo de tres minutos por cada cara.Dentro de las técnicas vigentes, la smash burger destaca por su textura crocante. Esta variedad utiliza bollos de entre 80 y 100 gramos que el cocinero presiona contra la plancha. Otra opción técnica es la Oklahoma burger. En esta versión, el cocinero coloca láminas muy finas de cebolla sobre la carne cruda y luego realiza el prensado. La verdura se cocina con el calor del fuego y el vapor de la proteína.Qué ingredientes y salsas lleva la hamburguesa clásicaLos acompañamientos definen el perfil del plato. El queso ideal para estas preparaciones es el cheddar americano. Este producto posee una gran capacidad de fundición. Su estructura se une a la carne de manera inmediata. Para sumar un componente crocante, el chef utiliza panceta. La cocción de este ingrediente puede realizarse en el microondas entre papeles absorbentes o en la plancha a una temperatura mínima.La cebolla admite múltiples variantes según el gusto del comensal. El especialista listó opciones como el corte en brunoise o pluma para servir en crudo. Existe la versión caramelizada con manteca y azúcar. Otra alternativa es el estilo crispy, que surge tras un paso por leche, harina y fritura.El sabor final depende de la Salsa Mil Islas. Esta preparación clásica de los Estados Unidos otorga una identidad única a cada bocado. Cámara compartió su receta maestra como un secreto clave para elevar el nivel de la producción hogareña.Este contenido fue producido por un equipo de LA NACION con la asistencia de la IA.
La carrera entre los gigantes tecnológicos por conseguir el reinado de la inteligencia artificial está mostrando un ranking distinto. ChatGPT, el chatbot líder en cuota de mercado, registró una caída notable en el último año, algo que podría incomodar al gigante, ya que sus rivales no dejan de crecer. Crustafarianismo. La verdad detrás de la nueva "religión" que creó la inteligencia artificial por su cuentaSegún publicó el periodista Alex Kantrowitz, en el sitio Big Technology, la participación de mercado de ChatGPT entre los usuarios diarios de IA en EE.UU. cayó, en enero de 2026, del 69,1% al 45,3%, en relación a un año atrás. Del otro lado, sus rivales mostraron números positivos: Gemini, en el mismo periodo, aumentó del 14,7% al 25,1% y Grok, del 1,6% al 15,2%. Más allá de la distinción por empresas, las cifras provistas por la firma de análisis móvil Apptopia hablan de que el mercado de chatbots, en general, ha crecido con un aumento del 152% desde enero pasado. Otro estudio, como el de Similar Web, plataforma que estudia los usos en la web de escritorio y del celular, habla de que las visitas a ChatGPT aumentaron de 3800 millones a 5700 millones entre enero de 2025 y enero de 2026, lo que habla de un crecimiento del 50%. Aunque las visitas a Gemini no superan estos números -ya que pasaron de ser de 267,7 millones a 2000 millones- el porcentaje de crecimiento es mayor, ya que habla de un aumento del 647%.En definitiva, ChatGPT sigue liderando el mercado, pero los rivales empiezan a ocupar poco a poco un territorio que está en permanente expansión: el volumen de usuarios de chatbots de IA creció un 152% en el último año, según Apptopia."ChatGPT mostró un crecimiento muy sólido durante la mayor parte de 2025", afirmó David Carr, editor de noticias e investigación de Similarweb a Big Technology, y agregó: "Aun así, observamos una caída del tráfico de ChatGPT en noviembre/diciembre, que coincidió con un repunte de crecimiento para Gemini. Los datos preliminares de enero muestran que el tráfico de ChatGPT se está recuperando, pero no ha alcanzado su pico de más de 6 mil millones de visitas en octubre. Gemini continúa creciendo con fuerza, con un aumento intermensual del 17%, según una estimación preliminar para enero".Revolución en deuda. Por qué la inteligencia artificial aún no logra el salto de productividad que viene prometiendoUna nueva faseAnalistas señalan que los chatbots estarían ingresando en una etapa de maduración, aunque 2025 fue un año de mucho crecimiento. "El mercado se está estancando un poco. Es probable que aún no hayamos alcanzado el pico de las aplicaciones GenAI, pero este es un punto de inflexión inicial donde podría haber una brecha entre los primeros usuarios y el resto", explicó Adam Blacker, director de relaciones públicas de Apptopia, a Big Technology.Al mismo tiempo, las inversiones en inteligencia artificial no paran de crecer: según proyecciones de UBS -uno de los mayores bancos y grupos de servicios financieros del mundo-, se espera que el gasto anual global en inteligencia artificial ascienda a US$571.000 millones en 2026. Es tal el entusiasmo por esta nueva tecnología que muchos hablan de que se trata de la nueva burbuja económica, un fenómeno del ámbito financiero que se da cuando las expectativas se inflan mucho más rápido que la realidad. Sin ir más lejos, un reciente informe de PwC aseguró que más de la mitad de los directores ejecutivos que entrevistaron para un estudio afirman que aún no están obteniendo un retorno financiero de las inversiones que hicieron en IA."Todas las burbujas que se dieron a lo largo de la historia comparten la misma estructura: innovación real mezclada con expectativas irreales y capital impaciente. En la IA vemos algo muy parecido: la diferencia es que, en lugar de ser un activo puramente especulativo, hay una tecnología legítima, pero su adopción masiva corre por delante de su integración real y madura", aclara Belén Ortega, empresaria y especialista en inteligencia artificial.De hecho, el artículo de Big Technology agrega que "el 20% de los usuarios de chatbots utilizaba al menos dos aplicaciones a finales de 2025, frente al 5% a finales de 2023â?³. También detalla que ha aumentado el tiempo que los usuarios invierten en las aplicaciones de IA; tal es el caso de Claude de Anthropic, cuyos usuarios pasaron de usarlo unos diez minutos diarios en junio de 2025 a más de treinta minutos en la actualidad.¿Desplazando el reinado?Vale recordar que entre los "ganadores" del informe citado figuran inteligencia artificiales como Gemini y Grok, dos herramientas que se integraron a un "ecosistema" existente: Google ha integrado Gemini directamente en Android y Google Workspace (Docs, Gmail). A diferencia de OpenAI, que depende de que el usuario "vaya" a su app, Google "lleva" la IA al lugar donde el usuario ya está trabajando. Por su parte, Grok, la IA de Elon Musk, se integró también a la plataforma de X. De alguna forma, parecería que contar con una base de usuarios cautiva suma mucho al modelo de IA. Tiembla el "oro digital". Por qué bitcoin cayó casi 20% en un mes y roza los US$70.000Al mismo tiempo, es importante tener en cuenta que, contar con mayor cantidad de usuarios no necesariamente implica ser capaz de retenerlo. Mientras que el alcance habla de cuánta gente tiene la app instalada, el ratio DAU/MAU especifica cuánta gente la usa todos los días. En ese sentido, según informes de analistas como Yipit y a16z, el ratio DAU/MAU de ChatGPT ronda el 36%, mientras que el de Gemini se sitúa por debajo, cerca del 21%. Otros expertos apuntan que la caída de Open AI puede hablar también de una maduración del mercado. En otras palabras, dado que la inteligencia artificial ya no se utiliza solamente para consultas esporádicas o a modo de curiosidad, sino como herramienta de trabajo y para resolver problemas específicos, se están abriendo nuevos nichos de mercado, donde otros jugadores ofrecen productos especializados, que responden a las inquietudes particulares de los usuarios, que una IA genérica como ChatGPT hoy no resuelve.El tiempo dirá si el 2026 marcará el fin de la euforia desmedida por la inteligencia artificial o si, por el contrario, estamos siendo testigos de una transición hacia una era de madurez tecnológica.
El cantante de música popular adelantó la celebración de los 11 años de su hija Laura Sofía con un regalo inesperado. La emotiva reacción de la niña y la complicidad familiar quedaron registradas en un video
El secretario de Estado rescató la importancia estratégica del país frente al manejo geopolítico que hace China de estos insumos necesarios para el comercio internacional y el desarrollo tecnológico
Con 33 años y luego de haberse convertido en el primer argentino en recorrer los 196 países del mundo, Nicolás Pasquali se quedó con el título de ser la octava persona más joven en la historia del planeta en hacerlo, pero su sueño todavía no estaba completo, faltaba la Antártida. Luego de llegas hasta a pisar Corea del Norte (lo más inaccesible), visitar el continente blanco no sería un impedimento para él. Organizó el viaje, acomodó lo necesario y emprendió la travesía que lo llevó a vivir una experiencia inigualable. En diálogo con LA NACION, habló de su nuevo récord y reveló los detalles para que cualquiera pueda imitarlo. Pasquali zarpó el 27 de diciembre desde Ushuaia y emprendió la navegación en un barco de expedición con 90 pasajeros a bordo. Del total, solo fue el único argentino; el resto, extranjeros, por lo que cuando extrañaba el español, hablaba con la tripulación. El traslado demandó tres días y tuvieron que atravesar el pasaje de Drake, conocido por las olas monstruosas que en esta época del año suelen llegar a una altura de siete metros. El navío llegó a la parte oeste de la península antártica, que está bajo el control argentino. De un momento para otro, lo que parecía una novela de Julio Verne sobre el fin del mundo, se transformó en un paisaje gélido, con un espectáculo natural incomparable al resto de los continentes. "Llegar a la Antártida fue como entrar a un portal, como en Narnia. Abrís el placard y entrás a un mundo de nieve donde ya no existe la noche, donde reina el silencio y los animales están ahí como si nada. Tus ojos buscan el verde, pero ya no lo ves, y eso te afecta", describió Pasquali. Sobre su decisión de ir a la Antártida, el argentino explicó que, aunque visitó todos los países del mundo y este era un continente, "no podía no ir". "Viajar no es un 'checklist' de supermercado; no alcanza con ir una vez a un lugar para conocerlo. Mi marco lógico es que quiero aprender y conocer todo lo que hay en el mundo, no solo los países", argumentó. Así llegaba Nicolás a la Antártidaâ??¿Cómo fuiste a la Antártida y cuánto costó el viaje?Nicolás Pasquali: "Fui con FL Expeditions, que es la única empresa argentina que lleva turistas a la Antártida partiendo desde acá. Los extranjeros viajan miles de kilómetros, mientras que nosotros estamos al lado: de Ushuaia a la Antártida hay solo 1000 km. En cuanto al costo, se puede conseguir a partir de los 5800 dólares por 10 días con todo incluido (comidas y excursiones). Al ser una empresa argentina, la tripulación es local, se habla español y hasta me hicieron un lechón y corderito a la parrilla en el barco, algo que no ves en ningún otro crucero del mundo". El viajero explicó que para nosotros es sencillo ir a la Antártida, más allá de las cuestiones económicas. Solo hace falta el DNI y ropa adecuada. Un viaje a otro mundo: qué hacer en la Antártida Argentina La expedición siguió una ruta por el lado oeste de la península, debido a que la zona este (donde se encuentra la Base Marambio) todavía estaba congelada al momento de su viaje. El equipo comenzó formalmente su entrada en la zona argentina a través de la isla Half Moon.Pasquali hizo una clara distinción entre visitar las islas y "pisar la península". El desembarco continental definitivo ocurrió en un lugar llamado Punta Portal, el 2 de enero, tras haber navegado aproximadamente tres días y medio desde Ushuaia y atravesado el pasaje de Drake. Incluso le entregaron un diploma que certifica cuándo ocurrió ese hecho.Así nadan las orcas libres en la Antártida Argentinaâ??Vi que bajaste del barco y les permitieron mojarse en una de las playas. ¿Es una tradición o parte de la expedición?Nicolás Pasquali: "No todos los barcos lo permiten. Para bajar al continente, el barco debe tener una capacidad menor a 500 pasajeros según el Tratado Antártico. El nuestro era de expedición, lo que nos permitía bajar hasta tres veces por día a hacer trekking o ver pingüinos. Me metí al agua tres veces. Se me congeló todo, pero la experiencia de nadar en las aguas más frías del planeta es increíble".Nicolás Pasquali junto a parte de los pasajeros que se animaron a meterse al agua congeladaEntre las actividades que realizó, destacó el avistaje de orcas y distintas especies de pingüinos "que no ves en otro lado, como el papúa, el emperador o el pingüino rey". "Vimos familias de orcas durante horas y pingüinos interactuando en el hielo como si fuera un documental de National Geographic. También se puede hacer trekking de varias horas en la montaña tapado de nieve", relató con resabios de asombro.Ir a la Antártida Argentina es posible. Existen cruceros que solo la bordean y barcos expeditivos que permiten a los pasajeros recorrer el territorio continental. Ambas formas permiten conocer de cerca este sitio del planeta que parece lejano, pero que, para nosotros y los chilenos, está casi a la vuelta de la esquina. "Recomiendo que todas las personas la visiten, pero en especial a los patriotas y a los amantes de la naturaleza. Es un lugar inhóspito y apasionante", sugirió Nicolás Pasquali al cierre de la entrevista.
El seco de cabrito combina técnicas andinas y criollas, ingredientes autóctonos y cocción lenta, lo que le confiere su sabor distintivo y una puntuación casi perfecta en la lista.
La consagración de la banda británica en la última edición de los premios estuvo marcada por una decisión inesperada, que sorprendió tanto a fanáticos como a colegas y generó conmoción en la ceremonia
Según Forbes, en conjunto, las diez fortunas volvieron a alcanzar los US$ 2,6 billones como en enero. En esta medición, Larry Ellison, cofundador de Oracle, registró el mayor descenso en el ranking tras una perdida del 17% de su fortuna. Leer más
Alex Honnold sorprendió al mundo al escalar el edificio Taipéi 101, ubicado en Taiwán, considerado desde los años 2004 al 2010 como el rascacielos más grande del mundo. En una hora y media, el escalador estadounidense utilizó todas las artimañas y conocimientos para subir a la cima, mientras una producción de Netflix seguía en vivo los acontecimientos.Luego de unos días donde la repercusión fue mundial, Honnold visitó los estudios de Jimmy Kimmel Live para hablar del trasfondo de la cuestión y, en especial, sobre un momento particular donde él, a metros de llegar a la cima, quedó agarrado con sus piernas a la estructura metálica, soltando sus manos y quedando en un estado de completa vulnerabilidad.La entrevista de Alex Honnold con Jimmy KimmelEn diálogo con Kimmel, el deportista detalló precisamente lo que vivió en esa fracción de segundos: "Hay que jugar un poco. Quiero decir que estaba cerca de la cima del edificio, así que ya había hecho la mayor parte de las cosas realmente difíciles", dijo. En esa misma línea, agregó: "Uno la está pasando bien, está disfrutando de las vistas. Tienes que jugar un poco".Este movimiento, considerado por Honnold como "style point", fue uno de los momentos más impactantes de la escalada que siguió gran parte del mundo por el multimedio estadounidense.Anteriormente a este reportaje, el protagonista de esta historia habló con el medio The New York Times y se refirió a su sentir que dista de cualquier beneficio económico por exponer su cuerpo. "No me pagan por subir al edificio. Me pagan por el espectáculo. Voy a subir al edificio gratis", explicó sobre el cachet que obtuvo por escalar el Taipéi 101.Honnold tiene un nutrido historial de hazañas. Desde el famoso Free solo, un documental de National Geographic donde él fue el protagonista, y la escalada del monolito Ingmikortilaq en Groenlandia, el deportista sedujo a la audiencia con desafíos de alto impacto donde no existen sogas, ni protección alguna, para sostenerlo en caso de un posible accidente.Alex Honnold escaló un edificio de 101 pisos en TaiwánSu último hito, en Taiwán, se pospuso un día -estaba acordado que sea sábado y pasó al domingo- por las inclemencias climáticas que complicaban no solo su escalada, sino el despliegue de cámaras para seguir su camino. Con una serie de requerimientos para no estorbar su ascenso -entre ellos, que no se abran las ventanas del edificio-, el estadounidense elevó la vara de cara a otros desafíos propios o ajenos de la misma índole.Producto de un atrevimiento que pone en riesgo su vida al no llevar ningún arnés o soga para sostenerse en caso de un mal paso, Honnold fue inspeccionado por un séquito de médicos que analizaron su cerebro para conocer cómo responde a distintos estímulos. Los resultados, publicados en la página de Nautilus, establecieron conclusiones por demás llamativas: el foco estuvo puesto en la función de su amígdala -una de las estructuras cerebrales que procesan las emociones- que presenta una activación "ligeramente inferior" al de la mayoría de las personas cuando se enfrentan a estímulos aterradores, tales como el vértigo en altura.
Viajar en avión implica atravesar tres momentos clave que suelen generar mayor tensión entre los pasajeros: el despegue, el aterrizaje y las turbulencias. Pese a que se trata de fenómenos habituales y previstos por la aviación comercial, un reciente informe hizo hincapié en cuáles son las rutas donde esas sacudidas se sienten con mayor intensidad.Según un análisis que evaluó más de 10.000 vuelos y 550 aeropuertos de todo el mundo, la ruta más turbulenta del planeta es la que une Santiago de Chile con Mendoza. Se trata de un trayecto corto, de apenas 195 kilómetros, con una duración promedio de 60 minutos, pero que concentra condiciones atmosféricas especialmente complejas.La ruta de vuelo mas turbulenta del mundoPor qué Santiago-Mendoza encabeza el ranking El estudio le asignó a este vuelo un índice de turbulencia de 22,9 sobre 100, el más alto del relevamiento. La explicación está en una combinación de factores que confluyen en esa región: vientos intensos, variaciones térmicas, cambios de presión y la proximidad inmediata de la cordillera de los Andes.La presencia del macizo montañoso genera corrientes de aire irregulares y movimientos verticales que suelen sentirse con fuerza dentro de la cabina. A esto se suma el contraste entre masas de aire frío y caliente, que potencia la inestabilidad.Aunque el dato puede sorprender a los pasajeros, se trata de una ruta bien conocida por pilotos y aerolíneas, que operan con procedimientos específicos para este tipo de trayectos. Las turbulencias, si bien pueden resultar incómodas, no representan un riesgo para la seguridad del vuelo, ya que los aviones y las tripulaciones están preparados para afrontarlas.
El choripán, uno de los sándwiches más representativos de Argentina, quedó primero en el listado global 44 variedades de hot dogs clasificadas de mejor a peor (44 Hot Dog Varieties Ranked From the Best To the Worst), elaborado por TasteAtlas y actualizado el 24 de enero de 2026. En ese ranking, el clásico aparece con 4,2 puntos y supera a opciones como el completo, que quedó segundo con la misma puntuación.En la descripción del plato, TasteAtlas lo presenta como "lo último en comida callejera argentina" y lo define como un sándwich que combina una salchicha de chorizo con distintos condimentos dentro de un pan crocante. También señala que suele consumirse al paso y que se vende principalmente en puestos callejeros de América Latina. Sobre el nombre, explica que surge de la unión de "chorizo" y "pan".El top 5 de TasteAtlasChoripán (Argentina) â?? 4,2Completo (Chile) â?? 4,2Chicago-style hot dog (Estados Unidos) â?? 4,0Coney dog (EE.UU.)â?? 4,0Cachorro quente (Brasil) â?? 4,0Qué dice TasteAtlas de los otros 4 hot dogs del top 5Completo (Chile): lo presenta como la versión chilena del hot dog "a la americana": salchicha hervida en pan tipo roll, terminada con una combinación generosa de toppings salados que suele incluir chucrut, palta pisada, tomate picado, mayonesa y mostaza (entre otras variantes).Chicago-style hot dog (Chicago, Estados Unidos): lo vincula al origen callejero en la Gran Depresión y lo describe con salchicha de res "Vienna" en pan al vapor con semillas de amapola, más un "jardín" de ingredientes: relish verde, mostaza amarilla, cebolla, tomate, pepinillo, peppers encurtidos y sal de apio. Subraya una regla cultural: sin ketchup.Coney dog (Michigan; disputa de origen en Detroit): aclara que no nació en Coney Island (Nueva York) sino en Michigan; y que la versión "clásica" es una salchicha de res con chili sin porotos, mostaza amarilla y cebolla blanca picada, servida en pan tibio al vapor. Cachorro quente (Brasil): lo define como un pan con salchicha, carne picada en salsa de tomate "gruesa" con morrón y cebolla, y queso derretido. Suma que los acompañamientos varían mucho (puré, choclo, zanahoria rallada, papas, arvejas, pico de gallo) y que cada región tiene su propio "estilo" de toppings. Además del podio, el top 10 mezcla "versiones nacionales" y estilos regionales con identidad propia: del cachorro quente brasileño, con salsa de tomate con carne y toppings variables, al perro caliente colombiano, conocido por su tamaño y combinaciones dulces-saladas (como ananá) junto con salsas y snacks triturados.Cómo se armó el rankingTasteAtlas aclara que sus rankings se basan en las calificaciones de su audiencia y que aplican mecanismos para reconocer usuarios reales, ignorar votos de bots o "patrióticos" y ponderar a quienes el sistema identifica como más conocedores. Para esta lista, indica, se registraron 730.723 calificaciones hasta el 24 de enero de 2026, de las cuales 468.222 fueron consideradas legítimas. También advierte que no debe leerse como una conclusión global definitiva, sino como una forma de promover comidas locales y despertar curiosidad por platos menos conocidos.
La actriz encara un unipersonal sobre idea propia, escrito y dirigido por Vero Lorca, sobre las segundas oportunidades cuando están rodeadas de sus amigas más cercanas y las disparatadas conversaciones que tienen en el chat. Leer más
La ciudad creará un distrito del oro con 1.000 negocios dedicados al precioso metal.Y la calle recubierta de oro será la "cereza del postre".
ESTANCIA ALICE, Santa Cruz.- A unos 40 kilómetros del glaciar Perito Moreno, en el límite que marca la estepa y el bosque andino-patagónico, comenzó la cosecha de trigo y avena en secano, una experiencia agroproductiva inédita para la región con rindes que, para ser el primer año a gran escala, son buenos y cercanos a los mejores en las principales regionales agrícolas del país. En total, sobre unas 370 hectáreas, se espera obtener entre 600 y 700 toneladas de grano, que tendrán como destino principal una planta de alimento balanceado en Río Gallegos.El proyecto combina esfuerzos públicos y privados. Las hectáreas donde se producen es parte de la Estancia Alice de Alejandro Bárcena, mientras la empresa estatal provincial Santa Cruz Puede aporta maquinaria, equipamiento y costos operativos, AgroCalafate, una firma joven integrada por tres profesionales, brinda la asistencia técnica tanto en el desarrollo de los cultivos como en el armado de la Planta de Alimento Balanceado en Río Gallegos."El daño es importante": los productores lamentan las pérdidas por la sequía y se aferran a una última cartaEsta planta, prevé producir unas 1200 toneladas de alimento balanceado al final de la temporada, que se nutrirá de las 700 toneladas de trigo y avena provenientes de este campo ubicado entre El Calafate y el Parque Nacional Los Glaciares, lo que representará cerca del 70% del insumo total que necesitará la misma. LA NACION compartió horas de una ardua jornada de cosecha en la Estancia Alice, una siesta de sol y de temperaturas que tocaron los 25 grados poco habituales en la zona. La estancia combina la actividad productiva con la turística, así los vehículos que pasan por los caminos internos de ripio que transportan pasajeros para realizar actividades de aventura, se cruzan con los tractores y cosechadoras. Una postal poco frecuente en la región."En el lote más flojo de avena estamos en 1200 kilos por hectárea, pero los que están más adentro superarán los 2000 kilos en avena para grano, lo cual es un rendimiento muy bueno para ser el primer año, e incluso hay lotes que podrían superarlo", explicó a LA NACION Tomás Ciurlanti de AgroCalafate. El promedio nacional de avena ronda los 3000 kilos por hectárea, por lo que, según remarcó, "quedar cerca del promedio de la zona núcleo productiva del país es bastante satisfactorio".En el caso del trigo, los resultados también sorprenden. Los lotes más importantes rondan los 2000 kilos por hectárea, pero en las zonas de mayor humedad los rindes oscilan entre los 2800 y 3200 kilos. "Es muy bueno si se tiene en cuenta que el rendimiento promedio del trigo en la Argentina está cerca de los 3200 kilos por hectárea. Para un primer año de producción a gran escala, acercarnos tanto a esos valores es muy alentador", señaló Cirulanti.A Ciurlanti le falta poco para recibirse de ingeniero agrónomo, reparte su vida entre Santa Cruz y Santa Fe. Entre estudios y trabajo fundó AgroCalafate junto a Nicolás Zuber, -doctor en microbiología agrícola - y el ingeniero agrónomo Ricardo Coggiola. Juntos trabajan en potenciar los sistemas productivos con asistencia tanto técnica como mecánica en varias provincias.Los tres coinciden por estas horas en El Calafate, en un verano más tórrido de lo habitual. La cosecha que se inició esta semana, se extenderá durante febrero. Ellos no solo sacan los cálculos técnicos, hacen las evaluaciones y diseñan la estrategia de siembra, sino que también conducen las máquinas y realizan la cosecha, que por la proyección es histórica en Santa Cruz. Con prestancia operan la cosechadora, el tractor con la tolva autodescargable, el tractor con el rastrillo y la rotoenfardadora. Para luego concluir el proceso con el acopio del grano en la silobolsa, que luego será extraído y trasladado en camiones a la planta de alimento balanceado en Río Gallegos para el procesamiento final. Mientras operan las máquinas, la cordillera con cumbres nevadas se eleva de fondo y detrás, la tarde de cielo despejado, revela el perfil de las Torres del Paine, del otro lado de la cordillera. Producir en la Patagonia tiene sus particularidades, de acuerdo a lo ya probado en Estancia Alice. La preparación de la cama de siembra la realizaron en otoño, durante el invierno el suelo se recargó con agua del deshielo, de modo que la siembra se realizó en primavera. Las semillas sembradas de avena son variedades Inta Cristal e Inta Calen, comercializadas por Guasch Semillas, en tanto que de trigo sembraron la variedad Pretal de Buck Semillas y el trigo Ceibo de Don Mario.Según la descripción realizada por los agrónomos, el suelo en esa zona es franco arenoso, su característica más extraordinaria es el contenido de materia orgánica que se encuentra por encima del 9%. No usan riego, el cultivo completa su ciclo en secano y a diferencia de la región núcleo aquí trabajan en contraestación."No se puede sembrar en la fecha que se hacen en zona núcleo porque el suelo está congelado, una vez que tenemos la temperatura necesaria para que germine la semilla iniciamos la siembra", detalló a LA NACION Ricardo Coggiola en un alto que realizan en la cosecha. Por su parte, Tomás Ciurlanti agrega que la ventana de trabajo en esta región es muy corta: "Venimos del deshielo del invierno y partimos con una condición de humedad muy buena para la siembra, y si en lugar de hacer las labranzas en otoño, la hacemos en primavera, perdemos la humedad que es la ventaja del manejo de esta zona, con la escala nos manejamos muy bien, por ser el primer año, estamos muy satisfechos con el trabajo que hicimos".A su lado, Nicolás Zuber considera que para crecer en producción es necesario que los procesos naturales se den y agrega "que los lotes se sigan trabajando, que haya manejo de la rotación de cultivos y otros indicadores, lleva a que el suelo mejore sus cualidades químicas y físicas y termine decantando en un mejor rendimiento".Los tres jóvenes agrónomos consideran que es fundamental que más productores se sumen a la iniciativa de sembrar en escala en los campos de Santa Cruz. "Con la apertura de la planta de alimento balanceado se abre un nuevo canal comercial, y genera un nuevo nicho económico para el productor; estamos a disposición para asesorar, para trabajar y sumar hectáreas darle esa vuelta de tuerca productiva a la provincia que tanto bien le hace", detalló Zuber.Además de las hectáreas en producción están realizando ensayos con otros cultivos para ver cuáles se adaptan mejor para sumar la proteína necesaria al alimento balanceado, por eso realizan ensayos con arvejas verdes y amarillas, con lino, que se suman a otras pruebas que ya realizaron con camelinas, pruebas que les suma para generar información de base y después poder escalar. "La verdad que nos sentimos parte de un cambio muy grande, muy lindo, de mostrar que en la Patagonia se puede, hay potencial", afirmó Zuber y agregó: "Este desarrollo que estamos llevando a cabo propone nuevos desafíos, hemos tenido que atravesar un montón de ellos, incluso aprender nuevas cosas y entre aciertos y errores fuimos llevándolo a cabo y estamos más que satisfechos con lo que se ha podido lograr".Por su parte Coggiola, quien tiene su trayectoria de trabajo más extensa en Entre Ríos, destacó las condiciones favorables del suelo. "Acá tenemos un suelo espectacular, materia orgánica altísima, la textura es muy buena, pero poca agua", dijo. Agregó que otro desafío que enfrentan es el de los días de verano tan extensos, "al tener tantas horas de luz la demanda atmosférica es muy grande así que tenemos que buscar cultivos que cubran bien el suelo para disminuir la evapotranspiración".El inicio de cosecha contó con la presencia del gobernador Claudio Vidal, uno de los principales impulsores de la iniciativa; el presidente de la empresa estatal Santa Cruz Puede, Gustavo Sívori, el presidente de la Federación de Instituciones Agropecuarias (FIAS) de Santa Cruz, Enrique Jamieson, y productores locales que siguen el proceso con expectativa. "Soy de los que cree que tenemos que recuperar nuestros campos, pero acá vamos a producir alimento en Santa Cruz, generando mano de obra y recuperando lo que nos enseñaron los primeros pobladores en esta provincia. Les pido a los santacruceños que recuperemos y abracemos la cultura de trabajo", afirmó Vidal durante el acto realizado en la estancia la semana pasada en que simbólicamente se inició la cosecha. "Son más de 300 hectáreas. Es la primera vez que lo hacemos, así que el resultado es excelente y seguramente en la próxima temporada van a ser muchas más hectáreas. Quizás lo vamos a poder hacer también en otros lugares. Vamos a seguir trabajando y aportando a la producción", concluyó Vidal.
La historia de Ferrari está atravesada por un concepto que excede lo mecánico: la posibilidad de crear autos únicos. Mucho antes de que existieran los programas de personalización como los conocemos hoy en día, la marca de Maranello ya producía sus impresionantes modelos hechos a medida para reyes, celebridades y magnates, que encargaban combinaciones irrepetibles de materiales, colores y terminaciones.Ese espíritu fundacional es el que hoy vuelve a cobrar protagonismo con una creación especial basada en el Ferrari 12Cilindri. En esta ocasión el modelo que no introduce cambios técnicos ni estructurales, pero que redefine su identidad a partir de una personalización con anclaje cultural.El Gobierno aplicó una modificación al cupo de importación de autos sin arancel aduaneroEl resultado es el Ferrari Tailor Made 12Cilindri, una unidad única desarrollada a lo largo de casi dos años y concebida como un ejercicio artístico tanto como automotriz.Un Ferrari distinto, aunque el punto de partida sea el mismoDesde lo técnico, el modelo conserva intacta su esencia: carrocería, arquitectura y denominación permanecen sin cambios. El protagonismo no solo está puesto en el V12 ni en la performance â??ya conocidaâ??, sino en todo aquello que rodea al vehículo y lo transforma en una pieza irrepetible.La clave está en el programa Ferrari Tailor Made, la propuesta de máxima personalización de la marca que permite intervenir cada aspecto del auto con una lógica cercana a la alta costura. En este caso, la compañía decidió llevar ese concepto un paso más allá y convertirlo en un proyecto cultural.El 12Cilindri Tailor Made nació de una colaboración inédita entre el Centro Stile Ferrari, un grupo de reconocidos artistas surcoreanos, la publicación estadounidense COOL HUNTING (especializada en diseño y cultura contemporánea) y JaeEun Lee, quien actuó como curadora general del proyecto.Durante casi dos años, equipos distribuidos entre Europa, Asia y Estados Unidos trabajaron de manera conjunta para fusionar el lenguaje de diseño de Ferrari con la identidad artística de la Corea moderna, dando origen a la versión más experimental e innovadora del programa Tailor Made.Ferrari Tailor Made 12Cilindri inspirado en la cultura coreanaEl interior como manifiesto artesanalLa personalización comienza puertas adentro, donde cada artista buscó dejar su huella. La artista textil Dahye Jeong, ganadora del Loewe Foundation Craft Prize, trasladó su técnica de tejido manual al habitáculo biplaza mediante un nuevo tejido tridimensional desarrollado especialmente por una empresa surcoreana.La propuesta se completa con crin de caballo mongol tejida a mano e integrada en el tablero, además de un techo de vidrio serigrafiado. El resultado no apunta al lujo tradicional, sino a una interpretación contemporánea de la artesanía, donde materiales ancestrales conviven con tecnologías de última generación.Transparencias, capas y luzLa artista Hyunhee Kim, multipremiada a nivel internacional, aplicó su estilo semitranslúcido en sectores poco habituales: los escudos de la Scuderia Ferrari, el Cavallino Rampante y el túnel de transmisión adoptan terminaciones que juegan con la luz y la profundidad.Ese enfoque se complementa con el trabajo de TaeHyun Lee, especialista en procesos de lacado y transformación de superficies. Su investigación influyó en el uso contenido del color blanco en distintos componentes, como las pinzas de freno y las levas del cambio.El sonido del V12 convertido en imagenSi el nombre 12Cilindri rinde homenaje directo al motor, Ferrari decidió que su identidad acústica también tuviera una representación visual. Los artistas GRAYCODE y jiiiiin, especializados en arte sonoro y performance, tradujeron el sonido del V12 atmosférico en un trazo gráfico sutil que recorre el centro del capó.Todas las expresiones artísticas confluyen en el elemento más visible del auto: su color exterior. El acabado especial, bautizado Yoonseul, presenta un efecto que varía del verde al violeta con reflejos azules, según la incidencia de la luz. La inspiración proviene de las cerámicas celadon coreanas, del brillo del sol sobre el mar y de la energía urbana de Seúl.Ferrari confirmó que este color, desarrollado exclusivamente para esta unidad, pasará a estar disponible para otros clientes del programa Tailor Made.Detalles que definen una pieza únicaLa personalización se completa con una serie de elementos exclusivos:Terminaciones acrílicas semitransparentes en llantas, escudos y emblemas.Superficies lacadas en blanco combinadas con materiales translúcidos.Una placa interior realizada a mano con el nombre del proyecto escrito en caligrafía tradicional coreana, integrada como sello final de la colaboración.Aunque no sea el eje del proyecto, el Ferrari Tailor Made 12Cilindri conserva intacto su corazón mecánico: un V12 atmosférico de 6,5 litros que entrega 819 CV, gira hasta 9500 rpm, acelera de 0 a 100 km/h en 3 segundos y supera los 340 km/h de velocidad máxima.
Un estudio analizó imágenes cerebrales de recién nacidos mientras observaban distintos objetos e identificó que, incluso antes de hablar o moverse, ya pueden agrupar y diferenciar imágenes
Artistas de generaciones distintas alcanzaron el éxito y la viralidad con temas fugaces. Los secretos detrás de cómo lograron conquistar al público y romper récords
No cualquiera recibe un regalo así: el viernes pasado, mientras celebraba sus 83 años, Marta Minujín recibió la confirmación de que el registro de su obra Simultaneidad en simultaneidad (1966) pasó a integrar la colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) -donde se exhibió en 2023- gracias a una donación del Instituto para Estudios sobre Arte Latinoamericano (Islaa). El mismo día, la galería Hache anunció desde su cuenta de Instagram la incorporación al acervo del Guggenheim de Nueva York de la pintura Los mártires del Ocean (2000), de Santiago García Sáenz, como parte de su programa de adquisiciones 2025. View this post on Instagram Se trata de dos hitos para el arte argentino. En el caso de Minujín, si bien la artista ya está representada en el MoMA con otras obras como Minucode (1968) y llegó a disponer de las llaves del museo para realizar Kidnappening (1973), es otra obra importante de su larga carrera, ya que fue pionera en abordar la omnipresencia de los medios de comunicación en la vida cotidiana. Se exhibió en dos oportunidades allí mismo, en el corazón de Manhattan: como parte de las muestras Transmisiones: Arte en Europa del Este y América Latina, 1960-1980, en 2016, y Señales: cómo el video transformó el mundo, en 2023. View this post on Instagram "Me interesaba manipular a las personas en relación con los medios", dijo Minujín en 2021 una entrevista con Inés Katzenstein y Ana Janevski, sobre esta ambiciosa acción realizada hace seis décadas en el Instituto Torcuato Di Tella (ITDT). Involucró dos etapas: una con filmaciones de sesenta invitados del ambiente cultural y una "Invasión instantánea" en cientos de hogares a través de la radio, la televisión, llamadas telefónicas y telegramas. La artista más popular de la Argentinas participó así de A Three Country Happening, obra concebida junto con el estadounidense Allan Kaprow y al alemán Wolf Vostell, para realizar acciones simultáneas sus respectivos países de origen. View this post on Instagram En el caso de García Sáenz, la noticia llega a dos décadas de su muerte, mientras los responsables de su legado inician un programa especial de actividades, exposiciones y homenajes. El año pasado, su obra alcanzó un récord en subastas cuando otra pintura suya -Esperando (2000)- se vendió en Sotheby's por 35.560 dólares. Y en 2023, Deseando misericordia (2001) pasó a integrar la colección del Centro Pompidou. Tanto esta última como Los mártires del Ocean (2000) fueron compradas en arteba, en 2022 y 2024.
Luke Thompson protagoniza la nueva temporada de Bridgerton junto a la actriz Yerin Ha. El personaje del actor, Benedic, cautivó por completo a los fanáticos de la serie por su sensibilidad. Gracias a la fábula de amor y sensualidad contada en la cuarta temporada, el actor británico de 34 años expande aún más su fama y se prueba como primera figura de una serie de Netflix.De perfil bajo y apasionado por las tablas, Thompson lleva más de una década interpretando obras de William Shakespeare. De hecho, su primer papel teatral profesional fue como Lysander en Sueño de una noche de verano en el Globe Theatre. Si bien la actuación fue parte de su vida desde muy pequeño, su labor en Bridgerton le otorgó fama global y la cuarta temporada, que lo encuentra como protagonista, marca un hito en su carrera. En una entrevista para un medio británico destacó que su personaje en Bridgerton le recuerda a la búsqueda literaria del Bardo de Avon: "En su esencia, Bridgerton tiene una sensibilidad muy shakespeariana. Tanto en las obras de Shakespeare como en las de Quinn se aborda una realidad exacerbada y se utilizan escenarios históricos para explorar preocupaciones contemporáneas", dijo.Thompson nació en 1988 en Southampton, Inglaterra, pero a los dos años se mudó a Francia junto a su familia. Su padre era ingeniero y su madre, maestra. En 2006, decidió regresar a Inglaterra y fue allí que se abocó a la actuación: formó parte de la compañía teatral Year Out en Stratford-upon-Avon, estudió arte dramático en la Universidad de Bristol y se formó en la Real Academia de Arte Dramático de Londres, donde se graduó en 2013. Thompson hizo su debut cinematográfico con un pequeño papel como suboficial en la película sobre la Segunda Guerra Mundial de Christopher Nolan, Dunkerque (2017). Interpretó a Peter Hain en Miss Revolución (2020), que narra los sucesos del concurso Miss Mundo de 1970, pero el gran salto a la fama tocó su puerta cuando fue elegido como Benedict, el segundo hermano mayor de la serie Bridgerton. El momento de tomar el protagonismoEl actor británico lleva tres temporadas interpretando a Benedict a la espera de su propia historia de amor. El momento finalmente llegó en una etapa que considera ideal: "He tenido mucha suerte con esta serie porque durante años Benedict ha estado más en la periferia, lo que me ha permitido observar, acostumbrarme al fenómeno y perderle el miedo a un proyecto tan enorme y con tanta atención encima. Ahora, cinco años después, cuando me dijeron que la historia se iba a abrir alrededor de él, me sentí simplemente encantado, porque creo que el personaje se merece esa gran apertura, descubrir quién es más allá de lo que ya conocíamos", reflexionó Thompson sobre este gran paso para su personaje. Sin dudas, estos años en los que su personaje permaneció en un segundo plano le permitieron observar, aprender y construir su propio enfoque sin presión. Además, como cada temporada de Bridgerton explora un nuevo tipo de héroe romántico, Thompson pudo construir su historia desde la más absoluta libertad creativa. Vida personal: del set a la vida realEl amor florece dentro y fuera de Los Bridgerton. Gracias a la serie, Thompson no solo construyó uno de los personajes más importantes de su carrera, sino que también le abrió las puertas del amor fuera del set. Si bien Thompson no tiene redes sociales y mantiene en privado los detalles de su vida personal, trascendió que el británico y su compañera de elenco Harriet Cains â??que interpretó a Philippa Featheringtonâ?? son pareja en la vida real. Los rumores de que la actriz que dio vida a Philippa y actor estaban viviendo un romance se desataron hace tiempo, pero recién se confirmaron en enero de 2024 cuando fueron juntos a la fiesta de una conocida revista y se dejaron captar, cariñosos frente las cámaras. Tanto Thompson como Cains resguardan mucho su privacidad y, a diferencia de la mayoría de los actores, no comparten su vida cotidiana con sus seguidores. Thompson se mantiene firme en su decisión de mantenerse fuera del mundo de las redes sociales: "Cuanto más revelás tu personalidad, más influye en cómo te perciben. Es algo personal... proviene de mi experiencia particular de ser actor", explicó en una entrevista con un medio británico.En diálogo con la revista People, Thompson brindó algunos detalles sobre la construcción de su personaje para esta nueva temporada y reveló que decidió no buscar el consejo de los protagonistas masculinos anteriores del programa (Regé-Jean Page, Jonathan Bailey y Luke Newton). "Me sentí tentado y luego pensé: 'no, lo descubriré por mí mismo: lo que quiero, lo que siento'", expresó sobre la construcción del personaje que protagoniza uno de los romances más esperados del año. Netflix ya estrenó la primera parte de la cuarta temporada de Bridgerton y la segunda mitad llegará el 26 de febrero de 2026. Todo apunta a que la historia de Benedict no solo renovará la fórmula, sino que redefinirá lo que significa enamorarse en el universo Bridgerton.
El actor cuenta lo retador que fue darle vida a un personaje con un gran sentido del honor, en una historia donde las tentaciones y las traiciones son moneda corriente en Game of Thrones
La Justicia investiga a una figura del fútbol europeo y a su esposa tras una denuncia que describe condiciones laborales extremas y sin derechos para una familia extranjera.
San Simeone y la profetisa Ana protagonizan hoy el cierre del ciclo navideño, simbolizando la esperanza y la luz eterna en la tradicional fiesta de la Presentación del Señor. Leer más
La última visión curatorial de la camerunesa Koyo Kouoh reivindica las frecuencias bajas, la poesía y el arte como espacio de consuelo, lejos de la grandilocuencia y la saturación de imágenes.
Las tarifas, en dólares y en moneda local, exhiben amplias diferencias dentro del propio país y más aún con las del viejo continente. De CABA a Estocolmo, de Tucumán a Lisboa
La avenida se situará en pleno Zoco del Oro, uno de los mercados más emblemáticos de la ciudad al almacenar cerca de 1.000 comercios dedicados a la venta de joyas
Entre el cine de terror, la filosofía política, la guerra algorítmica y la poesía como trinchera, Ana Arzoumanian analiza en "Una revolución sin revolucionarios", el estallido de la modernidad, la mutación de la guerra y la colonización algorítmica del lenguaje. Frente al realismo capitalista, la batalla cultural y la estetización vaciada de la IA, su escritura propone una geopoética de la relación, la memoria y el error como formas de resistencia sensible, desplegando una lectura crítica del tardocapitalismo y la necesidad de una geopoética capaz de resistir su anestesia simbólica. Leer más
Es una carrera histórica que cada año convoca a los mejores nadadores del mundo.Siete nadadores argentinos serán parte de la 48ª edición.Tendrán que unir 57 kilómetros del río.
Un relevamiento reunió las preparaciones más apreciadas por culturas de todo el mundo que tienen a este ingrediente como protagonista
El contraste entre los mejores sistemas de retiro y los desafíos que enfrenta la región expone oportunidades para mejorar ingresos y regulaciones futuras
Durante años, una botella de Château d'Yquem, un reloj suizo de alta gama o una mansión en una gran capital financiera fueron símbolos indiscutibles de estatus.Sin embargo, ese patrón empieza a cambiar. De acuerdo con un análisis publicado por 'The Economist', los ultrarricos del mundo están desplazando su gasto desde los bienes materiales hacia experiencias únicas y difíciles de replicar, una transformación que ya se refleja en los precios y en los mercados de lujo.La publicación señala que, tras una década de fuertes incrementos, muchos activos asociados a la opulencia han perdido valor en los últimos años, mientras que los servicios de ultralujo â??desde eventos deportivos exclusivos hasta restaurantes con estrellas Michelinâ?? se han encarecido de forma acelerada.Tenían un chalet típico de los 90 y lo convirtieron en un proyecto minimalista con cuatro departamentosEl fin de los bienes de lujoSegún datos citados por 'The Economist', una botella del prestigioso Château d'Yquem 2010 llegó a venderse en 2023 un 60% más cara que a mediados de la década de 2010. Ese comportamiento era representativo de un fenómeno más amplio: entre 2015 y 2023, un índice de inversión de lujo elaborado por la inmobiliaria Knight Frank aumentó cerca de un 70%, impulsado por el alza en el valor de autos clásicos, whiskies añejos, arte y propiedades exclusivas.No obstante, la tendencia se revirtió. Desde su punto máximo en 2023, ese índice ha caído alrededor de un 6%. Los precios de los grandes vinos de Burdeos, como Lafite Rothschild y Margaux, han bajado cerca de un 20%, mientras que en Estados Unidos los valores de aviones y barcos privados retrocedieron alrededor de un 6%. En el mercado secundario, los relojes Rolex se venden casi un 30% más baratos que en 2022.Mano de obra 2026: cuánto cobran albañiles, oficiales y ayudantesEl enfriamiento también alcanza al sector inmobiliario de alto nivel. De acuerdo con Savills, los precios de las mejores propiedades en ciudades globales muestran aumentos mínimos, con caídas en mercados como Londres y París. Un ejemplo es una vivienda en la llamada "Calle de los Multimillonarios" de San Francisco, cuyo precio pasó de US$32 millones a US$26 millones tras varios recortes.No es falta de dinero, sino un cambio de preferenciasEl análisis descarta que esta caída se deba a dificultades financieras entre los más ricos. Según Forbes, el número de multimillonarios en el mundo supera los 3000, frente a los 2800 del año anterior. En Estados Unidos, el 0,1 % más rico concentra cerca del 14 % de la riqueza familiar, el nivel más alto en varias décadas.Además, el gasto de los hogares con mayores ingresos sigue creciendo. Mark Zandi, de Moody's Analytics, citado por la revista, indica que el 3,3 % más rico de los estadounidenses ha incrementado de forma notable su consumo desde 2022, a diferencia de los sectores de menores ingresos.Para explicar la paradoja, 'The Economist' recurre a las ideas del economista Thorstein Veblen, quien sostenía que el lujo depende de la escasez y la rivalidad: un bien es lujoso no solo por su precio, sino porque no todos pueden acceder a él. Según el análisis, esa condición se ha erosionado en muchos bienes tradicionales.Hoy existen múltiples productores de vinos de alta calidad, diamantes cultivados en laboratorio prácticamente indistinguibles de los naturales y mercados secundarios donde es posible adquirir prendas de marcas exclusivas. Incluso el arte enfrenta procesos de "fraccionamiento", con la posibilidad de que muchas personas posean participaciones de una misma obra.Cuánto cuesta construir una casa "barata" de 100 metros cuadrado en enero 2026En este contexto, los bienes materiales pierden su carácter de escasos y rivales, especialmente en una era en la que el consumo se exhibe de forma masiva en redes sociales. Como resultado, su capacidad para señalar estatus se reduce.Los ultrarricos están orientando su gasto hacia servicios exclusivosFrente a ese escenario, los ultrarricos están orientando su gasto hacia servicios exclusivos, experiencias de reconocimiento global, como asistir al Super Bowl, cenar en restaurantes con tres estrellas Michelin o alojarse en hoteles emblemáticos. Según la revista, este índice ha aumentado alrededor de un 90% desde 2019 y continúa al alza incluso después de 2023.La lógica es similar a la planteada por Veblen: estas experiencias son inherentemente limitadas. El hotel Le Bristol, en París, tiene menos de 200 habitaciones, lo que genera una fuerte competencia internacional por alojarse allí. Como resultado, el precio por noche se ha duplicado desde 2019.Otros ejemplos refuerzan la tendencia. En Estados Unidos, los salarios de empleadas domésticas de alto nivel son cerca de un 50 % más altos que en 2019, y en zonas exclusivas como Palm Beach superan habitualmente los 150.000 dólares anuales. Cómo son los materiales de construcción hechos con caña de azúcar, bacterias o desechos de cervezaUna entrada garantizada para la final de Wimbledon, mediante una obligación a cinco años, pasó de unas £50.000 en 2016 a más de £100.000 en la actualidad. Las entradas para la Super Bowl y la Gala del Met cuestan más del doble que hace unos años, mientras que el menú del restaurante Benu, en San Francisco, ha subido un 78% desde 2015.
Un viaje para recorrer la costa de California sola. Ese fue el plan que emprendió a comienzos de 2013 Elisa Lam, una estudiante canadiense de 21 años. Después de meses de planificación, se embarcó en una aventura por los Estados Unidos que, entre tantas ciudades, la llevó a Los Ángeles. Lo que prometían ser unos días de ensueño y descanso se convirtieron en su peor pesadilla y hasta el día de hoy lo que pasó con ella genera todo tipo de teorías. Un video en el ascensor del hotel donde se hospedaba no hace más que sumar dudas sobre lo que realmente le ocurrió. Su historia, que comenzó a escribir el capítulo más oscuro el 31 de enero de aquel año, para muchos supera cualquier guion de una película de terror.Elisa Lam nació el 30 de abril de 1991 en Canadá, lugar al que emigraron sus padres desde China en busca de un futuro mejor. David y Yinna Lam eligieron Columbia Británica para vivir con sus dos hijas y también para abrir un restaurante y empezar una nueva vida. En 2012, Elisa estudiaba en la universidad y había decidido tomarse un tiempo de descanso para recorrer los Estados Unidos. Aunque sus padres no estaban del todo convencidos de su travesía, ella les prometió que si la dejaban, todos los días los iba a llamar para reportarse y mantenerlos tranquilos. Ante tanta insistencia, terminaron por acceder.Fue así como la joven comenzó el 2013 con su gran proyecto de viajar. Tras pasar unos días en San Diego, el 28 de enero llegó a Los Ángeles y se hospedó en el Hotel Cecil, un imponente edificio de 700 habitaciones ubicado en el centro de la ciudad. Se registró en la recepción y, para abaratar costos, optó por una habitación compartida con otras chicas. Sin embargo, la compañía duró poco, ya que por las quejas de sus compañeras sobre sus extrañas actitudes, decidieron pasarla a un cuarto sola: el 514. Amy Price, gerenta del lugar entre 2007 y 2017, reveló en el documental de Netflix, Desaparición en el Hotel Cecil que varios empleados le relataron llamativas situaciones protagonizadas por Elisa, como por ejemplo que se encerraba con llave y dejaba a sus compañeras de habitación en el pasillo y que, además, entregaba notas con mensajes intimidantes. "Nunca hablé de esto públicamente, pero ella estaba causando problemas. Les escribía a los otros huéspedes 'váyanse a casa, salgan'", detalló la exempleada. Si bien durante su estadía en el hotel era una huésped con actitudes desconcertantes y preocupantes, al cruzar el umbral y pisar la calle, la joven parecía ser una turista más. De hecho, en Los Ángeles visitó algunos locales y hasta hizo compras en una librería. Katie Orphan, encargada que la atendió en el local, recordó a Lam en el documental: "Era extrovertida, muy animada y muy amigable. Hablaba sobre qué ejemplares les iba a regalar a su familia y si serían demasiado pesados â??â??para llevárselos a casa". Además, una de las noches que Elisa pasó en Los Ángeles asistió a la grabación de un programa de televisión, pero ocurrió algo con ella que no hizo más que sumarle intriga a la historia: fue sacada del estudio por la Policía por -nuevamente- su extraño comportamiento. Al poner un pie en la calle después de ese incidente, volvió al Cecil como si nada hubiera ocurrido.Aunque existieron quejas sobre su raro comportamiento que llamaron la atención del personal del hotel, no fue hasta el 31 de enero, tres días después de su llegada, que se encendieron todas las alarmas. La joven tenía previsto partir hacia la ciudad de Santa Cruz para seguir con su recorrido, pero nunca lo hizo. Al no poder contactarse con ella ni recibir su llamado diario, algo en los padres de Elisa se disparó: la desesperación. Y ese miedo inicial que tuvieron cuando ella les dijo que soñaba con viajar sola, se transformó en un angustiante nudo en la garganta que apretaba cada vez más. Comenzó a pesar en ellos la culpa por haber aceptado que viva una aventura a tantos kilómetros de casa. Al día siguiente, con el miedo latente de que algo le podría haber pasado, el 1 de febrero denunciaron su desaparición. Inmediatamente volaron a Los Ángeles para seguir de cerca la búsqueda y colaborar con las autoridades. Lo primero que hizo la Policía al recibir la denuncia fue acercarse al hotel e inspeccionar la habitación de la joven. Sin embargo, descubrieron que el personal de limpieza ya había pasado por allí y juntado sus pertenencias. Por protocolo del lugar, las pusieron en un locker. Allí, los oficiales tuvieron acceso a su ropa, su computadora, su billetera y una serie de medicamentos recetados. Al averiguar para qué eran las pastillas descubrieron que Elisa tenía trastorno bipolar. "Cuando ella desapareció, fue algo alarmante", recordó Price, quien destacó que en todo momento desde el hotel cooperaron con las autoridades.Con perros rastreadores, recorrieron las instalaciones del Cecil, aunque no lograron dar con ninguna pista. También revisaron el perfil de Lam en línea y supieron que tenía un blog en donde hablaba de su travesía y, también, de cómo se sentía día a día. Todas eran piezas de un rompecabezas que recién comenzaba a armarse, pero que llevaría un tiempo completar.Aunque no había ninguna cámara de seguridad en el piso donde se hospedaba, cuando los investigadores revisaron las cientos de horas de grabaciones de las instalaciones donde sí las había, se toparon con la prueba sólida de que ese 31 de enero, Elisa no salió del hotel. Las últimas imágenes que se tienen de ella son realmente perturbadoras. En una filmación se la ve subir a un ascensor vestida con una campera roja. Una vez que pone un pie en el elevador, comienza a tener un comportamiento totalmente errático: presiona todos los botones al mismo tiempo, hace ademanes y parece que mantiene una conversación con alguien que está cerca pero no aparece en la imagen. Atemorizada, busca salir de esa situación. En un momento de la secuencia se le notan expresiones de verdadero terror en la cara. Al final del video de casi cuatro minutos, aparece arrinconada debajo del tablero hasta que, de un segundo a otro, sale del ascensor. Las puertas se cierran y la filmación termina. Pero el misterio recién comienza.Las imágenes, hechas públicas por la Policía dos semanas después de la desaparición para que quien tuviera datos de su paradero los aportara, revolucionaron Internet y despertaron todo tipo de teorías que iban desde actividad paranormal en el Hotel Cecil hasta posibles problemas de salud de la joven. El video acumuló millones de visualizaciones muy rápido y no faltaron quienes sumaron otra hipótesis: que un huésped malintencionado quería hacerle daño y fue el responsable de su desaparición. Más allá de las opiniones en línea, de lo único que tenían certezas los investigadores era que Elisa no salió del lugar. Los días pasaban y la investigación no avanzaba, era como si las paredes del hotel se hubiesen "tragado" a la joven.El hallazgo que lo cambió todo En la oficina de Policía de Los Ángeles, intentaban encajar piezas del rompecabezas: sabían que Elisa Lam sufría bipolaridad y también sabían que no había registro de ella fuera del hotel desde el 31 de enero. En paralelo, en el Cecil operaban con normalidad: recibían huéspedes nuevos, los teléfonos sonaban con reservas y las empleadas cambiaban sábanas y toallas a diario. Pero, diecinueve días después de la desaparición ocurrió un descubrimiento macabro. El encargado de mantenimiento del lugar, Santiago López, recibió la orden de revisar los tanques de agua del hotel ante la queja de varias personas de que no había presión y que en algunos casos parecía turbia, con un color amarillento. Rápidamente, tomó sus herramientas y se dirigió a la azotea. Para cumplir con su tarea, subió peldaño por peldaño hasta llegar a la tapa de uno de los tanques, la corrió y se topó con una escena que lo atormenta hasta el día de hoy: el cuerpo de Elisa Lam. "La vi. Salió flotando. Estaba blanca como un fantasma", recordó el exempleado en el documental, donde además reveló un detalle que sumaba más desconcierto: la joven estaba desnuda.Inmediatamente, desde el hotel dieron aviso a la Policía. Con el hallazgo del cuerpo, encontraron también la pieza que faltaba y comenzaron una investigación para determinar qué ocurrió.Los Bomberos que participaron del operativo tuvieron que drenar el agua del tanque y realizar una abertura en la parte de abajo para poder sacar el cuerpo, dado que la escotilla era demasiado pequeña para que el equipo pueda hacer su tarea. En el agua flotaba también su ropa, la misma con la que fue vista en el video del ascensor. Las autoridades no encontraron signos de defensa ni de agresión sexual y las pruebas toxicológicas no arrojaron la presencia de ninguna sustancia o droga. La muerte fue calificada como "ahogamiento accidental", con el trastorno bipolar como un factor significativo. Según los investigadores, es probable que la estudiante haya sufrido un episodio psicótico, una manifestación grave que puede distorsionar el pensamiento y la percepción de la realidad. Tras realizarle pruebas exhaustivas al cuerpo, descubrieron que los niveles de medicación para el trastorno bipolar en su organismo era mucho más bajo de lo debido, es decir, no tomaba sus pastillas. "Según la evidencia disponible, Elisa parecía tener trastorno bipolar tipo I, se trata de la versión más grave, en la que a veces se presentan características psicóticas. En ese estado, se presenta un pensamiento muy desorganizado, donde la lógica carece de sentido y es difícil distinguir la fantasía de la realidad", declaró la doctora Judy Ho en la producción de Netflix. "Cuando uno mira los informes de su comportamiento en el hotel e incluso el infame video del ascensor, para mí eso es completamente consistente con alguien en medio de un episodio psicótico", agregó.La hermana de Lam explicó tiempo después en una entrevista que el video del ascensor coincidía con episodios que le ocurrieron anteriormente, donde la joven creía que alguien la seguía. "Ella dijo que, en el pasado, Elisa se asustaba y deliraba. Corría y se escondía debajo de la cama", declaró el detective del Departamento de Policía de Los Ángeles, Greg Kading, en la docuserie. El especialista supone que la joven pudo haber subido a la terraza y que sería perfectamente lógico que viera el tanque de agua como un lugar para esconderse. La investigación determinó también cómo hizo para llegar hasta esa parte del hotel, dado que si bien existe una puerta de acceso directo, cada vez que esta se abría sonaba una alarma en la recepción que alertaba al personal y eso no ocurrió. Por lo que pudieron reconstruir, Elisa llegó a la azotea a través de la escalera de incendios, subió hasta el tanque y, cuando entró, quedó atrapada, impedida de salir por sus propios medios. Asimismo infirieron que, quizás, intentó mantenerse a flote el mayor tiempo posible, incluso llegó a quitarse la ropa para evitar que la arrastrara hacia abajo. Pero, pese a sus intentos, sucumbió en un ahogamiento accidental.Trailer documental 'Escena del crimen: Desaparición en el hotel Cecil' - Fuente: NetflixLas sombras del centenario e infame Hotel CecilInaugurado a finales de 1924 y situado estratégicamente cerca de Skid Row, el hotel contaba con 700 habitaciones. Con el paso del tiempo, cobró una popularidad negativa por una serie de hechos que ocurrieron allí, mucho antes de la muerte de Elisa Lam. En una época, las habitaciones se rentaban temporalmente y entre sus inquilinos tristemente "famosos" se encuentran los asesinos en serie Richard Ramírez, conocido como "el acosador nocturno", y Jack Unterweger, acusado por la muerte de tres mujeres. En 1947, muy cerca del hotel fue encontrado el cadáver de la aspirante a actriz Elizabeth Short, conocida popularmente como "la Dalia Negra". Tenía la cara cortada desde los labios hasta las orejas y le habían arrancado el corazón, el bazo y los intestinos. El último en verla con vida fue el entonces recepcionista del Hotel Cecil. "Cuando me mostraron el lugar por primera vez me dijeron que en una habitación hubo un crimen y, en la otra, un suicidio. Terminé preguntando '¿hay alguna habitación donde no haya habido alguien muerto?'", recordó la exgerenta Price. "Hay muchas cosas que pasaron en aquel lugar que son desafortunadas, pero no creo que el hotel esté embrujado", manifestó en declaraciones a Esquire para desmitificar la mala fama del lugar.Después de haber pasado por diferentes dueños y con una popularidad en decadencia, en 2021 el lugar se convirtió en un complejo de viviendas y, tres años después, en vez de celebrar su centenario, cerró sus puertas definitivamente. Aunque para muchos se trató de un lugar maldito, para otros todo lo que pasó entre sus paredes fue una mera cuestión de mala suerte.Las similitudes entre la muerte de Elisa Lam y la película Dark WaterEn 2002, poco más de una década antes de la muerte de Elisa Lam, se estrenó una película japonesa titulada Dark Water que, tres años después, tuvo su versión estadounidense con Jennifer Connelly y John C. Reilly. En la cinta, una madre y su hija encuentran una gotera enorme en una habitación de su casa y descubren que en el departamento de arriba hubo una inundación y la familia que vivía allí desapareció de un día para el otro en circunstancias extrañas. Hacia el final, la protagonista descubre el cuerpo de la niña que vivió en ese lugar, que había sido abandonada por sus padres y se ahogó después de caer accidentalmente en el tanque de agua del edificio. Un detalle que resulta perturbador en especial para los que disfrutan de investigar en línea y compartir sus opiniones sobre casos sin resolver o con giros muchas veces desconcertantes, es que la niña de la película que yace en el tanque usaba una campera color rojo, igual que Elisa Lam al momento de su desaparición. El documental Watch Crime Scene: The Vanishing at the Cecil Hotel (Escena del crimen: desaparición en el Hotel Cecil), estrenado en Netflix el 10 de febrero de 2021, aún está disponible en la plataforma.
Aviones y buques de dimensiones extremas requieren infraestructuras específicas, coordinación internacional y decisiones precisas para integrarse a las cadenas de suministro globales
El Día Internacional del Mago se conmemora el 31 de enero en recuerdo a San Juan Bosco, también conocido como Don Bosco, una figura famosa del catolicismo, considerado como el patrono de los magos. La fecha busca destacar este oficio en el que se trabaja con la ilusión, la destreza, el entretenimiento y la innovación, para lograr sorprender al público de todas las edades.¿Por qué se celebra hoy?La fecha recuerda a Giovanni Melchiorre Bosco, nacido el 16 de agosto de 1815 en Italia. Inspirado por la fe y ciertos sueños relacionados con la espiritualidad, Bosco se acercó al catolicismo. Asimismo, mostró un gran interés por las artes circenses desde muy joven, por lo que estudió el oficio. Una de sus peculiaridades fue incluir sermones dentro de sus espectáculos, que le permitían combinar sus dos pasiones. Luego de una larga carrera en el espectáculo, comenzó sus estudios religiosos. De esta manera, fue ordenado sacerdote en 1841. Gracias a su carisma y capacidad de acaparar la atención de los asistentes, se mostró como una figura más cercana. Su trabajo dentro de la Iglesia se destacó por la inclusión de los más pequeños y de las personas en situaciones de vulnerabilidad. Bosco incorporó trucos de magia dentro de los templos religiosos, como una herramienta para acercar a los más pequeños. Fundó la Sociedad de San Francisco de Sales, un organismo caritativo que se dedicaba a la educación y evangelización de la juventud mediante el "Sistema Preventivo", que consistía en tres pilares: razón, religión y amor.Juan Bosco falleció el 31 de enero de 1888 y en 1929 fue declarado beato. En 2002, el Papa Juan Pablo II lo proclamó como santo patrón de los magos escénicos.Los ilusionistas más conocidos del mundoEl ilusionismo es un oficio que se popularizó con los años, con el auge de figuras que lograron encantar al público y desafiar las leyes racionales. A lo largo de la historia, los magos combinaron técnica, creatividad y carisma para presentar trucos fantásticos que se imponen entre la realidad y lo imposible. A continuación, algunas de las figuras de la magia más importantes de la historia y actualidad.David CopperfieldNacido en Estados Unidos en 1956, es considerado como uno de los magos más influyentes de la era moderna. Su carrera despegó en shows televisivos, lo que lo llevó a alcanzar una gran convocatoria en espectáculos en vivo. Uno de sus trucos más recordados es la desaparición de la Estatua de la Libertad o el cruce de la Gran Muralla China. DynamoNacido en el Reino Unido en 1982, saltó a la fama gracias a su serie televisiva de magia urbana, donde realizaba ilusiones en la calle. En este ciclo logró caminar sobre el agua y atravesar ventanas. Su estilo destaca de otros magos por su estética contemporánea y conexión con los más jovenes.Criss AngelEste ilusionista y escapista norteamericano alcanzó notoriedad internacional con su programa televisivo. Sus trucos destacan por su impacto visual, actividades extremas como levitaciones públicas o escapes peligrosos, como también por su estética gótica y enfoque dramático.Shin LimNacido en Canadá en 1991, ganó popularidad mundial tras ganar diferentes competencias en programas de televisión de talentos. Se especializa en la cartomagia, una disciplina tradicional que requiere gran destreza, rapidez y poder de distracción. Su precisión es elogiada por fanáticos y destaca su imagen elegante, sobria y silenciosa, diferente a la de otros colegas del rubro.David BlaineEste mago estadounidense revolucionó la magia callejera con un enfoque minimalista y psicológico. Es conocido por realizar trucos de cartas, levitación y resistencia física extrema frente a desconocidos. Se diferencia de otros magos por poner el foco en la reacción del espectador y su sobriedad.Harry HoudiniEs, sin dudas, el padre del ilusionismo, una de las figuras más importantes de la historia. Nacido en Hungría en 1874, es recordado por sus escapes imposibles, liberándose de cadenas, camisas de fuerza y tanques de agua. Si bien murió en 1926, su legado es una referencia en la magia contemporánea.Juan TamarizNacido en España en 1942, es uno de los magos más respetados del mundo. Su especialidad es la cartomagia y su estilo cercano, capaz de conectar con el público por su carisma. El truco más famoso de su repertorio es "Siempre 6", una rutina en la que, a pesar de lanzar tres cartas, siempre le quedan seis en la mano.
Albert Spiess, el coleccionista suizo, forjó una de las colecciones de Lamborghini más extraordinarias del mundo, destacándose por poseer la serie completa de los codiciados "few-offs". Estos vehículos, construidos en un número extremadamente limitado, representan la cúspide de la exclusividad del fabricante italiano. Son, para su propietario, el reflejo de una pasión que describe como una "búsqueda abrumadora de la perfección automotriz" y "una parte esencial de su propio ser", según cita el propio comunicado difundido por el fabricante de Sant'Agata Bolognese, Italia.Dos de los SUV más vendidos en la Argentina sacaron cinco estrellas en seguridadCon una trayectoria de más de 40 años dedicados al coleccionismo, Spiess no solo es un admirador, sino un meticuloso y apasionado custodio de la historia automotriz. Su enfoque se centra en sumergirse en una sola marca, como Lamborghini, y más recientemente Bugatti, reuniendo desde prototipos hasta modelos de Fórmula 1. La culminación de esta filosofía se observa en su garaje, donde cada uno de los seis "few-offs" de Lamborghini tiene un lugar privilegiado.La historia de los "few-offs" modernos de Lamborghini comenzó en 2007 con el Reventón, marcando el inicio de una era en la que la rareza se combinaba con adelantos de diseño y tecnologías innovadoras. Desde entonces, Automobili Lamborghini ha producido una serie de estos modelos ultraexclusivos, algunos disponibles en versiones de techo rígido y convertible. La secuencia incluye el Reventón (2007), el Sesto Elemento (2010), el Veneno (2013), el Centenario (2017), el Sián (2019) y, más recientemente, el Countach LPI 800-4 (2021). Cada uno de estos vehículos encarna características técnicas o de diseño únicas que no solo los hacen especiales, sino que marcan la evolución de la marca, anticipando elementos para la producción en serie.La conexión de Spiess con la automotriz italiana se remonta a la adquisición de su primer Lamborghini, un Countach LP400 S de 1979. Este evento fue un catalizador para un cambio de vida, llevándolo a dedicar menos tiempo a sus negocios (es propietario de una empresa familiar suiza dedicada a la industria cárnica) y más a la construcción de su colección. Tras el Countach original, Spiess incorporó un Miura SV y un Silhouette, demostrando desde el principio su interés por los modelos más raros y la historia de la marca.En sus propias palabras, la adquisición de cada modelo obedece a razones muy específicas y personales. Del Reventón Roadster, Spiess destaca su forma, que "sirvió de base para los Lamborghini V12 de producción desarrollados hasta el Aventador". El Sesto Elemento, su favorito personal, lo cautivó por su "extraordinaria ligereza y contenido técnico, incluida la fibra de carbono estructural". El Veneno Roadster, por su parte, es descrito por Spiess como "una nave espacial con un diseño extraordinario".La pasión de Spiess continuó con el Centenario, por la "emoción" de poseer un "auto extraordinariamente raro y único". El Sián Roadster marcó otro hito significativo al ser el primer Lamborghini en incorporar un sistema de propulsión híbrido. Finalmente, el Countach LPI 800-4 llegó para "celebrar el primer prototipo del Countach de 1971", un vehículo que Spiess tuvo el privilegio de reconstruir con el apoyo de Lamborghini Polo Storico. El factor decisivo en cada compra, según Spiess, es una emoción simple pero poderosísima: "Cada vez me emociono tanto como la primera vez, cuando compré mi primer Countach". Esta declaración encapsula la esencia de su profunda relación con Lamborghini: una constante renovación de la fascinación original, elevando su colección a un estatus inigualable en el universo de los superdeportivos.
No hay mesas desbordadas de novedades ni carteles de descuento. Hay una cafetera encendida, pocas tapas bien elegidas y lectores que se toman su tiempo. En estas librerías, comprar un libro no es un trámite rápido sino una experiencia diseñada. En distintas ciudades del mundo, proyectos singulares están replanteando el formato tradicional: apuestan por la curaduría, la arquitectura y el encuentro entre pares."Los ilegales": la historia jamás contada del programa de espionaje súper secreto del KremlinEn París, Shakespeare and Company funciona desde hace más de un siglo como santuario literario frente al Sena: además de vender libros, aloja escritores viajeros, organiza lecturas y conserva una tradición bohemia que atravesó guerras, censuras y generaciones. En Buenos Aires, El Ateneo Grand Splendid convirtió un teatro centenario en una librería monumental, donde el antiguo escenario es hoy café y las butacas dieron paso a estanterías, demostrando que el libro también puede dialogar con la memoria arquitectónica. En Oporto, Livraria Lello atrae lectores y turistas con su escalera de madera tallada y vitrales modernistas, mientras que en Seúl, Starfield Library apuesta por estanterías de trece metros de altura dentro de un shopping, llevando la lectura al corazón del consumo masivo.Más allá de estilos y escalas, todas comparten una misma búsqueda: transformar la compra en experiencia y devolverle al libro su dimensión espacial. Frente al avance del comercio digital y la lógica del clic inmediato, estas librerías proponen otra temporalidad. Una que privilegia el recorrido, la contemplación y el encuentro.Asesinados por su apellido: el día que los nazis acribillaron a tres familiares de Albert EinsteinMorioka Shoten (Tokio, Japón)En el barrio de Ginza, uno de los más exclusivos de Tokio, Morioka Shoten lleva el minimalismo al extremo: vende un solo libro por semana. Fundada en 2015 por el librero Yoshiyuki Morioka, funciona bajo una consigna radical: una habitación, un título.Durante seis días, el espacio se transforma alrededor de esa obra con pequeñas muestras, objetos y, a veces, encuentros con autores. No hay estanterías infinitas ni recomendaciones algorítmicas. Solo una elección. La propuesta elimina la ansiedad del exceso y devuelve a la lectura su carácter deliberado. Su Instagram registra cada "capítulo" semanal del proyecto.Boekhandel Dominicanen (Maastricht, Países Bajos)En Maastricht, la lectura ocurre bajo bóvedas góticas. Boekhandel Dominicanen ocupa una iglesia dominica del siglo XIII, reconvertida en librería en 2006. Entre vitrales, arcos medievales y estanterías contemporáneas de acero conviven más de 50.000 títulos.El antiguo altar funciona hoy como café. Caminar por sus pasillos es recorrer siglos de historia con un libro en la mano. Considerada una de las librerías más bellas del mundo, es también un ejemplo de cómo el patrimonio arquitectónico puede adquirir nueva vida sin perder identidad.Libreria Acqua Alta (Venecia, Italia)Venecia propone otra forma de resistencia. Frente a las inundaciones recurrentes, la Libreria Acqua Alta decidió adaptarse al agua en lugar de combatirla. Allí los libros descansan en bañeras, cajas impermeables y hasta en una góndola de tamaño real.El recorrido es laberíntico y visualmente exuberante: pasillos estrechos, pilas de volúmenes y una famosa escalera construida con libros en desuso. La selección mezcla ejemplares nuevos, usados y raros, y su estética nacida de una necesidad práctica terminó convirtiéndose en marca registrada.Word on the Water (Londres, Reino Unido)En Londres, la literatura navega. Word on the Water funciona dentro de una barcaza de la década de 1920 amarrada en el Regent's Canal, cerca de King's Cross. Nació como librería itinerante y hoy tiene base fija.Vende libros nuevos y usados, pero también organiza lecturas de poesía, música en vivo y encuentros al aire libre durante el verano. Más que un local comercial, es un pequeño centro cultural flotante. Allí conviven recomendaciones de lectura con escenas cotidianas sobre el agua.Livraria Bertrand (Lisboa, Portugal)La historia larga la aporta Lisboa. Fundada en 1732, Livraria Bertrand ostenta el récord Guinness como la librería más antigua del mundo en funcionamiento ininterrumpido. Ubicada en el barrio de Chiado, sobrevivió al terremoto de 1755, a revoluciones y a crisis económicas.Hoy combina su sede histórica con una red de sucursales en Portugal, pero conserva su valor simbólico: es un testimonio vivo de casi tres siglos de lectores.Cada una a su manera, desde la radicalidad conceptual, la arquitectura, la adaptación climática o la memoria. Estas librerías proponen algo más que vender libros. Invitan a quedarse, a mirar, a elegir con tiempo. Y recuerdan que, incluso en la era digital, leer sigue siendo una experiencia profundamente física.
Científicos advirtieron que el planeta y la humanidad están cada vez más cerca de su fin. Este 2026, el Reloj del Apocalipsis (en inglés, Doomsday Clock) marca poco más de un minuto antes del ocaso, debido a diversos factores internacionales, como climáticos y políticos.Qué significa que el Reloj del Apocalipsis esté en su punto más cercano al finEl Reloj del Apocalipsis o del Juicio Final fue creado por científicos y es una suerte de herramienta que permite visualizar la posibilidad de que la humanidad llegue a su fin, de acuerdo con The Bulletin.Este 2026 se adelantó algunos segundos más a la medianoche y está a solo 85 segundos de marcar el final. Se trata de su punto más cercano a las 00.00 desde su creación, hace 79 años.El Boletín de la Junta de Ciencia y Seguridad de Científicos Atómicos compartió el pasado martes que el mundo se acercó cuatro segundos más a una inminente catástrofe en comparación con el año 2025.La razón por la que las manecillas del Reloj del Apocalipsis marcan una hora crítica está relacionada con la amenaza nuclear, ya que el arsenal de este tipo aumenta y hay tratados de no proliferación.Otros factores determinantes para el fin del mundo son el cambio climático y la creciente hostilidad entre las potencias internacionales, de acuerdo con los científicos.Alexandra Bell, presidenta del boletín del Reloj del Apocalipsis, explicó que todos estos factores fueron decisivos para la nueva aproximación.La historia del Reloj del ApocalipsisEl Reloj del Apocalipsis o Doomsday Clock fue diseñado en 1947 por científicos del Proyecto Manhattan con el objetivo de representar la proximidad del mundo a una crisis global autoprovocada, según UNAM Global.La medianoche marca la destrucción catastrófica de la humanidad, y los segundos apuntan a qué tan cerca está la Tierra de llegar a un escenario de "juicio final".El reloj ha funcionado durante casi ocho décadas y ha sido ajustado más de 25 veces. El año en el que estuvo más lejos del fin fue en 1991, cuando se colocó a 17 minutos de la media noche.Esto luego de que la Guerra Fría concluyera. Mientras que su punto más cercano es el actual, que marca 85 segundos para el ocaso de los seres humanos.El Reloj del Apocalipsis considera eventos como conflictos internacionales, armamento nuclear, la aparición de tecnología disruptiva, la crisis climática y fenómenos como la contaminación, las pandemias y la desinformación masiva, entre otros.Por qué en 2026 la humanidad está más cerca del finEl Reloj del Apocalipsis contempla diversos factores para adelantarse a la medianoche. Según su sitio web, los principales son: riesgo nuclear, cambio climático, tecnologías disruptivas y bioseguridad.El Boletín de la Junta de Científicos Atómicos mencionó que en 2026 el reloj se encuentra en su punto más cercano a las 00.00 debido a un "fracaso de liderazgo mundial", según USA Today."Los riesgos catastróficos están en aumento, la cooperación está en declive y se nos acaba el tiempo. El cambio es necesario y posible, pero la comunidad global debe exigir a sus líderes una acción rápida", declaró la presidenta del boletín Alexandra Bell.De acuerdo con los científicos, son los líderes internacionales, particularmente de países como Estados Unidos, Rusia y China, los que deben tomar la iniciativa y cambiar la trayectoria actual, que es "insostenible".Además, el boletín denunció que estos y otros países se han vuelto cada vez más agresivos, conflictivos y nacionalistas, lo que representa un peligro para la vida en la Tierra y una inminente catástrofe autoprovocada.
Los domingos por la noche abre el Patio de Froilán, y la entrada es gratuita. Sitio emblemático de Santiago del Estero, es un gran espacio al aire libre con escenario para música folclórica, sector para bailar, mesas para comer y puestos de empanadas. También es la casa y taller de Froilán "El Indio" González, luthier de bombos legüeros que llegaron incluso a artistas internacionales como Shakira. Allí me reúno con Juan Zabaleta Carabajal, que hace guitarras. Bisnieto de "la abuela Carabajal", gran matriarca de folcloristas, Juan es nieto de Agustín -creador del Festival de la Chacarera- y sobrino segundo de Peteco, primo de su madre. "De todas maneras, soy músico porque soy santiagueño, más que por mi familia", reflexiona. Y aclara que, al revés de lo que muchos podrían imaginar, no es sencillo dedicarse a la música cuando tantos llevan el mismo apellido. Juan estudió dos años de luthería en guitarra en la Facultad de Arte de la Universidad Nacional de Tucumán, con el maestro Sergio Arreyes. La segunda guitarra criolla que construyó se la regaló a Peteco. "¿Por qué, si ya tiene un montón?", le preguntaban. Juan sabía que, si al músico le gustaba, su trabajo tendría difusión. No se equivocó: su guitarra sonó en Cosquín. "Las vetas tienen que estar así, derechitas. Los cortes son longitudinales o radiales", explica mientras cuenta que compra mucha madera en San Marcos Sierra, Córdoba. Suele elegir algarrobo, pero la guitarra que sostiene está hecha de paraíso, con tapa de cedro rojo canadiense. Las tapas, sí o sí, llevan madera de afuera: también de Polonia, Alemania o Estados Unidos. "Estos instrumentos valen entre u$s 800 y u$s 2.000. Son caros. Que te los compren es un acto de confianza porque recién al terminarlos sabés cómo suenan. Por eso es tan complicado vivir de la luthería. Tenés que vender varias guitarras para hacerte un nombre", resume.De esto también saben Agustín Bravo y Benjamín Rufino, que no sólo hacen, sino que también reparan instrumentos de cuerda pulsada. Santiagueños, nos reciben en el taller que montaron en el fondo de la casa de los Bravo, donde también vive Elsa Corvalán, cantautora que trascendió con "Monte quemado", chamamé del cancionero local. Formado en Tucumán -como la mayoría de los luthiers santiagueños-, Agustín confecciona guitarras, violines y violonchelos. Y desde hace seis comparte su oficio con Benjamín, su socio. "Yo he tocado la guitarra desde los 6 años", dice Benjamín, haciendo gala de ese pretérito perfecto compuesto tan característico de la idiosincrasia norteña: "he ido", "he visto". Como si así lograran que el tiempo dure un poco más. "Nunca en mi vida he planeado trabajar en la luthería", agrega este joven que juega al básquet y conoció a Agustín gracias a ese deporte. Una tarde le llevó una guitarra para que se la arreglara y, cuando entró al taller, quedó fascinado. "Para hacer esto necesitás pasión y paciencia. Cuando algo no sale, más vale dejar y seguir al día siguiente. Los detalles definen cómo suena", coinciden. Al sur de la ciudad, Ezequiel Camacho tiene su casa y taller. A diferencia de los otros luthiers que visitamos, no proviene de una familia de músicos ni artesanos. Sin embargo, el folclore lo atravesó por el simple hecho de haber nacido en Santiago. En la escuela secundaria, al ver una guitarra, se preguntó cómo un bloque de madera podía convertirse en instrumento". Estudió luthería en Tucumán y se interesó por el violín, "instrumento que apenas suena y ya lo identificás". Hoy construye violines y guitarras por encargo, además de hacer reparaciones. Los músicos de la banda Salitral tocan instrumentos suyos.Cedro, petiribí, guayacán, guayubira, guatambú, arce italiano, abeto alemán: algunas de las maderas que usa y me muestra. Dice que estacionarlas es clave; a mayor pérdida de humedad, más fiel será la transmisión de vibraciones. Hacer un instrumento puede llevarle dos o tres semanas. "Siempre será único", dice, aunque suene a frase hecha. Se sabe afortunado por dedicarse a lo que ama, pero reconoce que la obsesión puede ser un castigo. Y, a pesar de que los jóvenes estén todo el día con el celular, no cree que el folclore tenga fecha de defunción. "Nos trasciende", afirma sobre esta manifestación cultural que está en el ADN santiagueño. Lugar dónde se formaron Juan Zabaleta Carabajal, Agustín Bravo y Ezequiel Camacho, la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán (UNT) dicta la carrera de luthería hace casi 80 años. Su origen se remonta al impulso del maestro italiano Alfredo Del Lungo, quien promovió la enseñanza sistemática de la construcción y restauración de instrumentos de cuerda. Nacido en Florencia en 1909, Del Lungo aprendió el oficio junto a su padre y se desempeñó, entre otros cargos, como luthier de la Orchesta Stabile del Teatro Comunale Fiorentino. Llegó a Tucumán en 1949 para trabajar con la Orquesta Sinfónica local y, tras décadas de labor docente, se jubiló en 1986, dejando la conducción en manos de Fernando Silva, continuador de su legado. El latido de la tierraEn la casa de Mario Paz, a 22 kilómetros de Santiago del Estero capital, nos recibe José "El Topo" Paz, hijo de Mario, profesor de música, guitarrista y cantante del grupo tradicionalista Salitral. También conocemos a Julia Ortiz, la madre del clan, y a Fernando, luthier de bombos. Saludamos a Mario, que al borde de los 80, sonríe, se emociona y celebra nuestra visita, a pesar de que un ACV le dejó secuelas de habla y movilidad hace 20 años.Nacido en Suncho Corral, Mario siempre tocó la guitarra y el bombo. Cuando este se rompía, se daba maña para arreglarlo. Mientras estudiaba Profesorado de Historia en la ciudad, aprendió el oficio con "los viejos artesanos" y con maestros como Froilán González, padre de "El Indio". Montó su propio taller y, durante años, trabajó por las mañanas como administrativo en el Ministerio de Bienestar Social y por las tardes hacía bombos. A mediados de los 80 entendió que podía hacer menos instrumentos, pero de mejor calidad. Así construyó una marca."Entrábamos al taller y nos daba una lija, nos ponía a cortar un pelo o a coser algún cuero", cuenta El Topo mientras caminamos por la reserva de cuatro hectáreas. El taller está rodeado de ceibos y otros árboles nativos que eligieron plantar. "Cuando en el campo te digan 'el árbol', estarán hablando del algarrobo blanco", explica. Frente a los ceibos, me entero de que de un solo árbol pueden salir cinco o seis bombos. "Es una madera liviana y porosa que no sirve para muebles ni como leña", cuenta El Topo. Se corta el tronco, se seca al sol y se ahueca con motosierra para sacarle el corazón. Tras seis meses de estacionado, se ahueca más con gubia. El tiempo seguirá pasando -de eso se trata- y sabrán que está listo por lo que pesa. "En el estaqueado del cuero (de vaca, cabra, oveja o chivo) también está la calidad del bombo", apunta. Lo humedecen toda una noche y al día siguiente lo estiran con clavos en la tierra. Si hay sol, en seis horas está listo; si no, habrá que esperar todo un día. Luego lo colocan, agregan los tientos y la firma de Mario Paz, garantía de que está hecho a mano y en familia. Producen unos 120 bombos al año, algunos de los cuales llegaron a artistas como Julieta Venegas. "Desde que cortamos la madera hasta que el bombo está listo pasan, en promedio, dos años. Esa es nuestra gran diferencia con las fábricas, que apuran el secado con fuego y los bombos no quedan tan bien como al sol y con tiempo. Salen caros porque el tiempo vale mucho", señala El Topo, que aprendió del monte a vivir sin impaciencias. "El bombo legüero nos representa. Es el latido de la tierra, el llamado de la madre. Y ha trascendido al folclore: también suena en el jazz y en el rock", resume Fernando sobre este instrumento que llegó a América desde África, traído por los esclavos de la colonia. Sus varias leguas de alcance le dieron nombre. Y Santiago lo hizo suyo en el silencio del campo, para anunciar una carneada o una fiesta. Datos útilesEzequiel Camacho. Hace a pedido y repara instrumentos de cuerda. T: (385) 575-2072. IG: @ezequiel_camacho_luthierMario Paz Bombos. Reserva, taller y sector de ventas, a 25 kilómetros del centro, muy accesible desde la RN 9. Hay que coordinar visita. Además, negocio en la capital (Av. Colón 2850). Calle s/n, departamento de Salípica, Santiago del Estero. T: (385) 512-8339 / (385) 419-3024. IG: @mariopazbombosGuitarras Bravo. De Agustín Bravo y Benjamín Rufino reparan y venden por encargo instrumentos de cuerda. Formosa 648, Santiago del Estero. T: (385) 406-3262. IG: @guitarras_bravoJuan Zavaleta Carabajal. Repara, mantiene y fabrica guitarras a pedido. T: (354) 139-2857. IG: @jzc.guitarras
Nació en el seno de una familia poderosa del Japón de entreguerras y creció entre mudanzas, distancia emocional y una educación estricta. La guerra, la soledad y una temprana formación artística marcaron a la niña que, años más tarde, se destacaría como artista polifacética
Alucinada ucronía que comienza en las primeras décadas del siglo XX en la Argentina, Un mundo distinto retoma las alianzas siniestras entre ciencia y política a partir del proyecto del doctor Blas Ernesto Rivarola, que, con distintos métodos (de la picana al genocidio), intenta desterrar el "pensamiento anómalo" del país. Con el apoyo de empresarios, juristas y economistas, elabora un plan de reforma racial que pondrá en práctica un emisario alemán, Ernst Röhm, suerte de caricatura hitleriana que concibe la vida social como una lid "entre grupos antagónicos que pugnan por sobrevivir". Designado ministro de Eugenesia por el Führer, que no tarda en sancionar una nueva Constitución, Rivarola aporta ideas para la fundación del I Reich Germantino, donde nace una nueva especie, mezcla de anguila, indio cayrú, alemán y yegua, "que, además, venía en envase siamés". Röhm lanza una "operación contra el sobrante poblacional argentino": primero liquida a los indios, luego a "los inmigrantes con olor a bosta" y, por último, arremete contra los habitantes de los países limítrofes. Las víctimas se exportan como ganado: "Cada ciudad ocupada se convirtió en un frigorífico". Sus descendientes lo derrocan y, una vez en el poder, decretan que la población del Reich sea siamesa. Con una suerte de "novela mutante" que remeda un aséptico lenguaje burocrático, José Retik (La Plata, 1969) extrema el imaginario de generaciones que desplegaron arsenales bélicos y cientificistas contra el "crimen de existir" (de los demás). En la historia se incluye una verosímil invasión estadounidense y la fundación de la República Bananera de Argentina, donde el sol de la bandera es reemplazado por "dos bananas cruzadas". Un mundo distintoJosé RetikNudista144 págs.; $ 27.000
MADRID. El encuentro es a la una de la tarde en el bar del Eurobuilding, a metros del Paseo de la Castellana. Allí está sentado, de espaldas a la entrada y frente a un capuchino que beberá sin azúcar, el columnista más destacado de España: Manuel Vicent, escritor y periodista que ha convertido el articulismo en un género literario de alto vuelo desde la contratapa del diario El País, donde reina desde hace muchos muchos años. El lugar no está lejos de su casa y es una suerte de meeting point donde se encuentra con amigos. Los miércoles, por ejemplo, mantiene allí una de sus tertulias con un grupo de médicos, de su edad, aclara, algunos de los cuales conoce de sus épocas de alférez. La segunda toca los lunes en Mercato Ballaró, una taberna siciliana del barrio de Chamberí en cuya carta figura el carpaccio "Manuel Vicent". Por último, la que se celebra en Denia, cerca del mar, y nunca mejor usado el verbo celebrar, ya que de eso se tratan las tertulias. También fue protagonista insigne de otra muy famosa, la del Café Gijón -hoy vendido y cerrado-, pero la abandonó hace unos años cuando se dio cuenta de que "el Café Gijón era una mala forma de envejecer", aunque ha reconocido que "nunca había sido tan feliz ni se sintió mejor que en aquellos tiempos en que navegaba en esa gabarra llena de tripulantes soñadores que esperaban en vano que, de pronto, subiera la gloria a bordo y los coronara".Testigo calificado del siglo XX, y en particular de los últimos sesenta años de España, Manuel Vicent nació en 1936 en La Vilavella, un pueblecillo de Castellón al pie de la sierra de Espadán, poco antes de que estallara la Guerra Civil. Con tenía apenas dos o tres meses, sus padres se instalaron en una casa en la playa de la Moncofa y él, arrullado por una niñera jovencita, sintió por primera vez la brisa que venía del Mediterráneo. Fue cuando el mar se le adhirió a la piel para siempre. Pronto, el 10 de marzo, cumplirá 90 años lleno de vida y en plena actividad, nutrido como siempre por la savia de su "memoria fermentada". Además de sus columnas dominicales, este invierno lo encuentra tecleando su próximo libro, una novela corta que la Editorial Alfaguara publicará en el primer trimestre de 2027. No puede revelar el tema todavía.Analógico militante, sin Whatsapp y alérgico a las redes ("son el Anticristo", dice), Manuel Vicent mira y cuenta la vida como nadie desde esas 300 palabras sin punto y aparte a la derecha de la contra. Son las 300 palabras más leídas y compartidas del diario, y una gran mayoría de lectores de papel confiesa que comienza a leerlo por allí. Vicent ingresó en El País en 1981 y Juan Luis Cebrián, primer director y cabeza de la línea fundadora, le encomendó las crónicas parlamentarias. "Tu cuenta lo que ves", le dijo, y esta premisa marcó el rumbo de su trayectoria. Así contó el mundo y la España de la transición, la Europa que crecía tras la caída del Muro y la sociedad ibérica que se probaba el traje de la UE. Siempre con las mismas herramientas: el modo Vicent de mirar, un boli y una libretita, aunque su gran amigo Juan Cruz Ruiz, otro notable escritor y columnista español, asegura que jamás toma notas. Tampoco se documentaba antes de salir al ruedo para conservar la pureza de la mirada de esos ojos azul intenso que heredó de su madre y no desaprovechar el impacto de la primera impresión. Un cálculo a vuelo de pájaro diría que lleva escritas alrededor de cuatro mil columnas, muchas de las cuales están reunidas en libros como Lecturas con daiquiri, A favor del placer y Radical libre. Autor de quince novelas y ocho libros de memorias y artículos, dos veces Premio Alfaguara (Pascua y Naranjas y Son de mar), Premio Nadal (La balada de Caín) y muchos más, de todo hace literatura Manuel Vicent. Como su último libro de memorias, Una historia particular, una obra cautivante y cálida, sensorial, donde transcurre su historia y la historia de España a través de recuerdos y detalles. Los aromas de la infancia, sus primeros libros, la pasión por Pio Baroja, el perfume salobre del mar, la música, los coches, los perrosâ?¦ "Una vez visité a Bioy Casares en su casa y me pidió que no le hablara de literatura -rememora ante este diario-. Solo estaba dispuesto a hablar de perros, coches, música, mujeres, deportes, viajesâ?¦ Así lo hice y supe más de su vida que en todos los libros que había leído. No habíamos hablado más que de literatura transformada en la salsa concreta de la vida", cuenta a poco de iniciar la charla.-¿Qué mira cuando mira?-Yo ya veo la vida como una columna. No tiene punto aparte, porque si no, se quiebra, se cae. Es una deformación o una formación, no sé, porque ya no sé cuántos años sonâ?¦. Lo más complicado de una columna es convencerte de que eso que vas a escribir vale la pena escribirlo. La semana pasa rápido. Llega el jueves, llega el viernes y tienes que sentarte frente al ordenador, llega un momento en que tienes que creerlo. Bueno, aparte de que eres un profesional. Para todo en esta vida hay que ser profesional. Como decía Bogart, los individuos se diferencian entre profesionales y no profesionales. Poetas profesionales, no poeta de domingo o de lunes, o cuando estás inspirado. No, no. Profesional. Que cuando llegue la musa te pille sentado.-¿Cómo elige los temas? -Para mí la columna perfecta es la que sintetiza todo lo que ha pasado en la semana, todo eso que ha quedado en suspensión en el aire, narrarlo como algo cotidiano, incluso anodino, y en el último párrafo de la columna, dar un giro como quien vuelve un espejo. Y de pronto todo eso que te parecía normal, cotidiano y tal, adquiere otra dimensión. Para mí el éxito de una columna es que el lector se quede con la sensación de que ha pensado. Sin más profundidades, que yo no soy nada profundo. Soy profundamente superficial.-No lo parecen sus escritos. Diría que tienen un trasfondo ético, espiritual.-Bueno, no me detengo analizado. Cuando han hecho trabajos sobre mi obra no lo entiendo. Dicen cosas que a mí nunca se me han ocurrido ni las he pensado a la hora de escribir. Pero, vamos, lo que he escrito ha salido así y ya está. No me preocupo por más.Twitter, de nuevo, nada. Ya lo inventaron los chinos hace miles de años. Se llamaban aforismos. Las redes son el anticristoEs interesante recordar aquí algunas definiciones que ha merecido el estilo Vicent. Como lo que dijo hace años Maruja Torres, entonces colega en El País: "Su prosa tiene una cualidad carnal que está hecha de olores y sabores, y se puede tocar arrugar, soplar y tentar". Respuesta de Vicent: "En la cabeza hay dos lóbulos, el del análisis y el de la creación. El primero yo lo tengo totalmente amorfo. No recuerdo nada ni analizo nada. Pero tengo memoria visual y todo lo escribo porque lo veo en mi cabeza. No dispongo de ninguna capacidad de abstracción ni me interesa".Para Andrés Rabago García (El Roto), que ilustró Crónicas urbanas, la prosa del valenciano es "barroca pero también luminosa", y Paco Umbral, otra vaca sagrada del articulismo, lo admiraba por su "la calidad tectónica de su escritura, la fuerza levantina de sus imágenes, el volumen áureo y matinal de sus palabras"-Usted dice que escribe y ya, pero en algo debe poner el acento.-En tener un eje. En la vida hay que tener un eje y todo lo que te pase tiene que ser alrededor de ese eje. No comprendo a esas personas, escritores, artistas, que dan esos golpes de timón en su vida. Cómo, si antes eras revolucionario, ahora eres antirrevolucionarioâ?¦ Considero que hacer las cosas bien es más cómodo que hacerlas mal. Ser bueno es más fácil que ser malo.-¿Su eje cuál es?-Mi eje es ser un demócrata y una persona honesta. No me planteo más ideologías. Soy un socialdemócrata que trata de no hacer mal a nadie. Liarte en problemas es complicadísimo. Como mentir. Bueno, si tienes 20 años y aquellos reflejos puede que sí, pero a mi edad no puedo mentir. Porque me puedo olvidar de lo que he dicho antes. -Habla del cielo, del paraíso, habla con serenidad de la muerteâ?¦ Son dimensiones espirituales.-Bueno, espirituales, pero también podemos decir sensoriales o sensitivas. Porque el espíritu es la confluencia de los sentidos. Los gurús, los sufíes, los que tienen un desarrollo espiritual muy elevado, tratan de unir varios sentidos corporales en un vértice. Si tu estás escuchando música, y a la vez viendo un buen paisaje o un cuadro de Monet, y tienes la capacidad de unir la sensación acústica de Bach con la pintura que estás viendo, y confluye, es otra cosaâ?¦ Ahora si eres un místico que puede hacer converger en un vértice los cinco sentidos, bueno, eso es el éxtasis. Esos son los místicos. Pero, vamos, tampoco se puede ir por la vida asíâ?¦ Hay que comer, hay que vivir, llamar por teléfono, pagar los impuestos. Aquello es para algunos momentos de la vida.-Su columna del 4 de enero invitaba a agradecer las cosas de todos los días, esas que no cuestan nada.-Y claro, lo mejor del mundo, de la vida, es barato, si no gratis. Ver la vida desde el lado placentero es un ejercicio ejemplar. La forma más moderna del proselitismo contra la violencia y la muerte. Despertarme y ver el sol ya es una alegría. Un día más. Bueno, pero eso está para escribirlo. Ahora, ya para vivirlo es otra cosa.-Los que lo conocen dicen que tiene una especie de intuición para la felicidad, una mirada de esperanza.-Creo que eso viene de fábrica. No sé, uno es así. Yo tengo sentido del humor. Valoro mucho la amistad, mucho más que el amor. El amor es muy posesivo, por la emoción, ¿no? En mi generación hemos bailado la violencia de género muy apretados (se ríe). Qué te mato, que me mato, que me muero, ¡Bammm!. ¡Violencia de género! El amor es muy posesivo y el amor, sin un punto de celos, no existe. Vendrá uno más guapo y se la llevará. O vendrá una más guapa y me lo quitará. Quiero decir, siempre está eso. En cambió la amistad es azul, es maravillosaâ?¦ Uno puede dar la vida por un amigo. La amistad siempre tiene un fondo de ayudas mutuas, como pasa en el mar. Un barco va en ayuda de otro que está en problemas. En la nevada los camioneros se ayudan entre sí, no se entorpecen. Esa ayuda frente a la adversidad, esa solidaridadâ?¦ y eso está en la amistad, pero también en el corazón de todo ser humano. Es el instinto de conservación. Viene Jack el Destripador y ve a una persona que resbala y la levanta, ve a un niño que cae al agua y lo socorre. Incluso Jack El Destripador va y te alarga la mano, sin saberlo, por el principio de conservación de la especie. Bueno, pues la amistad es eso. Esa ayuda en la adversidad por un amigo o una amiga. Yo he cultivado eso. Podría vivir en cualquier parte del mundo donde tuviera amigos y una tertulia para hablar.-Usa cuando habla y cuando escribe usa la palabra "azul" como adjetivo.-Bueno, pienso que si mirara en mi subconciente quizá sería el primer color que vi yo, el del mar, porque mis padres me llevaron allí de pocos meses. Y después porque en la cultura negra azul es pena, el blues. Y claro, la palabra azul engloba lo bueno y lo malo de la vida, la fraternidad, la amistad, el mar, la libertad. Todo esto es azul. Y por otra parte la pena también es azul.Si pones las luces cortas en la vida, el mundo está lleno de pequeños milagros que suceden cada día-Hay mucha sensorialidad y sensualidad en su prosa.-Me gusta más que me digan sensual que lírico y místico. Lírico es como un insulto. Lírico es como decir fino estilista. No me gusta. Sensua, sí. Es que, claro, las palabras salen de la boca, y salen de la lengua, del paladar, de la garganta. Son masticables, tienen que salir masticadas. Y hay palabras dulces y palabras amargas. Hay palabras atravesadas. A mí me gustan las palabras... no que sean bonitas, pero que seanâ?¦ sensuales. Que la literatura sea sensual. Que las palabras se cabalguen unas a otras, que sean rítmicas. Las palabras tienen un ritmo interior. En principio toda la prosa fue poética, y la poética fue cántico, y el cántico pues fue baile y grito y tal. Pero todo está todavía dentro de la palabra. Las palabras tienen un ritmo. El lenguaje es la forma del pensamiento. No puedes pensar sin imaginar las palabrasâ?¦ Bueno son cosas esas de la vida.-¿Ha amado mucho en su vida?-No estoy tan seguro de ello.-¿Y fue amado?-Bueno, eso probablemente. Creo que sí-Por su libros, se diría que síâ?¦-Bueno, uno escribe de lo que sabe y de lo que ha vivido. Pero se puede escribir muy bien de las cosas de las que se ha carecido. Los que mejor han escrito sobre el amor son los que no lo han gozado, lo han imaginado. Los que mejor describen aventuras son los que no han salido de casa. Pero también hay algunos que hablan de sexo y uno se da cuenta y dice este no se ha comido un roscón nunca. Eso se nota enseguida. Que no va por ahí la cosa. Bueno, esoâ?¦ Sí, yo he querido mucho también. A mi hijoâ?¦ La muerte de mi hijo fue una estocada muy dura. Ahora tengo cuatro nietos maravillosos y bien, tengo la casa llena y en la Navidad entraban y salían. Me gusta mucho ver la juventud y la adolescencia. A veces cuando camino los veo salir del colegio. Los miro como quien mira un paisaje, un paisaje maravilloso. Bueno, yo ya veo la vida como un paisaje.Vicent ha pasado más de veinte años recorriendo el mundo. Como cronista, aclara, no como turista, y su libro Viajes, fábulas y otras travesías compendia lo visto y vivido en ese peregrinaje. Sin embargo, dice: "Eso de viajar ya lo he cerrado. Ya no quiero subir a un avión. Un viaje corto en tren ida y vuelta a lo sumo. Creo que lo que tenía que ver lo he visto. Lo que tenía que saber ya lo sé. De viajar, digo. Cuando eres joven vas de aquí para allá empujando mochilas. Me agobian las estaciones, los aeropuertosâ?¦ Estos lugares no son para ir a ningún sitio. Sino para huir de algún sitio".-¿De dónde cree que huyen? -¿La gente? ¡De sí misma! Si no se aguantaâ?¦ Con lo bien que se está en casa pensando, sentado frente a un ventanal, viendo los pájaros y las nubes que pasan por la aguja del campanario.-Y bueno, se comprende, en el mundo que se vive hoy. En la segunda columna del año usted dice que andan dando vuelta los Cuatro Jinetes del Apocalipsis.-Y sí, si han pateado el tablero y han tirado las fichas (ríe)Hace un año, en la librería Alberti de Madrid y mientras presentaban Una historia particular, le dijo esto a Juan Cruz: "Durante la dictadura todo lo que hacías era siempre hacia la luz. El compás se iba abriendo. Cualquier cosa que conquistaras era una cosa ya irreversible que habías conquistado, y siempre veías un horizonte azúl al que llegarías un día que vendría la libertad y la democracia. Ahora, todo lo que se hace va hacia la oscuridad. Veo que los jóvenes están viviendo una época en que el compás se cierra". El arte es lo que hace que merezca la pena haber pasado por este mundoManuel Vicent vive en una casa de tres plantas en una colonia al norte de Madrid, no demasiado lejos de donde ocurrió esta entrevista, acompañado por su hija y sus dos nietas adolescentes, y un par de perras, Lea y Blackie, esta última herencia de su hijo Mauricio, que murió hace tres años de un paro cardiorespiratorio. Era corresponsal de El País en La Habana y dejó dos hijos. Un varón (19), becado ahora en San Diego, y una chica (18), que vive en Holanda.A veces Vicent cocina alguna paella, en general para sus amigos, y casi siempre de verduras porque es vegetariano (aunque come pescado). Tan bien le sale -es valenciano y hace honor- que cuando era cronista parlamentario le hizo una a Dolores Ibarruri, "La Pasionaria". Hace veinte años escribió Comer y Beber a mi manera, un canto de amor a la cocina mediterránea, "que es una forma de comer, de alargar la sobremesa, de reír los alimentos. Esto es lo que he comido a lo largo de mi vida. En este libro, junto a algunos alimentos terrestres, están mis amigos, mis viajes, siempre acompañados por un aroma que me devuelve a la cocina de aquella vieja casa".Como entrevistado da muy poco trabajo: una pregunta y se carga la faena al hombro. Tira título tras título. Gran conversador, habla en cuento y redondea sus pensamientos en forma de aforismos entre sabios e irónicos. La charla fluye y el tiempo pasa rápido. Habla con pasión del arte de escribir un artículo o de gozar de un momento de la vida. "La columna más firme donde agarrarse en estos tiempos sigue siendo un tarro de mermelada o la memoria de aquel potaje que hacía la abuela", dice. Solo cambia el tono de su voz, y la mirada se empaña un poco, cuando menciona a su hijo. Un instante apenas. Se repone pronto y recupera esa gallardía, con la barba de chivo blanca que recorta sobre una tez donde viven aún los veranos que pasa en Denia, a la orilla del mar. Suéter azul marino impecable, la camisa blanca con rayas celestes bajo la que asoma una t-shirt azul más claro. En la silla de enfrente, el abrigo y la gorra inglesa pied de poule. Inocultable coquetería la suya; en algunas charlas se ha ufanado de jamás andar por su casa en pijama o babuchas: "Me meto en el cuarto de baño y salgo hecho un pincel". Cronista, viajero, novelista, crítico de arte, biógrafo, director de cine frustrado, también es licenciado en Derecho y Filosofía, y Periodismo. Pero antes, mucho antes de su primer libro, El Resuello (1966), sobre la muerte de su amigo El Bola; y del segundo, Pascua y naranjas, que le valió el primer Alfaguara, hubo -y hay- un gran narrador. Ese que de muy pequeño esperaba en la estación de trenes la llegada de los tebeos o comics (El hombre enmascarado,Roberto Alcazar y Pedrín, El guerrero del antifaz), y cuando agotaba la lectura, inventaba relatos para entretener a sus compañeros a cambio de figuritas. "Disfrutaba viendo sus caras. Iban del asombro al horror, según para qué lado fuera el cuento". Eran las épocas en que correteaba con sus amigos por las laderas de la sierra de Espadán, buscando minas que habían quedado desperdigadas durante la guerra. Y lo hacía como si nada. Alguna vez lo ha recordado así: "Recuerdo que tenía amigos uno sin manos, otro sin ojos. Le veo con el ojo cayendo y yo detrás. ¿Y de dónde vienes?, me decían en mi casa. De buscar balas y buscar bombasâ?¦ Y no se preocupaban. Y ahora porque los chavales van a un pub la gente se pone a temblar". De aquellos tiempos también data un incidente que sí fue muy serio, pero le supo sacar provecho: "Me caí de espaldas en una alberca vacía y quedé en coma por varios días. Como no me despertaba al séptimo día, el médico dijo a mi familia que le avisaran al carpintero Trinitario que hiciera mi ataúd. Ya me había tomado las medidas y empezó a hacer la caja blanca forrada de tela blanca y con las tachuelas doradas, y entonces me desperté. Cuando fui a la escuela al día siguiente o a los dos días, yo tenía autoridad moral sobre todos mis compañeros porque había estado en el más allá. Y unas veces el más allá era el cielo y otras veces, el infierno. Yo dominaba todos los monstruos que había en mi imaginación y tomé un gran prestigio. O sea que todo arranca del momento en que estuve muerto". Relatos como estos tiene cientos. Quienes no hayan leído nunca un libro de Manuel Vicent pueden empezar por escucharlo. En You Tube hay una la larga lista de conferencias, presentaciones y entrevistas que, en medio de anécdotas de ameno decir, muchas desopilantes, se vuelven clases magistrales de periodismo, literatura, arte (es un experto) o involuntarias lecciones de vida. La experiencia no tiene desperdicio. El mundo de Vicent es muy ancho e inabarcable, pero su punto de vista es un microscopio que apunta directo a la esencia dejando de lado toda maleza. Allí aparece la síntesis pura, esa que tanto cuesta alcanzar, y tira un pensamiento así : "La trascendencia puede estar en darnos cuenta de que respiramos, así como hay mucha metafísica en la pulpa de un berberecho donde se resume todo el mar, incluido su abismo".No hace tanto, al comienzo del otoño, le hicieron un homenaje en el Instituto Cervantes que terminó casi en tertulia. Estaban algunos de sus grandes amigos, Joan Manuel Serrat, Nativel Preciado, Manuel Jabois y David Trueba, todos bajo la batuta de Juan Cruz, y fue un jolgorio de recuerdos, retruques y jugosos macerados de su impresionante memoria"De Vicent no me desagrada nada -disparó Serrat, quien comparte con Vicent la autoría de "El mal de la tarongina", una canción a la flor de azahar-, ni cuando escuchas una historia que tú le has contado replicada por él cuatro años después, aunque no se acuerda que se la has contado tú. Es fantástico, siempre". -Mantiene la tertulia de Deniaâ?¦-Pues sí, soy muy de eso. A eso hemos venido. No a otra cosa, a estar en una tertulia. Yo, si tengo una tertulia, alguien amigo con quien hablar, tengo el día solucionado. Antes, por las tardes caminabaâ?¦ Yo he hecho bastante deporteâ?¦ Bueno ahora cuando vuelva la primavera me verá caminando otra vez. Tú sabes, la vejez no es más que ir retrocediendo hasta caer en la fosa. Vas retrocediendo y caes de espaldas en un acantilado.-Pero se lo ve espléndidoâ?¦-¿Yo? Bueno ahora me pillas con un ataque de lumbalgia. Lo peor de la vejez es que es demasiado larga. Yo siempre digo, el postre en una sobremesa siempre es dulce, una tarta, flan de la casaâ?¦ La vejez es un postre y tiene que ser dulce. Pero es demasiado larga, se lleva un tercio de la vida. Antes la vejez era a los 65 años o 70.-¿Cómo era usted a los 70?-¡A los 70 yo saltaba charcos! Si hubiera muerte a los 70, yo feliz. Ahora mismo estoy entre las ganas de morir y el miedo a morir. Es una ecuación, ahíâ?¦-¿De verdad tiene ganas?-Si me dieran a elegir el cómoâ?¦.-¿Cómo le gustaría?-Suave, en medio de la familia, por supuesto, sin dolor, y luego dormir. Bueno, pero estas barajas ya las conocemos todos. Así que para qué hablar de la muerte.-A veces sirve para disfrutar más de lo que hay.-A ver, el tiempo es lo que te pasa. Por ejemplo, estaba acá esperándote. ¿Que hacía? Estaba esperando. Esa espera es tiempo. El tiempo es lo que te pasa, si no te pasa nada, pasa muy rápido. Para que se alargue o se dilate tienen que pasarte cosas. Cuando eras niña, o una jovencita, que todo era emoción, pues te pasaron cosas y el tiempo era muy sólido. Ahora resbalaâ?¦ porque no te pasa nada. Entonces hay que procurar que te pasen cosas. Cosas agradables.-Si le dijeran en el diario que escriba una columna titulada 'Vicent cumple 90', que escribiría?-No escribiría nada. A mi me horroriza cumplir años. Uno envejece por rellanos, al cambio de dígitos, y el cambio de dígitos es lo más pestilente que hay. No escribiría nada. Creo que a partir de los 70 y tantos ya no se cumplen más años, se cumple salud y enfermedad, ser derrotista o ser optimista, tener proyectos o nada. -¿Hay algo del otro lado?-El silencio. La oscuridad y el silencio. Como decía Samuel Becket, la vida es un caos entre dos silencios. Ahora estamos bailando, pero venimos de un silencio y vamos hacia otro silencio. Yo no quiero que haya nada más, porque va a ser peor. Dejémoslo así, no jodanâ?¦-¿Y reencontrarse con Toby, su perro preferido, como alguna vez ha dicho?-Sí, y ver a mi hijo... Uno piensa: ¿qué es el paraíso? Yo siempre digo que el paraíso es ese sitio maravilloso donde estará la bicicleta que yo tenía de pequeño. Donde esté esa bicicleta está el paraíso. Yo sé que hay un sitio donde está esa bicicleta. Columnista de raza y novelistaEscritor y periodista español, Manuel Vicent (1936) es licenciado en Derecho y Filosofía y Letras por la Universidad de Valencia y en Periodismo por la Escuela Oficial de Madrid.Es autor de novelas, relatos cortos, teatro, biografías y libros de viajes. Escribió, entre otros muchos libros, las novelas Tranvía a la Malvarrosa -adaptada al cine-, Son de mar, La novia de Matisse y El azar de la mujer rubia.Ha obtenido, entre otros, los premios Nadal en 1987 y el Alfaguara en 1966 y 1999.Se incorporó al diario El País de Madrid en 1981. Desde entonces ha publicado artículos, crónicas de viajes, reportajes y semblanzas de diferentes personalidades. Desde hace años, escribe una columna en su última página.
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"Franco" y "polémico" son algunas de las descripciones más benévolas que se han hecho de Michael O'Leary a lo largo de los años. Últimamente, el jefe de Ryanair se ha alejado un poco del foco de atención. Pero, como ha descubierto recientemente Elon Musk, sigue dispuesto a pelear. Después de que el hombre más rico del mundo lo llamara "idiota" por no instalar su Wi-Fi satelital Starlink en los aviones de la aerolínea de bajo costo, O'Leary le devolvió el insulto, lanzó una venta "gran idiota" y agradeció a Musk, quien amenazó con comprar Ryanair en represalia, por "una semana excepcional de publicidad gratuita". Musk, que no es ciudadano de la UE, no puede comprar la aerolínea irlandesa. Pero si pudiera, sería una excelente inversión.En los últimos 30 años, O'Leary ha convertido a Ryanair de una pequeña aerolínea apenas rentable en una de las más exitosas del mundo. Es, con diferencia, la mayor de Europa, con una flota de más de 640 aviones y una quinta parte de la capacidad del continente. En sus últimos resultados trimestrales, publicados el 26 de enero, la compañía afirmó que espera haber transportado 208 millones de pasajeros en el ejercicio fiscal que finaliza en abril, aproximadamente el doble que EasyJet y el triple que Wizz Air, sus principales competidores de bajo coste. Su margen neto es de alrededor del 15%, frente a la media mundial de solo el 4%.Desde principios de 2023, sus acciones han subido un 130%, superando con creces al sector a nivel mundial. Al igual que Musk, que no inventó el coche eléctrico, pero revolucionó la forma de fabricarlo, O'Leary tomó prestado el modelo de bajo costo de la estadounidense Southwest Airlines, pero lo perfeccionó para mantener las tarifas lo más bajas posible.Ryanair no solo trata a los pasajeros como carga que se carga por sí sola. Utiliza aeropuertos más baratos y menos populares, opera un solo tipo de avión (Boeing 737) para mantener bajos los costos de mantenimiento y formación de pilotos, y mantiene esos aviones llenos y volando durante el mayor tiempo posible. Es este "enfoque láser en los costos" lo que constituye la base de su éxito, señala Keith McMullan, de Aviation Strategy, una consultora.A diferencia de Musk, que se distrae de la fabricación de automóviles con los robotaxis y los robots humanoides, O'Leary se ha ceñido estrictamente a esta fórmula. La aviación europea tiene una "merecida" reputación de "destruir valor", señala Bernstein, un corredor de bolsa. Pero Ryanair se distingue del resto. Musk intentó menospreciar a O'Leary tildándolo de "contable". Sin embargo, el pasado de contable del irlandés ha ayudado a Ryanair a prosperar en un sector con más que su parte justa de "soñadores", afirma Andrew Charlton, de Aviation Advocacy, otra consultora.Por su parte, O'Leary ha declarado que "no es un aerosexual" seducido por el supuesto glamour del sector, y ha añadido que ni siquiera le gustan los aviones. De hecho, Ryanair es profundamente conservadora. Vende un solo producto: un asiento en un avión. Aunque ahora opera en algunas zonas de Oriente Medio y el norte de África, la mitad de sus asientos siguen saliendo de tres países: Gran Bretaña, Italia y España. Los pasajeros no solo no disponen de wifi, sino que tampoco pueden cargar sus teléfonos ni reclinar los asientos. Y, sin embargo, sigue siendo ágil, a pesar de su tamaño. Los aviones se reasignan rápidamente a las rutas más rentables, lo que fomenta la competencia entre los aeropuertos a los que presta servicio o que desean atraerla. La capacidad de varios aeropuertos regionales de España se reducirá drásticamente este año debido a un desacuerdo sobre el aumento de las tasas.La aerolínea tampoco tarda en aprovechar el debilitamiento de la competencia. El colapso en 2021 de Alitalia, la aerolínea nacional italiana, ha permitido a Ryanair hacerse con una cuota del 40% del mercado nacional. También se ha movido con inteligencia en Suecia y Dinamarca para aprovechar la debilidad pospandémica de SAS, su rival escandinava. "Si un competidor está sangrando, clava el cuchillo", es la filosofía de Ryanair, según Alex Irving, de Bernstein.Su tamaño le da a Ryanair influencia sobre los proveedores. Un balance saludable â??tiene alrededor de 1000 millones de euros (US$1200 millones) en efectivo y espera estar libre de deudas en mayoâ?? le ha ayudado a capear el temporal. El hecho de haber conservado a la mayoría de sus pilotos y personal durante la pandemia, mientras que otros despidieron a gente, le permitió aprovechar rápidamente el repunte de los viajes aéreos. Su solidez financiera le ha ayudado a comprar aviones a bajo precio, incluso en momentos en los que Boeing estaba desesperada por conseguir pedidos.En la actualidad, O'Leary se muestra menos inclinado a buscar publicidad, por ejemplo, vistiéndose de duende o afirmando que quiere introducir billetes de pie y cobrar por usar el baño del avión. Pero su actitud conflictiva ha beneficiado a los accionistas de Ryanair. Ha mantenido guerras verbales con sus pilotos por los salarios y las condiciones laborales, ha librado batallas judiciales con agencias de viajes online para mantener la venta de billetes en la propia página web de Ryanair y ha lanzado diatribas periódicas contra los políticos europeos, a los que recientemente ha acusado de presentar propuestas "locas e ilegales" para que el equipaje de mano sea gratuito.El notable ascenso de Ryanair no da señales de detenerse. Un pedido gigante de hasta 300 versiones más grandes y eficientes en cuanto a consumo de combustible del Boeing 737 max, que debería empezar a llegar en 2027, reducirá aún más los costos e impulsará a la aerolínea hacia su objetivo de transportar 300 millones de pasajeros al año para 2034. O'Leary declaró recientemente que podría seguir siendo el jefe hasta mediados de la década de 2030. Mientras tanto, es poco probable que Musk, o cualquier otra persona, le desbanque.
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